Культура голландии 17 века кратко: Голландское Искусство 17 Века. Общая характеристика голландской живописи в 17 веке.

Содержание

Голландское Искусство 17 Века. Общая характеристика голландской живописи в 17 веке.

С торжеством буржуазного строя и кальвинизма оплоты монументально-декоративного и церковного искусства в Голландии рушились. Задачи по росписи дворцов и замков, ставившиеся художниками барокко в монархических странах, в Голландии почти не имели места. Дворянство было слишком слабо, чтобы обеспечить существование большого декоративного искусства. Кальвинизм, с другой стороны, был против картин в своих храмах.
Спрос на произведения живописи был тем не менее чрезвычайно велик. Он шел по преимуществу от частных лиц, и притом в значительной мере от кругов, не обладавших крупным материальным достатком. Развивается и становится господствующим тип небольших станковых картин, рассчитанных на то, чтобы висеть в скромных по размерам помещениях. Наряду с заказами картины еще чаще исполнялись для художественного рынка, и торговля ими была широко распространенным явлением. Большой спрос на картины обусловил огромную продукцию, и из-за их перепроизводства очень многим художникам приходилось искать кроме занятия своей прямой профессией еще другие источники существования.

Выдающиеся живописцы нередко оказываются то садоводами, то содержателями трактиров, то служащими (Гойен, Стен, Гоббема и др.).
В отношении тематики и изобразительных приемов в голландской живописи 17 века всецело господствует начало реализма. От художника требовалась прежде всего правдивая передача внешних форм окружающей жизни во всем многообразии ее явлений.
Возросшее в новом буржуазном обществе значение личности имело своим следствием чрезвычайное распространение портрета. Длительный период борьбы, где победитель почувствовал свои силы, способствовал этому процессу. Крупная роль, которую играли тогда различные организации и в первую очередь стрелковые общества, вызвала к жизни особый тип группового общественного портрета, который получает широкое развитие и становится одним из специфических явлений голландской живописи. Вслед за многочисленными групповыми портретами стрелков появляются аналогичного характера группы представителей тех или иных торговых цехов, корпораций медиков (так называемые «анатомии»), руководителей богаделен.

Напряженность сопротивления иноземным захватчикам обострила национальное чувство. От искусства стала требоваться не только правдивость — оно должно было изображать свое, народное людей и обстановку сегодняшнего дня, неприкрашенные картины родной природы, все, чем гордилось сознание и что привык видеть глаз: корабли, прекрасный скот, обилие снеди, цветы. Господствующими видами тематики наряду с портретом стали жанр, пейзаж, изображения животных и натюрморт. Отвергнутая протестантской церковью религиозная живопись не исключалась, но не играла сколько-нибудь крупной роли и приобрела совершенно другой характер, чем в странах властвующего католицизма. Мистическое начало было вытеснено в них реалистической трактовкой сюжетов, и картины этого круга облекались по преимуществу в формы бытовой живописи. Сцены из античной истории встречаются как исключение и используются для намеков на актуальные политические события. Как все аллегории, они имели успех в узких кругах, причастных к литературно-гуманитарным интересам.

Типичной особенностью голландской школы этого времени является постоянно наблюдаемая у ее представителей узкая специализация по отдельным видам тематики. Эта специализация приводит к дифференциации жанров: одни художники разрабатывают почти исключительно бытовые сцены из жизни средних и высших слоев буржуазии, все внимание других направлено на крестьянский быт; среди пейзажистов у многих с трудом можно найти что-либо иное, кроме равнин, каналов, селений и пастбищ; других влекут лесные мотивы, третьи специализируются на изображении моря. Голландские художники не только ставят себе задачей точную передачу изображаемых предметов и явлений, но стремятся дать впечатление пространства, равно как воздействие на формы окутывающих их атмосферы и света. Проблема передачи света и воздуха является общим и основным живописным исканием голландской школы 17 века. Тем самым живопись невольно приобретает начало эмоциональности, вызывая у зрителей определенные настроения.
Первая четверть 17 века является для живописи Голландии переходным периодом, когда только что отмеченные черты еще не получили своего полного развития.

С тематической стороны основные виды голландской живописи — пейзаж и быт — пока сравнительно мало дифференцированы. И жанровые и пейзажные элементы в картинах этого времени часто равнозначны. В чисто видовых изображениях много условностей как в общем построении пейзажа, так и в колорите.
Наряду с продолжающими жить местными реалистическими традициями сильно влияние Италии, в частности как ее маньеристических течений, так и реалистического искусства Караваджо. Типичнейшим представителем последнего направления был Хонтхорст (1590—1656). Очень заметным оказывается также воздействие на голландцев работавшего в начале 17 века немецкого художника Адама Эльсхеймера (1578—1610). Романтизм трактовки тем, выбираемых из Библии или из античной литературы, а также известный ориентализм (влечение к Востоку), выразившийся в подборе типов, одеяний и прочих деталей, сочетаются в его творчестве с повышенным стремлением к декоративным эффектам. Как крупнейший художник этой группы выдвинулся Питер Ластман (1583—1633).

Франс Хальс. Первым по времени художником, с творчеством которого голландская школа вступает в период полного расцвета, является Франс Хальс (ок. 1580—1666). Его деятельность почти целиком прошла в Гарлеме. Здесь уже около 1616 года он выдвигается как передовой крупнейший портретист и сохраняет свою роль в этой области до конца жизни. С появлением Хальса строго реалистический и остро индивидуальный голландский портрет достигает зрелости. Все робкое, мелкое, натуралистическое, отличающее его предшественников, оказывается преодоленным.
Начальная фаза искусства Хальса не выяснена. Мы сразу видим мастера решающим труднейшую проблему группового портрета. Он пишет одну за другой картины, изображающие стрелков корпорации св. Адриана и св. Георгия (Гарлем, Музей Франса Хальса), где с неподражаемой легкостью переданы и оживленность многолюдного собрания и яркость типов каждого из присутствующих. Живописное мастерство и композиционная находчивость группировок идут в этих портретах рука об руку с необычайной остротой характеристик.

Хальс не психолог: душевная жизнь его моделей обычно проходит для него мимо. Да и пишет он по большей части людей, вся жизнь которых протекает в условиях напряженной, активной деятельности, однако не слишком углубляющихся в вопросы психологического порядка. Зато Хальс, как никто, улавливает облик этих людей, умеет схватить самое мимолетное, но вместе с тем и самое характерное в выражении лица, в позе, в жестикуляции. Жизнерадостный по природе, он стремится запечатлеть каждый образ в миг оживления, радости, и никто с такой тонкостью и разнообразием, как он, не передает смеха. Портрет офицера (1624, Лондон, собрание Уоллес), покачивающийся на стуле «Гейтгейзен» (конец 1630-х гг., Брюссель, картинная галерея), «Цыганка» (конец 1620 гг., Лувр), или так называемая «Гарлемская ведьма», — «Малле Боббе» (Берлин) могут быть названы как характерные примеры его острого и часто задорного искусства. Мужчины, женщины, дети портретируются им с одинаковым ощущением живого образа («Портрет молодого человека с перчаткой», ок.

1650 г., Эрмитаж). Впечатлению живости способствует и сама техника Хальса, необычайно свободная и растущая с годами в своей широте. Декоративная красочность ранних работ впоследствии умеряется, колорит становится серебристым, свобода владения черными и белыми тонами говорит о мастерстве, могущем позволить себе смелейшие живописные дерзания. В некоторых работах намечаются импрессионистические приемы колористических решений. Хальс пишет бесчисленные индивидуальные портреты до последних лет жизни, но кончает снова групповыми портретами. Обобщенные по колориту, обнаруживающие старческую слабость руки в рисунке, они остаются тем не менее необычайно выразительными. Их персонажи представляют группы старейшин богадельни (1664, Гарлем, Музей Франса Хальса), где восьмидесятилетний художник нашел себе последний приют. Его искусство было слишком передовым по своему времени, чтобы обеспечить материальный успех в среде тогдашнего буржуазного общества.

Рембрандт. Поколением позже, чем Хальс, на фоне утверждающегося голландского реализма вырастает гигантская фигура Рембрандта (1606—1669).

Его творчество составляет величайшую гордость Голландии, но значение этого мастера не ограничивается рамками одной национальности. Рембрандт представляется одним из крупнейших художников-реалистов всех времен и вместе с тем одним из величайших мастеров живописи.
Рембрандт Харменс ван Рейн родился в 1606 году в Лейдене и был сыном зажиточного владельца мукомольной мельницы. Он рано обнаружил влечение к живописи и после недолгого пребывания в Лейденском университете всецело отдался искусству. По окончании обычного трехгодичного срока обучения у малозначительного местного художника Якова Сванненбурха Рембрандт отправился для усовершенствования в Амстердам, где сделался учеником Ластмана. Усвоив ряд приемов последнего, он воспринял и влияние реалистического направления караваджистов.
Вернувшись в Лейден, Рембрандт начал работать в качестве самостоятельного мастера, имел большой успех, и этот успех побудил его переселиться в Амстердам, где он и обосновался с 1631 года. Здесь Рембрандт очень скоро сделался модным художником, засыпаемым заказами и окруженным множеством учеников.

Вместе с тем открылась и наиболее яркая пора в его личной жизни.
В 1634 году он женился на молодой, миловидной девушке Саскии Ван-Улен-борг, принадлежащей к видной буржуазной фамилии Амстердама и принесшей ему в приданое крупное состояние. Оно увеличило и без того возраставший достаток преуспевающего мастера, обеспечило ему материальную независимость и вместе с тем позволило отдаться страсти к коллекционированию произведений искусства и всевозможных антикварных вещей.
Уже за время пребывания Рембрандта в Лейдене и тем более после переселения в Амстердам основные черты его искусства сказываются со всей определенностью. Круг его изображений охватывает религиозные сюжеты, историю, мифологию, портрет, жанр, мир животных, пейзаж, натюрморт. В центре внимания Рембрандта все же стоит человек, психологически верная передача характеров и душевных движений. Этот интерес к психологическим проблемам проявляется в бесчисленных портретах, равно как и в излюбленных Рембрандтом библейских темах, дающих ему желанный повод для изображения человеческих отношений и характеров.

Присущий мастеру изумительный дар повествования позволяет ему увлекать зрителей не только выразительностью образов, но и занимательностью подачи выбранного сюжета.
Образы Рембрандта выявляют его глубоко реалистическое понимание задач искусства. Он постоянно изучает натуру и зорко вглядывается во все формы окружающей действительности. Его внимание привлекает все, в чем ярко выражена характерность: экспрессия лиц, жесты, движения, костюмы. Свои наблюдения он фиксирует то в рисунках, то в живописных этюдах. Последние приходятся главным образом на его ранний период. Приобретенное знание формы и ее выразительности становится затем неотъемлемой частью всех композиционных работ Рембрандта и сообщает им необычайную правдивость.
Параллельно с обостренным вниманием к сущности явлений Рембрандт всецело поглощен чисто живописными проблемами и главным образом проблемой светотени. Своеобразие и мастерство ее решений принесли ему славу величайшего живописца. Изощренность рембрандтовского света в сочетании с колористическими эффектами представляет в картинах мастера высокую художественную ценность.

Но это не только самодовлеющая декоративная ценность. У Рембрандта трактовка эффектов освещения является вместе с тем одним из главнейших средств выявления характера образов. Его композиция строится на соотношении освещенных и теневых планов. Их распределение, выделяющее одни формы и скрадывающее другие, привлекает внимание зрителя к тому, что является особо существенным для повествования или характеристики и тем самым усиливает выразительность. Живописная сторона органически связана с содержанием.
Художественная деятельность Рембрандта от начала до конца проникнута внутренним единством. Но его творческий путь позволяет тем не менее различать ряд явственно выраженных этапов, характеризуемых некоторыми специфическими чертами.
После лет ученичества и первых самостоятельных шагов таким новым этапом являются 1630-е годы. В этот период у Рембрандта сильны, с одной стороны, романтические элементы и фантастика, с другой — формальные черты искусства барокко. Впечатление фантастики вызывается при этом главным образом эффектом освещения, далеко не всегда зависящего от определенного источника, но порожденного как бы излучающей способностью самих предметов.

Для барочных тенденций рембрандтовского искусства этого периода показательны возбужденность художественного языка, динамичность и пафос композиций, отчасти резкость колорита. На этой ступени у Рембрандта постоянна склонность к театрализации образов, побуждающая мастера писать самого себя и своих близких наряженными в пышные плащи, шлемы, тюрбаны, береты или изображать Саскию то в образе библейских героинь, то античной богиней.
К заказным портретам он подходит, конечно, иначе. Отличающие их живость характеристики, мастерство лепки форм, искания нарядности и в то же время известная строгость оправдывают его тогдашнюю славу как портретиста. Групповой портрет, известный под названием «Анатомия доктора Тюльпа» (1632, Гаага, Маурицхейс,) где к отмеченным чертам присоединилось умение объединить изображенных лиц общностью внимания к лекции, читаемой Тюльпом у анатомического стола, был первым особенно громким успехом Рембрандта.
При крайнем обилии портретных работ, падающих на рассматриваемое десятилетие, Рембрандт находил время и для увлекавшей его фигурной, повествовательной живописи.

«Ангел, покидающий семейство Товия» (1637, Лувр) может служить примером отмеченных барочных черт этого периода. Заимствованный из Библии сюжет, где представлен момент, когда ангел, помогший сыну Товия исцелить отца, покидает облагодетельствованное им семейство, насыщен элементами жанра. Еще определеннее жанровый подход к теме улавливается в эрмитажной картине «Притча о виноградарях» (1637). В этом случае евангельская притча превращается в чисто реалистическую сцену расчета богатого хозяина с рабочими. Верность жестов и выражения лиц здесь не менее характерны для Рембрандта, чем живописная проблема передачи света, струящегося в небольшие окна и замирающего в глубине высокого полутемного помещения.
Живописное мастерство и характерный для Рембрандта в 1630-е годы зеленовато-золотистый колорит проявляются со всей полнотой в одной из знаменитейших его картин — эрмитажной «Данае» (1636). По ощущению жизни в передаче тела, в жесте, в экспрессивности лица она необычайно ярко выявляет реализм художественной концепции мастера в эту пору его творческого развития.

С началом 1640-х годов творчество Рембрандта вступает в новую фазу, длящуюся до середины следующего десятилетия. Самостоятельность понимания мастером задач искусства, его стремление к глубокой жизненной правде, интерес к психологическим проблемам, с годами сказывавшийся все более и более, выявили в Рембрандте крупнейшую творческую индивидуальность, далеко опередившую культуру окружавшего его буржуазного общества. Глубокое содержание рембрандтовского искусства последнему было недоступно. Оно хотело искусства реалистического, но более поверхностного. Своеобразие живописных приемов Рембрандта в свою очередь шло вразрез с общепринятой тщательной, несколько прилизанной манерой письма. По мере того как времена национальной героической борьбы за независимость отодвигались в прошлое, во вкусах господствующей среды росли тенденции к нарядности и известной идеализации образа. Неуступчивость взглядов Рембрандта, подкрепленная его материальной независимостью, привела его к полному расхождению с обществом.

Этот разрыв с буржуазной средой сказался со всей определенностью в связи с заказом мастеру большого группового портрета гильдии амстердамских стрелков. Исполненная в результате этого заказа картина (1642, Амстердам) не удовлетворила заказчиков и осталась непонятой даже художественными кругами. Вместо более или менее обычной портретной группы Рембрандт дал картину выступления вооруженной дружины, устремяющейся под звуки барабана за своими вождями. Портретная характеристика изображенных отступила на второй план перед динамичностью сцены. Широко задуманная живописность контрастов светотени сообщила при этом картине романтический характер, породив и ее условное название — «Ночной дозор».
Конфликт с господствующей средой и резкое вследствие этого падение заказов не сказались на творческой энергии мастера. На ней не отразилось также и изменение семейных условий Рембрандта, потерявшего в год создания только что упомянутой картины свою любимую жену, бывшую постоянной вдохновительницей его женских образов.

Через несколько лет ее место занимает другая. Появляющаяся сначала в скромной роли служанки, Гендрике Стоффельс становится затем верной подругой жизни мастера и обеспечивает ему мир и тишину семейного уюта.
Наступивший период был благоприятен для развития искусства Рембрандта. Задор юности исчезает из его творчества. Оно становится сосредоточенней, уравновешенней и еще глубже. Сложность композиций и пафос сменяются тяготением к простоте. Искренность чувства не нарушается исканием внешних эффектов. Проблема светотени по-прежнему владеет вниманием мастера. Колорит становится горячее. Золотисто-желтые и красные тона в нем доминируют. Религиозная по характеру тематики, но чисто жанровая по трактовке сюжета, эрмитажная картина «Святое семейство» (1645) чрезвычайно характерна для этого времени.
Наряду с библейски-жанровыми композициями этот период изобилует новым для Рембрандта видом изображения действительности — пейзажами. Отдавая в отдельных случаях дань своим романтическим влечениям, он создает наряду с этим захватывающие строгим реализмом подхода картины неприкрашенной голландской деревни.

Маленький «Зимний вид» (1646, Кассель), изображающий в свете ясного морозного дня крестьянский двор и несколько фигур на глади замерзшего канала, по тонкости чувства и правдивости зрительного восприятия служит одним из совершеннейших образцов реалистического пейзажа голландцев.
В портретах Рембрандт оказывается теперь свободнее при выборе моделей и пишет по преимуществу лица с ярко выраженной индивидуальностью. Это главным образом пожилые женщины и старики-евреи. Но с той же остротой он оказывается в состоянии передавать очарование молодого женского лица или обаяние юношеского облика. Все мелочное уступает в этих портретах обобщенной, но вместе с тем необычайно острой подаче образа. Этому в значительной мере способствует возрастающая широта манеры технического выполнения.
Несмотря на обширность и художественную ценность созданного за этот период, финансовое положение Рембрандта к середине 1650-х годов оказалось чрезвычайно трудным. Из-за падения числа заказов, трудного сбыта картин и в особенности небрежности мастера в ведении своих дел Рембрандт испытывал большие материальные затруднения.

Долг, связанный с приобретением еще при жизни Саскии дорого стоившего дома, грозил полным разорением. Попытки выпутаться из задолженности могли только отстрочить катастрофу, но она все же разразилась. Летом 1656 года Рембрандт был объявлен несостоятельным и все его имущество было продано с аукциона. Лишенный привычного крова, он вынужден был перебраться с семьей в бедный еврейский квартал торговой столицы, и здесь в остро ощущаемом недостатке протекали его последние дни.
Эти невзгоды, как и постигшие Рембрандта затем несчастия — смерть Гендрике, смерть единственного сына Титуса, — были бессильны остановить дальнейший рост его гения. Конец 1650-х и 1660-е годы — наиболее грандиозная фаза творчества Рембрандта. Она представляет как бы синтез всех его предшествующих психологических и живописных исканий. Исключительная сила образов, простота замысла, интенсивность горячего колорита и размах живописной фактуры составляют основные особенности этого периода. Эти качества одинаково проявляются как в портретах, так и в библейских композициях.

Созданный в это время групповой портрет «Синдики» (старейшины суконного цеха, 1662, Амстердам) заслуженно считается одной из вершин творчества Рембрандта). Острая психологическая характеристика, простота построения, скрадывающая непогрешимость ритма линий и масс, равно как и скупой по количеству цветов, но интенсивный колорит суммируют в себе весь предшествующий путь Рембрандта-портретиста. В области библейской живописи та же роль принадлежит «Возвращению блудного сына», находящемуся в Эрмитаже. Сцена примирения раскаявшегося в своем беспутстве сына и всепрощающего отца по простоте, драматизму и тонкости передачи человеческих переживаний остается непревзойденной в мировом искусстве. Ей трудно найти что-либо равное и по насыщенности тона и широте письма.
«Блудный сын» — одна из самых последних картин мастера и, по-видимому, датируется 1669 годом — годом смерти Рембрандта. Смерть эта прошла совершенно незамеченной, и лишь много лет спустя, в 18 веке, стало расти понимание искусства этого великого художника.

Значение Рембрандта обусловлено наряду с живописью мастера его огромным наследием как графика. Все отмеченные выше свойства работ Рембрандта сказались в графических произведениях не менее ярко, чем в живописи, и притом как в оригинальных рисунках, так и в области печатной графики, гравюры. В последнем отношении Рембрандт является величайшим мастером офорта.
Для его характеристики офорты имеют не меньшее значение, чем картины. Отличающие Рембрандта глубина психологического анализа, выразительный реализм образов и совершенство владения художественной техникой сказались в длинном ряде замечательных листов, тематически еще более разнообразных, чем живопись мастера. К числу особенно знаменитых принадлежат «Христос, исцеляющий больных» (так называемый «Лист в сто флоринов», ок. 1649 г.), «Три креста» (1653), портреты Лутмы (1656), Харинга (1655), Сикса (1647), а также пейзажи, известные под названием «Три дерева (1643) и «Поместье весовщика золота» (1651).
Не менее значительное место в графическом наследии Рембрандта занимают рисунки.

Острота и своеобразие рембрандтовского восприятия окружающего мира сказались в этих многочисленных и разнообразных листах с особой силой. Манера рисовать, как и живописная манера Рембрандта, заметно эволюционирует на всем протяжении творческого развития мастера. Если ранние рисунки Рембрандта проработаны в деталях и довольно сложны по композиции, то в более зрелый период он выполнял их широкой живописной манерой, необычайно лаконично и просто. Рембрандт обычно рисовал гусиным или тростниковым пером и умел достигать при помощи самых простых приемов исключительной силы выразительности. Его рисунки, даже тогда, когда они являются минутными зарисовками какого-нибудь обыденного мотива, представляют собой законченное целое, вполне передающее все многообразие натуры.
Искусство Рембрандта в целом осталось непонятым его современниками. В период успеха вокруг него создалась тем не менее чрезвычайно многочисленная школа учеников, из которых наибольшую известность приобрели Фердинанд Боль (1616—1680), Гербранд ван ден Экгоут (1621—1674) и Арт де Гельдер (1645—1727).

Усвоив тематику, композиционные приемы и типы учителя, они не пошли все же в своей фигурной живописи дальше внешнего подражания рембрандтовским приемам. Живое влияние мастера, напротив того, определенно сказалось у многочисленных примыкающих к нему пейзажистов — Филипса Конинка (1619—1688), Доомера (1622—1700) и других. Независимо от этого его разработка проблемы света стала краеугольным основанием для развития всей последующей голландской живописи.
Полное признание творчество Рембрандта получает, однако, лишь в 19 веке. И с этого момента он не перестает быть одним из высочайших образцов реалистического и вместе с тем живописного воплощения образов.

<<< Голландское Искусство 17 Века. Голландия в 17 веке и ее культура.

Голландское Искусство 17 Века. Голландская живопись внерембраидтовского круга. >>>

Иллюстрации к разделу >>>

Голландская живопись 17 века

Отличительной чертой развития голландского искусства было значительное преобладание среди всех его видов живописи. Картины украшали дома не только представителей правящей верхушки общества, но и небогатых бюргеров, ремесленников, крестьян; они продавались на аукционах и ярмарках; подчас художники использовали их как средство уплаты по счетам. Профессия художника не являлась редкостной, живописцев было очень много, и они жестоко конкурировали между собой. Мало кто из них мог прокормить себя живописью, многие брались за самые разные работы: Стен был трактирщиком, Хоббема – акцизным чиновником, Якоб ван Рейсдал – врачом.

Бурное развитие голландской живописи в 17 веке объяснялось не только спросом на картины тех, кто хотел украсить ими свое жилище, но и взглядом на них как на товар, как на средство наживы, источник спекуляции. Избавившись от непосредственного заказчика – католической церкви или влиятельного мецената-феодала,– художник всецело оказывался в зависимости от запросов рынка. Вкусы буржуазного общества предопределяли пути развития голландского искусства, и художники, выступавшие наперекор им, отстаивавшие свою самостоятельность в вопросах творчества, оказывались изолированными, безвременно погибали в нужде и одиночестве. Причем это были, как правило, самые талантливые мастера. Достаточно назвать имена Хальса и Рембрандта.

Главным объектом изображения для голландских художников была окружающая действительность, никогда ранее не находившая столь полного отображения в произведениях живописцев других национальных школ. Обращение к самым различным сторонам жизни приводило к укреплению реалистических тенденций в живописи, ведущее место в которой заняли бытовой жанр и портрет, пейзаж и натюрморт. Чем правдивее, глубже отражали художники открывающийся перед ними реальный мир, тем более значительными были их произведения.

В каждом жанре существовали свои ответвления. Так, например, среди пейзажистов были маринисты (изображавшие море), живописцы, предпочитавшие виды равнинных мест или лесные чащи, были мастера, специализировавшиеся на зимних пейзажах и на пейзажах с лунным светом: среди жанристов выделялись художники, изображавшие крестьян, бюргеров, сцены пирушек и домашнего быта, сцены охоты и рынков; были мастера церковных интерьеров и различных видов натюрмортов – «завтраков», «десертов», «лавок» и т. п. Сказались черты ограниченности голландской живописи, сужавшей для ее создателей число решаемых задач. Но вместе с тем сосредоточение каждого из художников на определенном жанре способствовало отточенности мастерства живописца. Только самые крупные из голландских художников работали в различных жанрах.

Становление реалистической голландской живописи проходило в борьбе с итальянизирующим направлением и маньеризмом. Представители этих направлений каждый по-своему, но чисто внешне заимствовали приемы итальянских художников, глубоко чуждые традициям национальной голландской живописи. На раннем этапе становления голландской живописи, охватывающем 1609–1640 годы, реалистические тенденции ярче проявлялись в портрете и бытовом жанре.

История зарубежного искусства ►

20. Искусство Голландии XVII века. Хальс, Рембрандт, Вермеер.

«Бюргерское» барокко в голландской живописи XVII в. – изображение повседневности (П. де Хох, Вермеер). «Роскошные» натюрморты Кальфа. Групповой портрет и его особенности у Хальса и Рембрандта. Интерпретация мифологических и библейских сюжетов Рембрандтом.

Голландское искусство XVII века

В XVII в. Голландия стала образцовой капиталистической страной. Она вела обширную колониальную торговлю, у нее был мощный флот, кораблестроение было одной из ведущих отраслей промышленности. Протестантизм (кальвинизм как его наиболее суровая форма), вытеснивший полностью влияние католической церкви, привел к тому, что духовенство в Голландии не имело такого влияния на искусство, как во Фландрии и тем более в Испании или Италии. В Голландии церковь не играла роли заказчика произведений искусства: храмы не украшались алтарными образами, ибо кальвинизм отвергал всякий намек на роскошь; протестантские церкви были просты по архитектуре и никак не украшены внутри.

Главное достижение голландского искусства XVIII в. — в станковой живописи. Человек и природа были объектами наблюдения и изображения голландских художников. Бытовая живопись становится одним из ведущих жанров, создатели которого в истории получили наименование «малых голландцев». Живопись на евангельские и библейские сюжеты представлена также, но далеко не в таком объеме, как в других странах. В Голландии никогда не было связей с Италией и классическое искусство не играло такой роли, как во Фландрии.

Овладение реалистическими тенденциями, сложение определенного круга тем, дифференциация жанров как единый процесс находят завершение к 20-м годам XVII в. Историю голландской живописи XVII в. прекрасно демонстрирует эволюция творчества одного из крупнейших портретистов Голландии Франса Халса (около 1580—1666). В 10—30-х годах Халс много работает в жанре группового портрета. С полотен этих лет смотрят жизнерадостные, энергичные, предприимчивые люди, уверенные в своих силах и в завтрашнем дне («Стрелковая гильдия св. Адриана», 1627 и 1633;

«Стрелковая гильдия св. Георгия», 1627).

Индивидуальные портреты Халса исследователи иногда называют жанровым в силу особой специфичности изображения. Эскизная манера Халса, его смелое письмо, когда мазок лепит и форму, и объем и передает цвет.

В портретах Халса позднего периода (50—60-е годы) исчезает беззаботная удаль, энергия, напор в характерах изображенных лиц. Но именно в поздний период творчества Халс достигает вершины мастерства и создает наиболее глубокие произведения. Колорит его картин становится почти монохромным. За два года до смерти, в 1664 г., Халс снова возвращается к групповому портрету. Он пишет два портрета — регентов и регентш приюта для престарелых, в одном из которых сам нашел приют в конце жизни. В портрете регентов нет духа товарищества прежних композиций, модели разобщены, бессильны, у них мутные взгляды, опустошение написано на их лицах.

Искусство Халса имело огромное значение для своего времени, оно оказало воздействие на развитие не только портрета, но и бытового жанра, пейзажа, натюрморта.

Пейзажный жанр Голландии XVII столетия особенно интересен. изображают Голландию Ян ван Гойен (1596—1656) и Саломон ван Рейсдал (1600/1603—1670).

Расцвет пейзажной живописи в голландской школе относится к середине XVII в. Крупнейшим мастером реалистического пейзажа был Якоб ван Рейсдал (1628/29—1682), Его произведения обычно исполнены глубокого драматизма, изображает ли он лесные чащи («Лесное болото»),

ландшафты с водопадами («Водопад») или романтический пейзаж с кладбищем («Еврейское кладбище»).

Природа у Рейсдала предстает в динамике, в вечном обновлении.

В тесной связи с голландским пейзажем находится анималистический жанр. Излюбленный мотив Альберта Кейпа — коровы на водопое («Закат на реке», «Коровы на берегу ручья»).

Блестящего развития достигает натюрморт. Голландский натюрморт — это в отличие от фламандского скромные по размерам и мотивам картины интимного характера. Питер Клас (около 1597— 1661), Биллем Хеда (1594—1680/82) чаще всего изображали так называемые завтраки: блюда с окороком или пирогом на относительно скромно сервированном столе. «Завтраки» Хеды сменяются роскошными «десертами» Калфа. На смену простой утвари приходят мраморные столы, ковровые скатерти, серебряные кубки, сосуды из перламутровых раковин, хрустальные бокалы. Калф достигает поразительной виртуозности в передаче фактуры персиков, винограда, хрустальных поверхностей.

В 20—30-х годах XVII в. голландцы создали особый тип небольшой мелкофигурной картины. 40—60-е годы — расцвет живописи, прославляющей спокойный бюргерский быт Голландии, размеренное повседневное существование.

Адриан ван Остаде (1610—1685) изображает поначалу теневые стороны быта крестьянства («Драка»).

С 40-х годов в его творчестве сатирические ноты все чаще сменяются юмористическими («В деревенском кабачке», 1660).

Иногда эти маленькие картины окрашены большим лирическим чувством. По праву шедевром живописи Остаде считается его «Живописец в мастерской» (1663), в котором художник прославляет творческий труд.

Но главной темой «малых голландцев» является все-таки не крестьянский, а бюргерский быт. Обычно это изображения без какой-либо увлекательной фабулы. Самым занимательным рассказчиком в картинах такого рода был Ян Стэн (1626—1679) («Гуляки», «Игра в трик-трак»). Еще большего мастерства достиг в этом Герард Терборх (1617— 1681).

Особую поэтичность у «малых голландцев» приобретает интерьер. Настоящим певцом этой темы стал Питер де Хох (1629—1689). Его комнаты с полуоткрытым окном, с брошенными ненароком туфлями или оставленной метлой часто изображены без человеческой фигуры.

Новый этап жанровой живописи начинается в 50-е годы и связан с так называемой делфтской школой, с именем таких художников, как Карель Фабрициус, Эммануэль де Витте и Ян Вермер, известный в истории искусства как Вермер Делфтский (1632—1675). картины Вермера как будто ни в чем не оригинальны. Это те же изображения застылого бюргерского быта: чтение письма, беседующие кавалер и дама, служанки, занятые нехитрым хозяйством, виды Амстердама или Делфта. Эти несложные по действию картины: «Девушка, читающая письмо»,

«Кавалер и дама у спинета»,

«Офицер и смеющаяся девушка» и т. д. — полны душевной незамутненности, тишины и покоя.

Главные достоинства Вермера-художника — в передаче света и воздуха. Растворение предметов в свето-воздушной среде, умение создать эту иллюзию прежде всего определило признание и славу Вермера именно в XIX в.

Вермер делал то, чего никто не делал в XVII в.: он писал пейзажи с натуры («Улочка», «Вид Делфта»).

Их можно назвать первыми образцами пленэрной живописи.

Вершиной голландского реализма, итогом живописных достижений голландской культуры XVII столетия является творчество Рембрандта. Харменс ван Рейн Рембрандт (1606—1669) родился в Лейдене. В 1632 г. Рембрандт уезжает в Амстердам, центр художественной культуры Голландии, который, естественно, привлекал молодого художника. 30-е годы — время наивысшей славы, путь к которой открыла для живописца большая заказная картина 1632 г. — групповой портрет, известный еще как «Анатомия доктора Тулпа», или «Урок анатомии».

В 1634 г. Рембрандт женится на девушке из богатой семьи — Саскии ван Эйленборх. Начинается самый счастливый период его жизни. Он становится знаменитым и модным художником.

Весь этот период овеян романтикой. Ярче всего мироощущение Рембрандта этих лет передает известный «Автопортрет с Саскией на коленях» (около 1636). Откровенной радостью жизни, ликованием пронизано все полотно.

Язык барокко наиболее близок выражению приподнятого настроения. И Рембрандт в этот период во многом находится под влиянием итальянского барокко.

В сложных ракурсах предстают перед нами персонажи картины 1635 г. «Жертвоприношение Авраама». Композиция в высшей степени динамична, построена по всем правилам барокко.

В эти же 30-е годы Рембрандт впервые серьезно начинает заниматься графикой, прежде всего офортом. Офорты Рембрандта — это в основном библейские и евангельские сюжеты, но в рисунке, как истинно голландский художник, он часто обращается и к жанру. На рубеже раннего периода творчества художника и его творческой зрелости предстает перед нами одно из самых знаменитых его живописных произведений, известное как «Ночной дозор» (1642) — групповой портрет стрелковой роты капитана Баннинга Кока.

Он расширил рамки жанра, представив скорее историческую картину: по сигналу тревоги отряд Баннинга Кока выступает в поход. Одни спокойны, уверенны, другие возбуждены в ожидании предстоящего, но на всех лежит выражение общей энергии, патриотического подъема, торжества гражданского духа.

Групповой портрет под кистью Рембрандта перерос в героический образ эпохи и общества.

Картина уже так потемнела, что ее считали изображением ночной сцены, отсюда ее неправильное название. Тень, ложащаяся от фигуры капитана на светлую одежду лейтенанта, доказывает, что это не ночь, а день.

Со смертью Саскии в этом же 1642 году происходит естественный разрыв Рембрандта с чуждыми ему патрицианскими кругами.

40—50-е годы — это пора творческой зрелости. Он часто в этот период обращается к прежним произведениям, чтобы их переделать по-новому. Так было, например, с «Данаей», которую он написал еще в 1636 г. Обратившись к картине в 40-е годы, художник усилил эмоциональное состояние.

Он переписал заново центральную часть с героиней и служанкой. Придав Данае новый жест поднятой руки, он сообщил ей большую взволнованность, выражение радости, надежды, призыва.

В 40—50-е годы неуклонно растет рембрандтовское мастерство. Он выбирает для трактовки наиболее лирические, поэтичные стороны человеческого бытия, то человеческое, которое извечно, всечеловечно: материнскую любовь, сострадание. Наибольший материал ему дает Священное Писание, а из него — сцены жизни святого семейства, Рембрандт изображает простой быт, простых людей, как в полотне «Святое семейство».

Последние 16 лет — наиболее трагические годы жизни Рембрандта; он разорен, не имеет никаких заказов. Но эти годы полны потрясающей по силе творческой активности, в результате которой созданы живописные образы, исключительные по монументальности характеров и одухотворенности, произведения глубоко философские. Даже небольшие по размеру произведения Рембрандта этих лет создают впечатление необыкновенного величия и истинной монументальности. Цвет приобретает звучность и интенсивность. Его краски как будто излучают свет. Портреты позднего Рембрандта сильно отличаются от портретов 30-х и даже 40-х годов. Эти предельно простые (поясные или поколенные) изображения людей, близких художнику своим внутренним строем. Наибольшей тонкости характеристик Рембрандт достиг в автопортретах, которых дошло до нас около ста. Завершающим в истории группового портрета было изображение Рембрандтом старейшин цеха суконщиков — так называемые «Синдики» (1662), где скупыми средствами Рембрандт создал живые и вместе с тем разные человеческие типы, но главное, сумел передать ощущение духовного союза, взаимопонимания и взаимосвязей людей.

В годы зрелости (в основном в 50-е годы) Рембрандт создал свои лучшие офорты. Как офортист, он не знает равных в мировом искусстве. Во всех них образы имеют глубокий философский смысл; они повествуют о тайнах бытия, о трагизме человеческой жизни.

Он много занимается рисованием. Рембрандт оставил после себя 2000 рисунков. Это и этюды с натуры, эскизы для картин и подготовки для офортов.

Эпилогом творчества Рембрандта можно считать его знаменитую картину «Блудный сын» (около 1668—1669), в которой с наибольшей полнотой проявились этическая высота и живописное мастерство художника. Рембрандт имел огромное влияние на искусство.

В последней четверти XVII в. начинается упадок голландской живописной школы, потеря ее национальной самобытности, а с начала XVIII столетия наступает конец великой эпохи голландского реализма.

Искусство Голландии 17 века, бытовая живопись, пейзажный жанр, малые голландцы

Голландия тех годов вела обширную колониальную торговлю, у нее был мощный флот, кораблестроение было одной из ведущих отраслей промышленности. Трудолюбивые земледельцы, голландцы на сравнительно небольших землях сумели создать молочное хозяйство, которое прославилось на европейском рынке. Одновременно Голландия — важнейший центр европейской культуры. Протестантизм вытеснивший полностью влияние католической церкви, привели к тому, что духовенство не имело такого влияния как во Фландрии. У голландских художников был другой заказчик: бюргеры, магистрат, поэтому и картины в Голландии той поры не имеют таких размеров, как полотна Рубенса или Иорданса, и решают преимущественно не монументально-декоративные задачи. Главное достижение голландского искусства 17 века — в станковой живописи. Человек и природа были объектами наблюдения и изображения голландских художников. Бытовая живопись становится одним из ведущих жанров, создатели которого получили название «малые голландцы», то ли за непритязательность сюжетов, то ли из-за небольших размеров картин. Отсюда широкий диапазон живописи по отдельным темам: портрет, пейзаж, натюрморт, анималистический жанр.

Одним из крупнейших портретистов Голландии был Франс Хальс. Работал в жанре группового портрета, изображая стрелковые гильдии — корпорации офицеров для обороны и охраны городов. Индивидуальные портреты иногда называют жанровыми в силу особой специфичности изображения.
Пейзажный жанр особенно интересен. Это не природа вообще, некая общая картина мироздания, а национальный, именно голландский пейзаж, который мы узнаем и в современной Голландии: ветряные мельницы, пустынные дюны, каналы со скользящими по ним лодками летом и с конькобежцами — зимой. Серое небо занимает в композициях большое место. Расцвет пейзажной живописи относится к середине 17 века, крупнейшим мастером реалистического пейзажа был Якоб ван Рейсдаль (см.репродукции). Его произведения обычно исполнены глубокого драматизма, изображает ли он лесные чащи, ландшафты с водопадами или романтический пейзаж с кладбищем. Природа Рейсдаля предстает в динамике, в вечном обновлении. Самые простые мотивы природы под кистью Яна ван Гойена и Саломона ван Рейсдаля прибретают монументальный характер. Только морским пейзажем занимался Ян Порселлис. В тесной связи с голландским пейзажем находится анималистический жанр. Излюбленный мотив Альберта Кейпа (см.статью) — коровы на водопое. Пауль Портер помимо общих планов любит изображать одно или несколько животных крупным планом на фоне пейзажа.

Блестящего развития достигает натюрморт. Голландский натюрморт в отличие от фламандского имеет скромные размеры и мотивы интимного характера. Питер Клас и Виллем Хеда чаще изображал так называемый «завтрак»: блюда с окороком ил пирогом на относительно скромно сервированном столе. В умелой компоновке предметы показаны так, что ощущается как бы внутренняя жизнь вещей. Колорит сдержан и изыскан. С изменением жизни голландского общества изменяется и характер натюрмортов. «Завтраки» Хеды сменяются роскошными десертами Кальфа. На смену простой утвари приходят мраморные столы, ковровые скатерти, серебряные кубки, сосуды из перламутровых раковин, хрустальные бокалы. Кальф достигает поразительной виртуозности в передаче фактуры персиков, винограда, хрустальных поверхностей. Единый тон натюрмортов прежнего периода сменяется богатой градацией самых изысканных красочных оттенков.
В кругу Франца Халса, где сложился Адриан Браувер, фламандский живописец, сформировался отчетливый интерес к темам бытовой живописи. Адриан ван Остаде изобржает обычно теневые стороны быта крестьянства. С 40-х годов в его творчестве сатирические ноты все чаще сменяются юмористическими. Иногда эти маленькие картины окрашены большим лирическим чувством.
Особую поэтичность у «малых голландцев» приобретает интерьер. Настоящим певцом этой темы стал Питер де Хох. Его комнаты с полуоткрытым окном, с брошенными ненароком туфлями или оставленной метлой, как правило, изображены без человеческой фигуры, но человек здесь незримо присутствует, между интерьером и людьми всегда есть связь. Когда же он изображает людей, то намеренно подчеркивает некий застывший ритм, изображает жизнь как бы замершую, столь же неподвижную, как и сами вещи.

Вершиной голландского реализма, итогом живописных достижений голландской культуры является творчество Рембрандта. Как истинный голландец не боится реалистических деталей, как большой художник он умеет избегнуть натурализма. В 30-е годы Рембрандт впервые серьезно начинает заниматься графикой, прежде всего офортом. Наследие Рембрандта-графика, оставившего графюры и уникальные рисунки, не менее значительно, чем живописное наследие. На офортах в основном библейские и евангельские сюжеты, но в рисунке, как истинно голландский художник, он часто обращается и к бытовому жанру. Рембрандт имел огромное влияние на искусство, у него было много учеников, некоторые не пошли дальше внешнего подражания учителю, а большинство изменило ему, перейдя на позиции академизма и подражания фламандцам, а затем французам. В последней четверти 17 века начинается упадок голландской живописной школы, потеря ее национальной самобытности, а с начала 18 столетия наступает конец великой эпохи голландского реализма.

‹‹ к списку статей

Ранняя нидерландская живопись – HiSoUR История культуры

Золотой век голландской живописи

— самая выдающаяся эпоха в нидерландской живописи, приходящаяся на XVII век. Известными представителями голландской живописи того времени были Рембрандт, Франс Халс, Ян Вермеер, Питер де Хох, Ян Хавикзоон Стен, Герард Терборх, Якоб ван Рёйсдал, Виллем Корнелис Дейстер, Паулюс Бор и другие.

Живопись золотого века оказала влияние на многих художников от XVII века до современности. Она также служит источником вдохновения для писателей (от Марселя Пруста до Донны Тартт[1]) и фотографов различных направлений (от реалиста Билла Гекаса до сюрреалистки Эллен Коой).

Исторические условия

Основная статья: Золотой век Голландии

Людолф Бакхёйзен. «Док Ост-Индской кампании в Амстердаме», 1696 год

Корнелис де Ман. Мануфактура по переработке китового жира

Гербранд ван ден Экхоут. Ботанический кружок за работой.

В 1579 году семь мятежных провинций Нидерландов в городе Утрехт создали так называемую Республику Семи Объединённых Провинций. Во время войны с Испанией ей удалось отстоять свою независимость. Испанские захватчики отомстили убийством 10 000 граждан города Антверпен, что привело к массовой эмиграции в «Объединенные Провинции» с территорий Фландрии, контролируемых Испанией. Вестфальское мирное соглашение 1648 года признало независимость «Объединенных Провинций», которые стали известны как Голландия.

Искусство Голландии логично выросло в искусстве Нидерландов XV—XVI веков, когда они были единым государством. С XVII века прошло государственное и художественное разграничение, что побудило формирование двух национальных художественных школ, единых по происхождению, но разных по признакам. Свой вклад в художественное разграничение внесли и конфессиональные разногласия. Фландрия осталась в лоне католицизма, где религиозное искусство испытывало новый расцвет в XVII в.

В XVII веке голландская нация только начинала свой исторический путь. Именно в этот период произошел решительный разрыв голландского искусства с искусством предыдущей эпохи. Простая жизнь голландских бюргеров порождала примитивные и приземлённые вкусы в искусстве, в работах художников они стремились видеть отражение собственной жизни, лишённой благородства, широкого образования, утончённых вкусов и почитания многих традиций.

Но в начале XVII века тенденция переменилась. Успешно заканчивалась борьба за собственную независимость от могущественной империи Испании. Самоутверждение было присуще и поведению жителей, и национальному искусству, активно освобождавшемуся от религиозных ограничений, которые шли от католической Испании. Господство протестантизма привело к значительному сокращению заказов на религиозную живопись, и, одновременно, к взрывному распространению светских по тематике жанров. Именно в искусстве Голландии значительную мощь и развитие приобрели портрет, пейзаж, бытовой жанр, натюрморт, подобного которому не знали даже выдающиеся центры искусства в Италии или Франции. Искусство Голландии XVII века стало своеобразным феноменом в художественной ситуации Европы XVII века. Путём, проложенным художниками Голландии, пойдут художники других национальных художественных школ Европы.

Такое видение направило голландских живописцев к новой разновидности художественного реализма, который постепенно появился во всех художественных жанрах — портретах, интерьерах, пейзажах, натюрмортах. Мода на эти работы приобрела невиданный размах среди всех слоёв общества, что породило колоссальный спрос на картины. Именно эти события привели к тому, что XVII век стал «золотым» для голландского искусства.

Активное усвоение научных исследований, технических навыков, изучение природных явлений, природных ресурсов океана и отдалённых уголков мира, колониальные войны и эмиграция из страны — характерные признаки XVII века. В портретном жанре появились изображения адмиралов и офицеров Ост-Индской кампании. Если в XVI веке насмехались над алхимиками, в XVII веке видное место заняли изображения кабинетов, где работают богословы, ботаники, астрономы — теперь уже без едких намёков на насмешки. Получили распространение посещения анатомических театров. На все эти события откликнулась и голландская живопись. Сюжетами картин голландских художников становятся также Ост-Индская кампания, мануфактуры по переработке китового жира, заседания ботанических обществ. Ряд «анатомических уроков» создали Михиль Миревельт, Рембрандт, Корнелис Трост, Корнелис де Ман, Ян ван Нек.

Михиль ван Миревельт. Урок анатомии доктора ван дер Меера.
Рембрандт. Урок анатомии доктора Тульпа
Корнелис Трост. «Урок анатомии доктора Виллема Рюеля»

Ян ван Нек создал серию портретов доктора и коллекционера анатомических препаратов Фредерика Рюйша. Его коллекция была хорошо известна в Голландии, которую посещали и местные жители, и иностранцы. За фантастическую цену в 30 000 гульденов эту коллекцию приобрёл для Санкт-Петербурга в 1717 году русский царь Пётр I. Коллекция попала в Кунсткамеру.

Ян Вермеер. «Географ»
Рембрандт. «Учёный, сидящий за столом с книгами»
Каспар Нетшер. Абрахам Леннеп в кабинете

История любой страны находит своё выражение в искусстве, и особенно показательна эта закономерность на примере живописи. В частности, на примере живописи Нидерландов, переживших революцию, которая сильно повлияла на дальнейшую судьбу некогда единого государства. В результате революции в XVII столетии Нидерланды поделились на две части: на Голландию и Фландрию (территория современной Бельгии), которая осталась под властью Испании.

Историческое развитие их пошло разными путями, равно как и культурное. А значит, стало возможным разделение некогда общего понятия нидерландской живописи на голландскую и фламандскую.

Голландская живопись

Культура Голландии XVII века — живое олицетворение торжества государства, получившего независимость. Художники, окрылённые вкусом свободы, наполнили это время пафосом социального, духовного обновления и впервые обратили пристальное внимание на окружающую их обстановку — природу, человеческий образ. Голландские жанристы вдохновляются обыденностью, мелкими будничными эпизодами, что и становится одной из характерных черт голландского реализма.

К тому же основными заказчиками искусства становились не только представители элитной верхушки, но и торговцы, крестьяне. Это отчасти и повлияло на развитие живописи как предмета интерьера, а также способствовало возрастанию общественного интереса к темам обыденной жизни.

Искусство Голландии XVII века славится разветвлённой жанровой системой живописи.

К примеру, среди пейзажистов были маринисты, художники, изображавшие виды равнинных мест или лесные чащи, также были мастера зимних пейзажей или картин с лунным светом; были жанристы, специализирующиеся на фигурах крестьян, бюргеров, на сценах домашнего быта; были мастера различных видов натюрмортов — «завтраков», «десертов» , «лавок».

Строгое сосредоточения живописца на одной подсистеме жанра способствовало детализации и совершенствованию всей голландской живописи в целом.

XVII век — это воистину золотая эпоха голландской живописи.

Художественные особенности

Свет и тонкое чувство цвета играют в картинах голландских художников главную роль.

К примеру, как в картинах Рембрандта — художника, ставшего олицетворением целой эпохи живописи Голландии. Рембрандт не боялся реалистичных деталей, противоречащих канонам изображения действительности, и оттого среди современников прослыл «живописцем уродства».

Рембрандт впервые придал особое значение игре света, что позволило ему изобрести отличную от остальных манеру письма. По словам Андре Фелибьена, «…часто он всего лишь наносил широкие мазки кистью и накладывал густыми слоями краски одну за другой, не давая себе труда сделать более плавными и мягкими переходы от одних тонов к другим».

«Возвращение блудного сына», 1666-1669

Ян Вермеер (Вермеер/Вермер Делфтский) – живописец гармонии и ясности видения мира. Известный силой своих образных решений и тенденцией к изображению опоэтизированной атмосферы обыденности, он уделял особое внимание красочному нюансу, что позволяло передать характер световоздушного пространства.

«Молодая женщина с кувшином воды», 1660-1662

Якоб ван Рёйсдал писал монументальные пейзажи в холодных тонах, которые воплотили его тонкое чувство драматичной и даже мрачной изменчивости мира.

«Еврейское кладбище», 1657

Альберт Кейп прославился необычным взглядом на композицию пейзажа – у него она дана, как правило, с низкой точки зрения, что позволяет передать обширность обозреваемого пространства.

«Коровы на берегу реки», 1650

Франс Халс (Гальс/Хальс) известен выдающимися жанровыми и групповыми портретами, привлекающими своей характерностью.

«Цыганка», 1628-1630

Фламандская живопись

Во Фландрии культурный фон заметно отличался от Голландского. Феодальное дворянство и католическая церковь по-прежнему играли главную роль в жизни страны, являясь основными заказчиками искусства. Поэтому главными видами работ фламандской живописи оставались картины для замков, для городских домов богачей и величественные алтарные образа для католических церквей. Сцены античной мифологии и библейские сюжеты, огромные натюрморты, портреты именитых заказчиков, изображение пышных празднеств — основные жанры искусства Фландрии XVII в.

Фламандское искусство барокко (жизнерадостное, материально-чувственное, пышное в изобилии форм) сложилось из черт итальянского и испанского Возрождения в преломлении своего национального колорита, особенно проявившего себя в живописи.

Фламандская живость отличается монументальностью форм, динамичным ритмом и торжеством декоративного стиля. Особенно ярко это проявлялось в творчестве Питера Пауля Рубенса, ставшего центральной фигурой фламандской живописи.

Его стиль характеризуется пышным, ярким изображением крупных тяжёлых фигур в стремительном движении. Рубенсу свойственны тёплые богатые краски, резкие контрасты света и тени, общий дух победоносного праздника. Эжен Делакруа говорил:

«Его главное качество, если предпочесть его многим другим, — это пронзительный дух, то есть пронзительная жизнь; без этого ни один художник не может быть великим… Тициан и Паоло Веронезе кажутся рядом с ним ужасно смирными».

Всё присущее его кисти и стало общими чертами целой школы.

«Союз Земли и Воды», 1618

Искусство Якоба Йорданса привлекает жизнерадостностью, монументальностью, но при этом и искренней непосредственностью – любовь Йорданса к изображению богатых пиршеств (неоднократное повторение сюжета «Бобового короля» тому подтверждение. Кстати, бобовым королем на пирах избирали любого нашедшего в своем куске пирога запечённый боб) и героев христианских легенд как пышущих здоровьем фламандцев воплощает дух культуры Фландрии XVII века.

«Праздник бобового короля», 1655

Антонис Ван Дейк – портретист, создавший тип аристократического портрета, исполненного тончайшим психологизмом, выраженным во внимании к динамике силуэта и общей экспрессивности типажей.

«Портрет Карла I на охоте», 1635

Франс Снейдерс известен изображением чувственной природы вещей, представленной красочностью и монументальностью декоративных натюрмортов, анималистических полотен.

«Фруктовая лавка», 1620

Ян Брейгель Младший – внук художника Питера Брейгеля Старшего, запомнившийся умелым смешением пейзажа и бытовой живописи, пейзажа и аллегоричных мифологических сюжетов, а также талантливой передачей эффекта панорамы из-за высокого расположения горизонта.

«Флора на фоне пейзажа», 1600-1610

Основные различия голландской и фламандской живописи

В Голландии главным заказчиком искусства становится рабочий слой населения, во Фландрии — королевский двор и знать.
Сюжеты. Разные заказчики просят разного. Простой народ заинтересован в картинах, изображающих окружающую обыденность, среди знати ожидаемо востребованы античные и библейские сюжеты, демонстрация роскоши.
Манера письма. Характерной чертой голландской живописи становится тонкое чувство светотени. Отныне это главный инструмент, позволяющий облагородить изображение неприглядной реальности. Во фламандской живописи центральное положение занимают характерные для барокко средства художественной выразительности — пышность форм, блестящий колорит, изобилие и роскошь.

Конец эпохи голландской и фламандской живописи можно назвать схожим — под воздействием влияния французских вкусов и воззрений и голландское, и фламандское национальное сознание постепенно слабеет, а оттого понятие фламандской и голландской живописи становится историческим прошлым.

События XVII века в Голландии и Фландрии подарили миру выдающихся авторов и свежий взгляд на общее развитие тенденций мировой живописи.

Автор: Анастасия Платетская

Источники:

1. Малая история искусств. Западноевропейское искусство XVII.

2. Фламандское и голландское искусство XVII в. Как два полюса мироощущения суток // banauka.ru/6067.html.

3. Эпоха искусства Возрождения в Нидерландах // https://m.smallbay.ru/article/later_renaiss_niderland.html.

Утрехтские караваджисты

Отдельную группу в искусстве Голландии XVII века заняли так называемые «утрехтские караваджисты». Жители Утрехта, в отличие от большинства художников протестантской Голландии, исповедовали католицизм и всё ещё поддерживали связь с культурным и религиозным центром того времени — Римом. Тут в том числе работали представители нидерландского маньеризма предыдущей эпохи, то есть XVI века. Среди художников, десятилетиями живших и работавших в Риме, были Хонтхорст, Дирк ван Бабюрен, Паулюс Бор, Тербрюгген. Последний встречался в Риме с самим Караваджо и оказался под впечатлением от его произведений.

Молодой воин раскуривает трубку
, 1623, город Эгер, Венгрия. Худ.Тербрюгген
Тербрюгген. Святая Ирина спасает Святого Себастьяна
Худ. Хонтхорст. Пьяный скрипач
, 1623 г.
Паулюс Бор (или его круг). Христос среди учителей, около 1635
Бабюрен. Христа берут под стражу.

Поселился и всю жизнь провёл в Италии Маттиас Стом, чьи работы стали достоянием культуры двух стран — Италии и Голландии XVII века.

Маттиас Стом. Муций Сцевола, 1640-е годы
Маттиас Стом. Юноша, читающий при свече
Маттиас Стом. Поклонение волхвов
Маттиас Стом. Поклонение пастухов. Музей искусств. Северная Каролина

Характерные черты

Рогир ван дер Вейден. Пейзаж на триптихе семьи Брак. Около 1450. Лувр. Париж
В XV веке при дворах герцогов бургундских в Дижоне, Брюгге и Турне появилась собственная художественная школа, сочетавшая готику и Ренессанс. Некоторые историки искусства видят её корни во французско-фламандской книжной миниатюре, например, в творчестве Жана Пюселя или братьев Лимбург.

Эти произведения живописи резко отличаются от своих готических предшественников почти фотографическим реализмом. Импульс, полученный от раннего и зрелого итальянского Возрождения, в соединении с местными традициями привёл к формированию самостоятельного, абсолютно нового художественного языка. Нидерландское внимание к природе выразилось в пейзажной живописи. Сначала золотой фон средневековых картин сменили реалистичные ландшафты, а затем пейзаж стал самостоятельным жанром в искусстве.

Точность в наблюдении явлений природы распространилась и на изображение человеческого тела. Изображение обнажённых Адама и Евы на Гентском алтаре Яна ван Эйка отличает естественность, невиданная с античных времён. В отличие от итальянских художников, увлекавшихся в своих изображениях обнажённой натуры анатомическими деталями, Ян ван Эйк изучал поверхность и движение человеческого тела и отражал до мельчайших подробностей в своих работах.

Новизна ранней нидерландской живописи заключалась, с одной стороны, в детализированном описании поверхностей предметов, а с другой стороны, в пластичности, достигаемой за счёт точно подмеченных и удачно применяемых световых эффектов. В основу нового стиля легла новая живописная техника — масло.

До Робера Кампена и ван Эйков и нидерландская и фламандская живопись ориентировались на интернациональную готику, которую чаще называют «прекрасным» или «мягким стилем». Даже самые крупные мастера ещё долгое время не могли полностью освободиться от этого влияния, вытянутые фигуры и богатые складками одеяния явно свидетельствуют о более древних живописных традициях. В общем ранней нидерландской живописи до XV века в настоящее время уделяется мало внимания. Картины считаются провинциальными и второразрядными, во многих публикациях по истории искусства ранняя нидерландская живопись рассматривается только начиная с Флемальского мастера.

У истоков ранней нидерландской живописи, понимаемой в узком смысле, стоит Ян ван Эйк, который в 1432 году закончил работу над своим главным шедевром — Гентским алтарём. Ещё современники считали работы Яна ван Эйка и других фламандских художников «новым искусством», чем-то совершенно новым. Хронологически старонидерландская живопись развивалась приблизительно в одно время с итальянским Ренессансом.

С появлением портрета светская, индивидуализированная тема стала впервые главным мотивом живописи. Жанровые картины и натюрморты совершили свой прорыв в искусстве лишь в период нидерландского барокко XVII века. Буржуазный характер ранней нидерландской живописи говорит о наступлении Нового времени. Всё чаще заказчиками помимо дворянства и клира выступала богатая знать и купечество. Человек на картинах больше не идеализировался. Перед зрителем предстают настоящие люди со всеми своими человеческими недостатками. Морщины, мешки под глазами, — всё без прикрас натурально изображалось на картине. Святые больше не обитали исключительно в храмах, они входили и в дома горожан.

Офорт в XVII веке

Матрица для офорта «Мадонна с младенцем и котом», медь, произведение Рембрандта и отпечаток офорта на бумаге. Музей Виктории и Альберта, Лондон.

Питер Брейгель старший. Катастрофа алхимика.

Рембрандт (подражание Сегерсу). Отдых на пути в Египет.
Развитие гравюры XVI века в Нидерландах (Лука Лейденский, Иеронимус Виерикс, Питер Брейгель старший) подготовило расцвет техники голландского офорта в XVII веке. Новичками на этом пути были художники Харлемской гильдии Св. Луки — Эсайас ван де Вельде, Виллем Бейтевег и Геркулес Сегерс (или Герард Сегерс).

Эсайас ван де Вельде основал в офорте тему голландского сельского пейзажа. Наивные виды уступали панорамным изображениям его соотечественников-последователей (Ян ван Акен, Адриан Остаде, Антони Ватерлоо), но были первыми по времени.

Более одарённым был художник Виллем Бейтевег. Значительная художественная одарённость сделала непохожими между собой как его картины и рисунки, так и офорты. Он отличался приверженностью к камерам риторов (тогдашний голландский театр), к преувеличениям и гротеску, дружил с комедиографом Бредеро. Современники прозвали его «Хитроумным Виллемом». В 1621 году вышла в печать его серия офортов с пейзажами. В основном простые мотивы его пейзажей оживляли или редкие персонажи, или порыв ветра, наклоняющего верхушки деревьев. Сюжеты простые, крестьянские — дорога, кусты возле канала, хижины крестьян среди деревьев. Настроение офортов Бейтевега — неторопливое, иногда с оттенком скуки. Однако картины Виллема Бейтевега станут шагом вперёд в сравнении с упрощенными опусами пейзажей на офортах Эайаса ван де Вельде. Виллем Бейтевег умер в возрасте 30 лет, и в дальнейшем голландский офорт развивался без него. О вкладе Бейтевега в голландскую гравюру свидетельствуют интерес к его произведениям Сегерса и Рембрандта. Последний собирал его офорты, а в годы учёбы — копировал их.

Поднять на новую ступень голландский офорт сумел Геркулес Сегерс (1589—1638). Никакого покоя, никакой неторопливости — он умел быть разным и неожиданным. Его панорамные пейзажи зовут в синеву, побуждают к долгому созерцанию, пугают неизвестным будущим, далёким от опасности. Простые мотивы офортов ван де Вельде или Бейтевега только наощупь искали сюжеты и соответствие им технических возможностей самой офортной техники. Образцы офортов Сегерса самостоятельны по сюжету и уже сопоставимы с образцами нидерландской живописи. Они могли быть как точным воспроизведением и конкретного пейзажа («Панорама Амерсфорта»), и условным сочетанием реальных элементов горных долин с хижинами, деревьями и лодками в дальних заливах («Река в горной долине»), так и совершенно фантастическими, тревожными фантасмагориями («Скалистая долина с рекой и дорогой»). Иногда Сегерс чувствовал усталость от тревожных фантасмагорий собственных пейзажей, и тогда возникали офорты-натюрморты («Книги»). Фанатично преданный гравюре, художник был склонен к новациям, к экспериментам, что не всегда приводило к находкам, приятным и приемлемым для современников. Он не пользовался популярностью, а его офорты не хранили. Осталось примерно 50 его графических произведений, а некоторые — вообще в единичных образцах, что указывает и на малые тиражи офортов мастера, и на значительное количество уничтоженных произведений.

Горный пейзаж со склоненной елью над дорогой
Книги
Горная долина с огороженными участками
Большое дерево

Рембрант. Автопортрет. Опираясь на каменный парапет
, 1639

Если широкая общественность мало ценила находки Сегерса, то художники, наоборот, и воспевали, и развивали дальше, несмотря на гнетущее, драматическое настроение его произведений. Среди ценителей творчества Сегерса был сам Рембрандт. Заинтересованный в повышении своего мастерства, Рембрандт, который не был на стажировке в Италии, приобрёл на аукционе доски-матрицы Геркулеса Сегерса, а матрицу «Побег Св. Семьи в Египет» переделал в собственный офорт. Главный ценитель офортов Сегерса и талантливый пейзажист, Якоб ван Рёйсдал, тоже иногда обращался к технике офорта.

Рембрадту было тридцать, когда умер Геркулес Сегерс. Он уже 10 лет занимался офортом, хотя и не был ни фанатично преданным офортной технике (как Сегерс), ни склонным к значительным экспериментам с самой техникой. Но художник принес в офорт разнообразие и глубину человеческих чувств, отчаянных стремлений, пафос поисков и трагизм судьбы, даже героизм поступков, драму старости и прощание с миром. Рембрандт внёс в офорт, бывший до того лишь одной из множества графических техник 16 века, столько мастерства и психологической глубины, что тот перестал быть техническим курьёзом и забавой чудаков-художников. К тому же Рембрандт занимался офортом практически всю жизнь, оставив около двухсот девяноста образцов. Поэтому его офорты вобрали и его сюжетные ходы, и рост технического мастерства, и художественную раскованность последних драматических лет жизни. По рембрандтовым офортам начали измерять высокую ступень и художественное качество офортов других художников, если те обращались к этой технике.

Калека
Спящий пастух
Кабан
Нищие, получающие милостыню у двери дома
Корабль судьбы
Слепота Товия
Жертвоприношение Авраама
Три креста (I состояние)

Голландский офорт после Рембрандта — более разноцветный, широкий по сюжетам и более спокойный. Мастера охотно берутся за топографические карты, портреты, пейзажи разных городов, бытовой жанр. Однако в конце 17 века офорт несколько потерял статус высокого искусства.

Меркатор и Хондиус. Турецкая империя, карта 1609 года
Провинции Голландия, Зеландия и герцогство Брабант, карта 1617 года.
Меркатор. Северная Африка, карта 1620 года
Меркатор. Северный полюс, карта 1623 года

Офорт становится вспомогательной техникой в создании иллюстраций к книгам, анатомическим или ботаническим трактатам, в создании титульных страниц (фронтисписов), которыми начинали издание. Интересным с исторической и художественной точек зрения является создание в 1616 году в Лейпциге серии гравюр к печатному изданию книги Густава Селенуса (под этим псевдонимом скрывался герцог Брауншвейг-Вольфенбюттельский Август) «Шахматы, или Королевская игра» художником Якобом ван дер Хейденом. Офорт идёт как в услужение аристократии, так и в практическое приспособление, далёкое от цели возвеличивания человеческого духа, главной цели искусства вообще. Офорт становится бытовым ремеслом в руках второстепенных художников, достойных за небольшую плату использовать какие угодно стилистики (поздний маньеризм, реализм, барокко).

Картины художников. Голландская жанровая живопись XVII века

В XVII веке голландская школа живописи стала одной из ведущих в Европе. Именно здесь, впервые в истории мирового искусства, объекты окружающей действительности оказались источником творческого вдохновения, и художественного замысла. В голландском искусстве этого времени завершилось формирование целой системы жанров, которое началось еще в эпоху Возрождения. В портретах, бытовых картинах, пейзажах и натюрмортах художники с редким мастерством и теплотой передавали свои впечатления от окружающей природы и незатейливого быта. В них нашел отражение собирательный облик Голландии — молодой республики, отстоявшей независимость в войне с Испанией.

«Утро молодой дамы». 1660 г. Франс Мирис Старший. Дерево, масло. Государственный Эрмитаж

Картины художников на бытовые темы (или жанровые картины) изображавшие человека в привычной, повседневной обстановке, отражали устоявшиеся формы быта, поведения и общения людей, принадлежащих к различным сословиям голландского общества. Предназначенные для украшения интерьеров домов купцов, ремесленников или зажиточных крестьян, картины голландских художников были невелики по размерам. Художники зарабатывали продажей картин, которые писались с учетом возможности детального просмотра с близкого расстояния. Это, в свою очередь, породило особенно тщательную, тонкую манеру письма.

«Общество на террасе». 1620 г. Эсайс Ван Де Вельде. Дерево, масло. Государственный Эрмитаж

На протяжении 17 века, жанровая живопись Голландии претерпела значительную эволюцию. В период ее становления, в начале столетия, были распространены сюжеты на темы отдыха, развлечений молодых богатых голландцев, или сцены из жизни офицеров. Такие картины получили названия «банкетов», «обществ», «концертов». Их живопись отличалась пестротой цвета, повышенно радостным тоном. К произведениям подобного рода принадлежит картина «Общество на террасе» Эсайаса ван де Вельде.

К началу 30-х годов произошло завершение формирования голландской жанровой картины. Многолюдные «общества» уступили место малофигурным композициям. Большую роль стало играть изображение среды, окружающей человека. Наметилось разделение жанровой живописи по социальному признаку: сюжеты на темы из жизни буржуазии, и сцены из жизни крестьян и городской бедноты. И те и другие картины предназначались для украшения интерьера.

«Драка». 1637 г. Адриан Ван Остаде. Дерево, масло. Государственный Эрмитаж

Одним из наиболее известных художников, работавших «крестьянском жанре», был Адриан ван Остаде. В ранний период творчества, изображение крестьян в его картинах отличалось подчеркнутой комичностью, иногда доходящей до карикатуры. Так, в картине «Драка», освещенные резким светом дерущиеся, кажутся не живыми людьми, а марионетками, лица которых подобны маскам, искаженным гримасами злобы. Противопоставление холодных и теплых цветов, резкие контрасты света и тени еще более усиливают впечатление гротескности сцены.

«Деревенские музыканты». 1635 г. Адриан Ван Де Остаде 1635 г. Дерево, масло. Государственный Эрмитаж

В 1650-х годах в живописи Адриана Остаде произошли изменения. Художник обратился к более спокойным сюжетам, изображая человека во время привычных занятий, чаще всего в минуты отдыха. Такова, например, интерьерная картина «Деревенские музыканты». Остаде умело передает сосредоточенность увлеченных своим занятием «музыкантов», с едва заметным юмором изображая наблюдающих за ними в окно детей. Разнообразие и мягкость светотеневой игры, зеленовато-коричневая колористическая гамма объединяют людей и их окружение в единое целое.

«Зимний вид». 1640 г. Исаак Ван Остаде. Дерево, масло. Государственный Эрмитаж

В «крестьянском жанре» работал и рано умерший брат Адриана — Иcаак ван Остаде. Он изображал жизнь сельской Голландии, в природе которой человек ощущал себя как дома. В картине «Зимний вид» представлен типичный голландский пейзаж с серым, тяжело нависшим над землей небом, замерзшей рекой, на берегу которой расположена деревня.

«Больная и врач». 1660 г. Ян Стен. Дерево, масло. Государственный Эрмитаж

Жанровую тему искусства братьев Остаде продолжил Ян Стен, талантливый мастер, с чувством юмора подмечавший характерные подробности быта и взаимоотношений действующих лиц в своих картинах. В картине «Гуляки» на зрителя весело и лукаво смотрит сам художник, сидящий рядом с женой, уснувшей после веселого застолья. В картине «Больная и врач» через мимику и жесты персонажей Ян Стен умело раскрывает сюжет мнимой болезни.

«Комната в голландском доме». Питер Янсенс. Холст, масло. Государственный Эрмитаж

В пятидесятые — шестидесятые годы XVII века тематика жанровых картин постепенно сужается. Меняется образный строй картин. Они становятся спокойнее, камернее, в них появляется больше лирической созерцательности, тихой задумчивости. Этот этап представлен творчеством таких художников как: Питер де Хох, Герард Терборх, Габриэль Метсю, Питер Янсенс. В их работах воплотился поэтичный и несколько идеализированный образ повседневного быта голландской буржуазии, некогда воевавшей за свои права и независимость, и теперь достигшей устойчивого благосостояния. Так, в интерьерной картине «Комната в голландском доме» Питера Янсенса изображена залитая солнечным светом уютная комната с играющими на полу и на стенах солнечными зайчиками, в картине «Старушка у камина» Якоба Вреля — погруженная в мягкий полумрак комната с камином. Выбор композиции в работах обоих художников подчеркивает единство человека и окружающей его среды.

«Бокал лимонада». 1664 г. Герард Терборх. Хост (перевод с дерева), масло. Государственный Эрмитаж

В эти годы голландские жанристы впервые попытались отразить в работах глубину внутренней жизни человека. В происходящих ежедневно жизненных ситуациях они нашли возможность отразить разнообразный мир тончайших переживаний. Но, увидеть это можно лишь при внимательном и тщательном рассматривании картины. Так, в картине Герарда Терборха «Бокал лимонада» едва уловимый язык жестов, прикосновений рук, встреч взглядами раскрывает целую гамму чувств и взаимоотношений персонажей.

«Завтрак». 1660 г. Габриэль Метсю. Дерево, масло. Государственный Эрмитаж

Предметный мир начинает играть большую роль в жанровых картинах этого периода. Он уже не только характеризует материальную и эмоциональную среду жизни человека, но и выражает многообразие взаимосвязей человека с окружающим миром. Набор предметов, их расположение, сложная система символов, а также жесты персонажей — все играет свою роль в создании образного строя картины.

«Гуляки». 1660 г. Ян Стен. Дерево, масло. Государственный Эрмитаж

Голландская жанровая живопись не отличалась широким разнообразием сюжетов. Художники ограничивались изображением лишь определенного круга персонажей и их занятий. Но, с их помощью, голландская жанровая живопись смогла передать достоверный образ нравов, обычаев, и представлений о жизни человека XVII века.

При подготовке публикации были использованы материалы из открытых источников.

Аристократизация искусства в конце XVII века

Рембрандт. «Андрис де Греф»
Геррит ван Гонтгорст. «Фредерик Гендрик, герцог Оранский, с семьей».
Рембрандт. «Агата Бас».
Франс Халс. «Виллем Хейтхейзен»

Корнелис Трост. Забавы в парке.

Саймон Питерс Верелст. «Принц Руперт».
Элементы аристократизации присутствовали в искусстве Голландии и раньше, но не доминировали. Эти черты присущи и ранним портретам Рембрандта и произведениям менее одарённых художников. Даже Франс Халс изображает обогатившихся предпринимателей и торгашей как аристократов. Особенно заметны тонкие, аристократические черты в портретах местных и иностранных вельмож (и новых богачей, что покупали себе дворянские титулы). Тип парадного, репрезентативного портрета стал складываться ещё в Италии 16 века — портреты римских пап, портреты правителей мелких итальянских княжеств, венецианских аристократов. Особенно заметными были черты аристократизма в искусстве Фландрии (герцогство Брабант), а художники-фламандцы Рубенс и Годфри Неллер, а особенно Антонис ван Дейк способствовали развитию и становлению репрезентативного портрета в Италии и Англии. Великобритания стремительно развивалась и становилась новой супердержавой Западной Европы, вытесняя из сфер влияния Нидерланды, Испанию, Францию. Антонис ван Дейк настолько повлиял на композиции и образный строй репрезентативного портрета, что те стали образцами. Над развитием находок ван Дейка стал работать и ряд голландских художников. Старую и новую аристократию в Голландии тоже обслуживают в основном портретисты, среди которых —

Бартоломеус ван дер Гельст (1613—1670)
Геррит ван Хонтхорст (1590—1656)
Абрахам Ламбертсон ван ден Темпель (1622—1672)
Саймон Питерс Верелст (1644—1721)
Адриан Ханнеман (1604—1671).

Богачи на портретах конца 17 в. демонстрируют модные платья и шляпы с перьями, ценное оружие, принимают горделивые позы. Голландец Адриан Ханнеман настолько совершенно подражает образам ван Дейка, что его портреты принимают за произведения самого фламандца. Саймон Питерс Верелст пишет немецкого принца Руперта в манере аристократа-интеллектуала французского образца, игнорируя и его жестокость, и воинственность, и безнравственность. Черты аристократизма настолько преобладают в искусстве Голландии на рубеже 17-18 вв., что влияют и на жанровую живопись, которая (как и голландский портрет) теряет демократические черты (Корнелис Трост, «Забавы в парке», «Портрет Иеронима Тоннемана с сыном»).

Голландская живопись 17 века

В каждом жанре существовали свои ответвления. Так, например, среди пейзажистов были маринисты (изображавшие море), живописцы, предпочитавшие виды равнинных мест или лесные чащи, были мастера, специализировавшиеся на зимних пейзажах и на пейзажах с лунным светом: среди жанристов выделялись художники, изображавшие крестьян, бюргеров, сцены пирушек и домашнего быта, сцены охоты и рынков; были мастера церковных интерьеров и различных видов натюрмортов – «завтраков», «десертов», «лавок» и т.п. Сказались черты ограниченности голландской живописи, сужавшей для ее создателей число решаемых задач. Но вместе с тем сосредоточение каждого из художников на определенном жанре способствовало отточенности мастерства живописца. Только самые крупные из голландских художников работали в различных жанрах.

История зарубежного искусства ►

Источники

История мировой живописи. Голландская живопись XVII века. Том 10. Издательство Белый город. Год выпуска: 2008. ISBN 978-5-7793-1556-2 (рус.)
«Очерки по истории и технике гравюры», М, «Изобразительное искусство», 1987, раздел «Голландский офорт 17 века»
Сборник «Русское искусство первой четверти 18 века. Материалы и исследования», под ред. Т. В. Алексеевой, М., «Наука», 1974, статья «Из истории гравюры петровского времени»
Поль Декарг. Рембрандт — Молодая гвардия, 2000
Мелисса Рикетс. Рембрандт — Айрис-Пресс, 2006.
Фехнер Е. Ю. Якоб ван Рейсдаль и его картины в Государственном Эрмитаже., Л., 1958
Сененко М. С. «Франс Хальс», М., 1965
Линник И. «Франс Хальс», Л., 1967
Лазарев В. Н. Франс Гальс в книге «Старые европейские мастера». М., 1974, с. 119 — 55
Линник И. В. «Голландская живопись 17 века и проблема атрибуции картин», Л., «Искусство», 1980

Литература

Верижникова Т.Ф.
Малые голландцы : портрет, пейзаж, жанровая живопись, натюрморт : [альбом]. — СПб: Аврора, 2004. — 256 с. — ISBN 5-7300-0718-3.
Власов В. Г.
Голландии искусство // Новый энциклопедический словарь изобразительного искусства. — СПб: Азбука-классика, 2010. — Т. 3. — С. 198—208.
Киселёв А.
Голландская живопись XVII века. — М.: Белый город, 2008. — 127 с.
Renate Trnek.
Die holländischen Gemälde des 17. Jahrhunderts: in der Gemäldegalerie der Akademie der Bildenden Künste in Wien. — Böhlau Verlag Wien, 1992. — 556 p. — ISBN 3205054083. (нем.)

Мир в раннее Новое время

КУЛЬТУРА И НАУКА НИДЕРЛАНДОВ В XVI ВЕКЕ

Как и в предыдущем столетии, важнейшую роль в нидерландской культуре XVI в. играла живопись. Но под влиянием гуманистических идей и Реформации религиозная живопись в этот период утратила ведущее значение, уступив место развивающимся светским жанрам: портрету, пейзажу, бытовому жанру. В первые десятилетия XVI в. в Нидерландах появился пейзаж как самостоятельный, светский жанр.

Поиски новых выразительных средств, тем и сюжетов проявились в первой трети XVI в. в развитии романизма, основанного на подражании итальянским образцам Высокого Возрождения. Художники-романисты стремились приобщить нидерландское искусство к классической традиции. Они значительно расширили тематику живописи, используя античные и мифологические сюжеты, обратились к проблемам перспективы, сложного движения фигур и построения монументальных композиций. Крупными романистами были Ян Госсарт (ок. 1478–1532), Барент ван Орлей (ок. 1488–1541), Йос ван Клеве (1464 — ок. 1540).

Одного из самых значительных голландских художников первой половины XVI в. Луку Лейденского (1489 или 1494–1533) можно отнести к романистам лишь частично. Художник вошел в историю искусств прежде всего как замечательный мастер резцовой гравюры, хотя он также пробовал свои силы в офорте и много работал в ксилографии.

Демократизм нидерландской живописи выразился в формировании крестьянского жанра и натюрморта, увеличении числа картин бытовой тематики. Повседневная жизнь крестьян, ремесленников и торговцев предстает в творчестве амстердамского художника Питера Артсена (ок. 1508–1575) и его учеников.

Живопись второй половины XVI в. все чаще отражала жизнь простого народа и социальные противоречия эпохи. Наиболее ярко это проявилось у Питера Брейгеля Старшего (1525/1530-1569), именно поэтому получившего прозвище «Мужицкий». Глубоко национальное по форме и содержанию творчество Брейгеля стало итогом развития нидерландской живописи. Брейгель замыкает собой ряд нидерландских живописцев эпохи Возрождения.

Важнейшим явлением духовной жизни Нидерландов стало гуманистическое движение, главным представителем которого был Эразм Роттердамский (1466/69-1536). Хотя Эразм работал в разных странах Европы, именно в его творчестве нидерландский гуманизм нашел свое законченное выражение.

Развитие гуманизма, поддержанное национально-освободительным движением против испанских властей, подготовило расцвет литературы. Во второй половине XVI в. начался подъем светской поэзии, во многом ориентированной на итальянские и французские образцы.

К лучшим произведениям латинской поэзии Нового времени относятся латинские стихи Иоанна Секунда (1511–1536). Славу принес ему сборник лирических стихотворений “Поцелуи”, в котором Секунд мастерски продемонстрировал всю риторическую технику латинской любовной поэзии.

Огромное значение для развитии нидерландской культуры XVI в. имели камеры редерейкеров (или камеры риторов) — риторические общества любителей театра и литературы. Посредством своих произведений редерейкеры активно распространяли нидерландский язык, и в эпоху испанского господства их творчество стало одним из очагов национальной культуры. Они сыграли значительную роль в деле Реформации и подготовки политической оппозиции.

Яркую и злую сатиру на Римско-католическую церковь «Улей святой римской церкви» (1569) создал Филипп ван Марникс тот Синт Альдегонде (1539–1598), писатель и политический деятель, сражавшийся пером и оружием против власти Испании. Марниксу приписывают и авторство изданной анонимно песни «Вильгельмус», ставшей гимном Нидерландской революции.

Огромную роль в становлении нидерландской прозы XVI в. сыграл Карел ван Манд ер (1548–1606), западнофламандский живописец, поэт, историк и теоретик искусства. Ван Мандер одним из первых в стране осваивал новые стихотворные формы (сонет, александрийский стих), переводил произведения античных авторов. Одним из крупнейших памятников нидерландского гуманизма стало изданное Ван Мандером в 1604 г. историко-теоретическое сочинение «Книга художника». Созданное по образцу «Жизнеописаний» Джорджо Вазари и включавшее свод жизнеописаний северонемецких и нидерландских мастеров, это сочинение Ван Мандера и поныне является одним из основных источников для изучения европейского искусства XV — начала XVII в.

В Нидерландах достигает высочайшего уровня искусство книгопечатания. Это связано с именем одного из самых известных типографов и издателей XVI в. Кристофа Плантена (ок. 1520–1589). Его издательство в Антверпене стало крупнейшим в Европе, имея филиалы в Париже и Лейдене. Издания Плантена отличались высоким полиграфическим качеством, красотой шрифта и переплетов, безупречной грамотностью текстов. За 34 года деятельности Плантен выпустил свыше 1600 изданий, главным образом научные труды, а также тексты классиков античности с комментариями ученых, литургические и богословские книги.

В 1581 г. в Лейдене начал свою деятельность Лодевейк Эльзевир (ок. 1546–1617), родоначальник династии самых известных голландских типографов и издателей XVI–XVIII вв. Издательство Эльзевиров существовало до 1712 г. Оно выпустило около 2200 книг, и все они отличались красотой и изысканностью.

В связи с участием Нидерландов в Великих географических открытиях больших высот достигли географическая наука и особенно картография, главными представителями которой были Меркатор и Ортелий.

Выдающийся космограф Герард Меркатор (1512–1594) считается основоположником современной картографии. В 1538 г. Меркатор составил карту «Образ мира», на которой одним из первых показал местоположение южного материка. Затем он приступил к работе над созданием карт земного шара, при составлении которых применил новую картографическую проекцию — «проекцию Меркатора». Именно он предложил термин «атлас» для обозначения набора карт в форме книги (на титульном листе книги было помещено изображение античного гиганта Атласа, несущего на плечах земную сферу).

Абрахам Ортелий (1527–1598), фламандский рисовальщик, гравер, географ, картограф и издатель карт, стал автором первого в мире системного собрания карт четырех континентов и отдельных стран Европы, Африки, Азии и Америки (1570 г.).

Дальние плавания нидерландских купцов и мореплавателей, таких как Виллем Баренц (ок. 1550–1597), не только помогли пополнить список географических открытий, но и значительно расширили сферу знакомства с заморской фауной и флорой, способствовали росту научных знаний в области ботаники и зоологии. Медик и ботаник Ремберт Додунс (1517–1585) представил в своих трудах подробные описания и рисунки растений дальних стран. Более знаменит французский ботаник Карл Клузий (1526–1609, настоящее имя Шарль де Леклюз), который с 1593 г. возглавлял кафедру ботаники Лейденского университета. Он занимался также разведением тюльпанов, которые быстро завоевали популярность и со временем превратились в один из символов страны. Медик и анатом Волхер Койтер (1534–1576) стал одним из основоположников новой науки — эмбриологии.

В конце XVI в. в результате национально-освободительной войны против Испании и успешного завершения Нидерландской революции единство комплекса земель исторических Нидерландов перестало существовать. Вследствие этого и их общая культура утратила прежнюю целостность. В Республике Соединенных провинций и Южных Нидерландах, оставшихся под властью Испании, началось формирование двух национальных культур: голландской (будущей нидерландской) и фламандской (фламандско-валлонской, будущей бельгийской), названных так по ведущим провинциям Севера и Юга нидерландских земель. Отныне каждая из них развивалась самостоятельно.

Данный текст является ознакомительным фрагментом.

Продолжение на ЛитРес

Тульская Библиотечная Система

Власов, В.Г. Голландии искусство / В.Г. Власов // Большой энциклопедический словарь изобразительного искусства. — Спб. : Лита, 2000. — Т. 2. — С. 526-536.
Гнедич, П.П. Нидерланды / П.П. Гнедич // История искусств с древнейших времен. — М., 2000. — С. 385-406.
Голландский натюрморт XVII века : альбом / авт. — сост. Е.Ю. Фехнер. — М. : Изобразит. искусство, 1981. — 175 с. : ил. — (Собр. Гос. Эрмитажа).
Дмитриева, Н.А. Возрождение в Нидерландах // Краткая история искусств: вып. 2: Северное Возрождение; страны Западной Европы XVII и XVIII века / Н.А. Дмитриева. — 2-е изд., доп. — М. : Искусство, 1989. — С. 8-37 : ил.
Егорова, К.С. Пейзаж в нидерландской живописи XV века / К.С. Егорова. — М. : Искусство, 1999. — 68 с. : ил., фото.
Голландия // История зарубежного искусства / под ред. М.Т. Кузьминой, Н.Л. Мальцевой. — 2-е изд., перераб. — М., 1980. — С. 200-209.
Нидерланды // История зарубежного искусства / под ред. М.Т. Кузьминой, Н.Л. Мальцевой. — 2-е изд., перераб. — М., 1980. — С. 169-179.
Искусство Голландии XVII века // История искусства зарубежных стран XVII-XVIII веков / под ред. В.И. Раздольской. — 2-е изд., доп. и перераб. — М., 1988. — С. 48-62 : ил.
Искусство Нидерландов // История искусства зарубежных стран: Средние века, Возрождение / под. ред. Ц.Г. Нессельштраус. — М., 1982. — С. 275-301.
Кузнецов, Ю.И. Голландская живопись XVII-XVIII веков в Эрмитаже: очерк-путеводитель / Ю.И. Кузнецов. — 3-е изд., испр. и доп. — Л. : Искусство, 1988. — 230 с. : ил.
Никулин, Н.Н. Искусство Нидерландов XV-XVI веков: очерк-путеводитель / Н.Н. Никулин. — 2-е изд., испр. — Л. : Искусство, 1987. — 158 с. : ил. — (Эрмитаж)
Никулин, Н.Н. Нидерландская живопись XV-XVI веков в Эрмитаже / Н.Н. Никулин. — Л. : Аврора, 1972. — 335 с. : ил.
Ротенберг, Е.И. Искусство Голландии XVII века / Е.И. Ротенберг. — М. : Искусство, 1971. — 234 с. : ил. — (Очерки истории и теории изобразительных искусств).
Рычкова, Ю.В. Нидерландская живопись // Краткая история живописи / Ю.В. Рычкова. — М., 2002. — С. 140-144.
Тарасов, Ю.А. Голландский пейзаж XVII века / Ю.А. Тарасов. — М.: Изобразительное искусство, 1983. — 318 с. : ил.
Западноевропейское искусство // Тульский областной художественный музей. — Л., 1983. — С. 12-15 : ил. — (Художественные музеи Российской Федерации).
Фехнер, Е.Ю. Голландская жанровая живопись XVII века / Е.Ю. Фехнер. — М. : Изобразительное искусство, 1979. — 262 с. : ил. — (Государственный Эрмитаж. Собрание живописи).
Фромантен, Эжен. Голландия // Старые мастера / Эжен Фромантен; [пер. с фр. Г. Кепинова]. — М., 1966. — С. 105-255.
Якобс, М. Голландская живопись XVII века // Семь веков западноевропейской живописи / М. Якобс. — М., 1998. — С. 146-161.
Якобс, М. Ренессанс за пределами Италии // Семь веков западноевропейской живописи / М. Якобс. — М., 1998. — С. 94-109.

Ян Ван Эйк

Зейдевиц, Рут. Судьбы Гентского алтаря [Ян ван Эйк] // Девушка с жемчужиной: рассказы о судьбах картин / Рут Зейдевиц, Макс Зейдевиц; [пер. с нем. и примеч. Э.И. Ларионовой]. — М., 1978. — С. 156-180.
Авторы на документальном материале раскрывают варварские действия фашистских захватчиков, грабивших в захваченных странах бесценные произведения искусства. Читатель узнает о полной злоключений судьбе таких шедевров мирового искусства, как Гентский алтарь братьев Ван Эйк, «Девушка с жемчужиной» Вермеера Дельфтского и др.
Ионина, Н.А. Портрет четы Арнольфини: Ян ван Эйк // Сто великих картин / Н.А. Ионина. — М., 2000. — С. 30-34.
Камминг, Р. Ван Эйк (? — 1441) // Художники / Роберт Камминг; [пер. с англ. А. Богдановского]. — Лондон, 2000. — С. 14-15. — (Домашний музей).
Камминг, Р. Чета Арнольфини [Ян ванн Эйк] // Живопись / Роберт Камминг; [пер. с англ. А. Саминского]. — Лондон, 1999. — С. 40-41. — (Домашний музей).
Сарабьянов, А.Д. Ян ван Эйк / А.Д. Сарабьянов. — М. : Изобразительное искусство, 1990. — 26 с., 36 л. : ил.
Ян ван Эйк (1440 — 1441) // Сто великих художников. — М. : Вече, 2005. — С. 18-23.
Эйк, Ян фан [Альбом репродукций] / Ян фан Эйк. — Л. : Советский художник, 1968. — 14 с., 57 л. : ил. — (Мастера мирового искусства).

Иеронимус Босх

Босх [Текст Доната Баттилотти]. — М. : Белый город, 1999. — 62 с. : ил. — (Мастера живописи).
Ионина, Н.А. Сад радостей земных [Иероним Босх] // Сто великих картин / Н.А. Ионина. — М.: Вече, 2000. — С. 69-75.
Хиеронимус Босх (1460 — 1516) // Сто великих художников. — М. : Вече, 2005. — С. 36-40.

Питер Брейгель Старший

Ионина, Н.А. Слепые [Питер Брейгель Старший] // Сто великих картин / Н.А. Ионина. — М. : Вече, 2000. — С. 120-124.
Камминг, Р. Нидерландские пословицы [Питер Брейгель] // Живопись / Роберт Камминг; [пер. с англ. А. Саминского]. — Лондон, 1999. — С. 40-41. — (Домашний музей).
Львов, С.Л. Питер Брейгель Старший / С.Л. Львов. — М. : Искусство, 1971. — 205 с., 50 л. : ил. — (Жизнь в искусстве).
Питер Брейгель (ок. 1530 — 1569) // Сто великих художников. — М. : Вече, 2005. — С. 84-88.
Хаген, Роз Мари. Питер Брейгель Старший. Около 1525 — 1569: Крестьяне, дураки и демоны / Роз Мари Хаген, Райнер Хаген; [пер. с англ. В. Курносова]. — Арт-Родник, [2000]. — 95 с. : ил.

В первые десятилетия 17 века в голландской живописи наступает новый период, ознаменованный стремлением к более правдивой характеристике людей всех сословий, их жизни, нравов и душевного состояния.

Наиболее яркими, мощными представителями этого направления являются Франс Хальс, великий Рембрандт, Ян Вермеер.

Франс Хальс

Он писал портреты, одни только портреты… Дальше этого он не шел, но это вполне стоит «Рая» Данте, всех Микеланджело и Рафаэлей и даже Греков…
Винсент Ван Гог

Основоположником голландского реалистического портрета был Франс Хальс (Халс), чье художественное наследие своей остротой и мощью охвата внутреннего мира человека выходит далеко за рамки национальной голландской культуры. Художник широкого мировосприятия, смелый новатор, он разрушил сложившиеся до него каноны сословного (дворянского) портрета 16 века. Его интересовал не человек, изображенный согласно своему общественному положению в величественно-торжественной позе и парадном костюме, но человек во всей своей естественной сущности, характерности, со своими чувствами, интеллектом, эмоциями. В портретах Хальса представлены все слои общества: бюргеры, стрелки, ремесленники, представители низов общества, на стороне последних его особенные симпатии, а в их изображениях он проявил глубину мощного полнокровного дарования.

Рембрандт Харменс ван Рейн

Рембрандт, если взять его в целом, — мастер, единственный как в своей стране, так и во всех странах, в свое время и во все времена. Он изумляет нас сокровенным смыслом своих произведений независимо от их формы и колорита.
Эжен Фромантен

Творчество Рембрандта, проникнутое стремлением к глубоко философскому постижению жизни, внутреннего мира человека со всем богатством его душевных переживаний, знаменует собой вершину развития голландского искусства XVII века, один из пиков мировой художественной культуры. Художественное наследие Рембрандта отличается исключительным многообразием: он писал портреты, натюрморты, пейзажи, жанровые сцены, картины на исторические, библейские, мифологические темы, Рембрандт был непревзойденным мастером рисунка и офорта.

Ян Вермеер Дельфтский

Ян Вермеер- нидерландский художник, мастер бытовой живописи и жанрового портрета. Наряду с Рембрандтом и Франсом Халсом является одним из величайших живописцев золотого века голландского искусства.

Вермеер — непревзойденный мастер камерного бытового жанра и пейзажей, сюжеты его картин просты и ясны, лиричность и игра света придают полотнам мастера особое звучание, оставляют ощущение недосказанности.

Художник особого дарования, — Ян Вермеер занимает в истории искусства особое место. Не основавший школы, не имевший ни учеников, ни последователей, он остался недосягаемой и одинокой вершиной в голландской живописи ХVII века.

Список литературы

Франс Хальс

Ионина, Н.А. Групповой портрет стрелков роты Святого Адриана. Франс Хальс Старший // Сто великих картин / Н.А. Ионина. — М. : Вече, 2000. — С. 112-115.
Ройтенберг, О.О. Гальс / О.О. Ройтенберг. — М. : Искусство, 1957. — 57 с., 38 л. ил.
Франц Хальс (ок. 1585-1666) // Сто великих художников. — М. : Вече, 2005. — С. 111-115.

Рембрандт ван Рейн

Андронов, С.А. Рембрандт: о социальной сущности творчества художника / С.А. Андронов. — 2-е изд., перераб. и доп. — М. : Знание, 1981. — 134 с.: ил., портр.
В этой популярной книге коротко прослеживается творческий путь великого мастера кисти, делается попытка дать анализ его крупнейших произведений, хранящихся в музеях нашей страны и за рубежом. Автор ставит своей задачей раскрыть социальную сущность творчества Рембрандта, его классовую направленность, неразрывную связь с жизнью страны и особенностями эпохи.
Волынский, Л.Н. Рембрандт Гармес ван Рейн // Семь дней. Зеленое дерево жизни: повести об искусстве / Л.Н. Волынский. — М., 1971. — С. 49-67.
Долгополов, В.И. Рембрандт ван Рейн // Мастера и шедевры : в 3-х т. / И.В. Долгополов. — Т. 1. — М., 1986. — С. 248-265.
Ионина, Н.А. Автопортрет с Саскией. Рембрандт ван Рейн // Сто великих картин / Н.А. Ионина. — М. : Вече, 2000. — С. 153-158.
Ионина, Н.А. Возвращение блудного сына. Рембрандт ван Рейн // Сто великих картин / Н.А. Ионина. — М.: Вече, 2000. — С. 159-164.
Камминг, Р. Пир Валтасара [Рембрандт ван Рейн] // Живопись. / Роберт Камминг ; [пер. с англ. А. Саминского]. — Лондон, 1999. — С. 48-49. — (Домашний музей).
Камминг, Р. Рембрандт (1606 — 1669) // Художники / Роберт Камминг; [пер. с англ. А. Богдановского]. — Лондон, 2000. — С. 48-49. — (Домашний музей).
Калинина, А. Рембрандт: его жизнь и деятельность // Леонардо да Винчи. Микеланджело. Рафаэль. Рембрандт. Александр Иванов: биографические повествования. — 2-е изд. — Челябинск, 1998. — С. 273-356. — (Биографическая серия 1890 — 1915).
Кедрин, Д.Б. Рембрандт: драма в стихах // Стихотворения и поэмы / Д.Б. Кедрин. — М., 1982. — С. 230-318.
Лермонтов, М.Ю. На картину Рембрандта // Собрание сочинений: в 4-х томах / М.Ю. Лермонтов. — Л., 1979. — Т. 1: стихотворения 1828-1841. — С. 255.
Рембрандт. — М. : Белый город, 2000. — 63 с. : ил., фото. — (Мастера живописи). Уч. номер 829
Одна из самых удивительных и гениальных личностей в мире европейского искусства, голландский живописец, рисовальщик и гравер, Рембрандт уже при жизни оказывал сильное влияние на искусство своей эпохи.
Рембрандт [Альбом] / авт. — сост. Ю.И. Кузнецов. — [изд. 2-е]. — М. : Изобразительное искусство, 1988. — 14 с., 42 л. ил.
Ван Рейн Рембрандт (1606 — 1669) // Сто великих художников. — М. : Вече, 2005. — С. 133-138
Шмитт, Гледис Рембрандт / Гледис Шмитт; [пер. с англ. П.В. Мелковой]. — М. : Искусство, 1970. — 615 с., 56 л. ил. — (Жизнь в искусстве).
Книга американской писательницы, написанная в жанре биографического романа, посвящена великому голландскому художнику XVII века Рембрандту. Опираясь на исторические факты и документальные материалы, автор воссоздает живую и достоверную картину жизни и творчества мастера.

Ян Вермеер

Долгополов, И.В. Вермер Делфтский // Мастера и шедевры : в 3-х т. / И.В. Долгополов. — Т.I. — М.: Изобразительное искусство, 1986. — С. 266-291.
Трехтомное собрание сочинений заслуженного деятеля искусств РСФСР И.В.Долгополова о выдающихся мастерах изобразительного искусства. Первый том включает в себя интересные рассказы о замечательных мастерах зарубежного искусства — Вермеере, Рембрандте, Ван Гоге и многих других.
Зейдевиц, Рут Девушка с жемчужиной [Вермеер Дельфтский] // Девушка с жемчужиной: рассказы о судьбах картин / Рут Зейдевиц, Макс Зейдевиц; [пер. с нем. и примеч. Э.И. Ларионовой]. — М., 1978. — С. 135-155.
Ионина, Н.А. Служанка с кувшином молока [Вермеер Дельфтский] // Сто великих картин / Н.А. Ионина. — М.: Вече, 2000. — С. 185-190.
Камминг, Р. Мастерская художника [Ян Вермеер] // Живопись / Роберт Камминг; [пер. с англ. А.Саминского]. — Лондон, 1999. — С. 58-59. — (Домашний музей).

Традиции «золотого века» в живописи продолжались в Нидерландах и в последующие столетия. В лирических пейзажах тогдашних художников ощущение динамики света и атмосферы предвосхищало импрессионизм. Смелая экспрессия, социальная насыщенность реалистических образов, контрасты света и тени выделяют картины Винсента Ван Гога.

Для всех полотен Винсента Ван Гога характерен избыток силы и страстность выражения. В его настойчивом подчеркивании сущности и характера объекта, в его, зачастую слишком дерзком упрощении форм, в его отважном желании взглянуть на солнце широко открытыми глазами, в напряженности его рисунка и колорита — всюду видна могучая рука, настоящий мужчина, смельчак, который бывает зверски груб, а порой — удивительно нежен.
Ж. Альбер Орье

Творческое наследие Ван Гога поразительно. Это около тысячи рисунков и почти столько же картин, созданных в результате вулканических творческих извержений, когда в течение долгих недель Ван Гог писал по одной — две картины ежедневно. Ван Гог стал последним истинно великим художником в истории, недосягаемым примером для других, самоотверженное и героическое искусство которого, словно факел, словно радуга, сияет теперь над человечеством. Его картины — это потрясающий, полный любви и страдания диалог — с самим собой, с богом, с миром…

Список литературы

Ван Гог, Винсент Письма / Винсент Ван Гог; [пер. Полины Мелковой]. — Спб.: Азбука, 2006. — 846 с . : ил. — (Наследие).
Долгополов, И. В. Винсент Ван Гог // Мастера и шедевры : в 3-х т. / И.В. Долгополов. — Т. I. — М. : Изобразительное искусство, 1986. — С. 532-567.
Дмитриева, Н.А. Винсент Ван Гог : человек и художник / Н.А. Дмитриева. — М. : Наука, 1980. — 396 с.
Ионина, Н.А. Прогулка заключенных. Винсент Ван Гог // Сто великих картин / Н.А.Ионина. — М. : Вече, 2000. — С. 362-367.
Камминг, Р. Ван Гог (1853 — 1890) // Художники / Роберт Камминг; [пер. с англ. А. Богдановского]. — Лондон, 2000. — С. 90-91. — (Домашний музей).
Миттельштедт, Куно Винсент Ван Гог : двадцать цветных и сорок шесть черно-белых иллюстраций / Куно Миттельштедт ; [пер. с нем. С. Данильченко]. — Берлин : Хеншель : Искусство и общество, 1987. — 15 с., 56 л. ил.
Мурина, Е.Б. Ван Гог / Е.Б. Мурина. — Искусство, 1978. — 437 с. : ил.
Монография, посвященная Ван Гогу, ставит своей целью исследование специальных вопросов его творческой методологии. Строя работу на биографической канве, с широким привлечением эпистолярного материала, автор заостряет внимание на особой связи жизненной и творческой позиций Ван Гога.
Перрюшо, Анри Жизнь Ван Гога / Анри Перрюшо ; пер. с фр. С. Тархановой, Ю. Яхниной. — М. : Радуга, 1987. — 383 с. : ил.
Книга о Винсенте Ван Гоге открывает перед читателями жизнь художника со всеми ее противоречиями, переживаниями, сомнениями; трудные самозабвенные поиски призвания, жизненного пути, на котором можно лучше помогать нуждающимся и страждущим. Все в книге достоверно и документировано, но это не мешает ей быть волнующим рассказом, ярко воссоздающим облик художника и обстановку, в которой он жил и творил.
Стоун, Ирвинг. Жажда жизни: повесть о Ван Гоге / Ирвинг Стоун; [пер. с англ. Н.Банникова]. — М. : Художественная литература, 1991. — 461 c.
Уоллэйс, Роберт. Мир Ван Гога: 1853-1890 / Роберт Уоллэйс; [пер. с англ. О.Рязановой]. — М. : Терра, 1998. — 190 с. : ил. — (Библиотека искусства)
Ван Гог Винсент (1853-1890) // Энциклопедия импрессионизма / [сост. Т.Г. Петровец]. — М. : Олма-Пресс, 2001. — С. 28-31.

Нидерланды | История, флаг, население, языки, карта и факты

Нидерланды , страна, расположенная в северо-западной Европе, также известная как Голландия. «Нидерланды» означает низменную страну; название Голландия (от Houtland , или «Лесистая земля») первоначально было дано одному из средневековых центров того, что позже стало современным государством, и до сих пор используется для двух из его 12 провинций (Северная Голландия и Зейд-Голландия). . Парламентская демократия при конституционном монархе, королевство включает свои бывшие колонии на Малых Антильских островах: Аруба, Бонэйр, Кюрасао, Саба, Синт-Эстатиус и Синт-Мартен.Столица — Амстердам, резиденция правительства — Гаага.

Британская викторина

Путеводитель по Европе

Куда бы вы отправились, чтобы увидеть бег быков? Какую валюту вы будете использовать в России? Разбирайте факты, путешествуя по Европе.

Изучите население Голландии, водные пути и обширную программу скрещивания и выращивания тюльпанов

Узнайте о географии, сельском хозяйстве и торговле Нидерландов.

Encyclopædia Britannica, Inc. Посмотрите все видео к этой статье

Страна действительно низменная и удивительно плоская, с обширными озерами, реками и каналами. Около 2,500 квадратных миль (6500 квадратных километров) Нидерландов состоят из мелиорированных земель, что является результатом процесса тщательного управления водными ресурсами, восходящего к средневековью. Вдоль побережья земли были отобраны у моря, а внутри были осушены озера и болота, особенно вдоль многих рек.Вся эта новая земля была превращена в польдеры, обычно окруженные дамбами. Первоначально для осушения земель использовались человеческие ресурсы и лошадиные силы, но позже они были заменены ветряными мельницами, такими как сеть мельниц в Киндердейк-Эльшауте, который сейчас является объектом Всемирного наследия ЮНЕСКО. Самые масштабные схемы регулирования водопользования были реализованы во второй половине 19-го и в 20-м веках, когда начали применяться паровые насосы, а затем электрические или дизельные насосы.

Исследуйте многочисленные каналы Амстердама, дома на каналах, центр города, дизайнерский коллектив Droog и городской музейный квартал со знаменитым музеем Ван Лун

Обзор Амстердама.

Contunico © ZDF Enterprises GmbH, Майнц Посмотреть все видеоролики к этой статье

Несмотря на поощряемую правительством эмиграцию после Второй мировой войны, которая побудила около 500 000 человек покинуть страну, Нидерланды сегодня являются одной из самых густонаселенных стран мира. Несмотря на то, что население в целом быстро «седеет», многие люди старше 65 лет, Амстердам остается одним из самых оживленных центров международной молодежной культуры. Здесь, пожалуй, больше, чем где-либо еще в стране, легко можно встретить голландскую традицию социальной терпимости.Проституция, употребление «легких наркотиков» (марихуана и гашиш) и эвтаназия — все это законно, но тщательно регулируется в Нидерландах, которые также были первой страной, легализовавшей однополые браки.

Эта относительная независимость мировоззрения была очевидна еще в 16-17 веках, когда голландцы отвергли монархический контроль и относились к другим культурам относительно просвещенно, особенно когда они принесли богатство и капитал в торговые центры страны. В то время голландские торговые суда путешествовали по миру и помогли заложить основы великой торговой страны, отличающейся энергичным духом предпринимательства.В последующие века Нидерланды продолжали иметь одну из самых развитых экономик в мире, несмотря на скромные размеры страны. Голландская экономика открыта и в целом интернационалистична. Вместе с Бельгией и Люксембургом Нидерланды являются членом экономического союза Бенилюкса, который в 1950-х и 1960-х годах служил моделью для более крупного Европейского экономического сообщества (ЕЭС; теперь входит в Европейский союз [ЕС]), из которого страны Бенилюкса страны являются членами. Нидерланды также являются членом Организации Североатлантического договора (НАТО) и Организации экономического сотрудничества и развития (ОЭСР), а также принимают у себя ряд международных организаций, особенно в юридическом секторе, таких как International Суд справедливости.

Получите подписку Britannica Premium и получите доступ к эксклюзивному контенту. Подпишитесь сейчас

Репутация Нидерландов в отношении толерантности была проверена в конце 20-го и начале 21-го веков, когда рост иммиграции из стран, не входящих в Европейский Союз, и популистский поворот в политике привели к росту национализма и даже ксенофобии, отмеченных двумя политическими убийствами на расовой почве. , в 2002 и 2004 годах, а также требование правительства о прохождении иммигрантами дорогостоящего «интеграционного» теста перед въездом в страну.

Земля

Рельеф

Нидерланды ограничены Северным морем на севере и западе, Германией на востоке и Бельгией на юге. Если бы Нидерланды потеряли защиту своих дюн и плотин, наиболее густонаселенная часть страны была бы затоплена (в основном морем, но также частично реками). Эта высокоразвитая часть Нидерландов, которая обычно находится не выше трех футов (одного метра) над уровнем моря, занимает более половины общей площади страны.Около половины этой площади (более четверти общей площади страны) фактически находится ниже уровня моря.

Нижняя часть состоит в основном из польдеров, где ландшафт не только находится на очень низкой высоте, но и имеет очень плоский вид. На такой земле строительство возможно только на «плотах» или после того, как бетонные сваи, иногда длиной до 20 метров, были забиты в слой ила.

В другой, более высокой области, слои песка и гравия в восточной части страны были отодвинуты в стороны и вверх в некоторых местах ледяными языками ледникового яруса Заале, образуя удлиненные гряды, которые могут достигать высоты более 330 футов (100 метров) и являются главной особенностью национального парка Хоге-Парк-Велюве.Единственная часть страны, где высота над уровнем моря превышает 350 футов (105 метров), — это пограничная зона Арденн. Самая высокая точка Нидерландов, Валсерберг, в крайнем юго-восточном углу, поднимается на 1053 фута (321 метр).

Дренаж и дамбы

Зейдерзее изначально было устьем реки Рейн. Затем естественным действием оно превратилось в мелкое внутреннее море, глубоко врезавшееся в сушу, и, в конце концов, оно приобрело почти круглую форму под действием ветров и приливов.В 1920 году была начата работа над проектом Zuiderzee, частью которого была дамба Эйсселмер (Afsluitdijk), начатая в 1927 году. Эта дамба протяженностью 19 миль (30 км) была завершена в 1932 году, чтобы окончательно изолировать Зейдерзее от Ваддензее и Северного моря. В озере Эйсселмер, или озере Эйссел, образованном из южной части Зейдерзе, четыре больших польдера, полдера Эйсселмера, общей площадью около 650 квадратных миль (1700 квадратных километров) были построены вокруг пресноводного бассейна, питаемого из реки Эйссел. и другие реки и связаны с морем шлюзами и шлюзами в заградительной дамбе.

Первые два польдера, созданные здесь — Вирингермейр и Северо-Восточный (Нордуст) польдер, осушенные до и во время Второй мировой войны — используются в основном в сельском хозяйстве. Два польдера, восстановленные в 1950-х и 60-х годах — Польдер Южного Флеволанда (Зюйделийк) и Польдер Восточного Флеволанда (Остелийк) — используются в жилых, промышленных и рекреационных целях. Среди развитых городов — Лелистад и Алмере.

Узнайте, как Нидерланды боролись с повышением уровня моря и наводнениями с помощью проекта Delta Works

«Борьба с наводнениями» в Нидерландах.

Encyclopædia Britannica, Inc. Посмотреть все видео к этой статье

На юго-западе катастрофические ураганы и весенний прилив 1 февраля 1953 г., затопившие около 400 000 акров (162 000 гектаров) земли и убившие 1800 человек, ускорили внедрение проекта «Дельта», целью которого было перекрыть большинство морских входов в юго-западную дельту. Эти работы в дельте были спроектированы для сокращения береговой линии на 450 миль (725 км), борьбы с засолением почвы и обеспечения развития территории за счет дорог, которые были построены через 10 плотин и 2 моста, построенных в период с 1960 по 1987 год.Самая большая из этих плотин, пересекающая устье Восточной Шельды (Остершельде) шириной пять миль (восемь километров), была построена в виде барьера от штормовых нагонов, включающего в себя десятки отверстий, которые могут быть закрыты в случае наводнение. Барьер обычно открыт, позволяя соленой воде попадать в эстуарий и поддерживать примерно три четверти приливного движения, ограничивая ущерб окружающей среде в Восточной Шельде. В интересах торговли портов Роттердама и Антверпена не было построено никаких плотин на Новом водном пути, который соединяет Роттердам с Северным морем или Западной Шельде, подходящей к Антверпену, Бельгия.Следовательно, дамбы вдоль этих водных путей пришлось укрепить.

Регион с очень своеобразным характером образовали великие реки Рейн, Лек, Ваал и Маас (Маас), текущие с востока на запад через центральную часть страны. Пейзаж в этой области характеризуется высокими дамбами вдоль широких рек, фруктовыми садами вдоль дамб, образованных реками, и многочисленными большими мостами, по которым проходят автомобильные и железные дороги, соединяющие центральные Нидерланды с южными провинциями.

Почвы

В эпоху позднего плейстоцена (примерно от 126 000 до 11700 лет назад) скандинавский ледяной щит покрывал северную половину Нидерландов. После этого периода большая часть территории на севере того, что сейчас является Нидерландами, была покрыта мореной (ледниковое скопление земли и каменных обломков). В центре и на юге реки Рейн и Маас выгружали толстые слои ила и гравия, перенесенные с европейских горных цепей. Позже, в эпоху голоцена (т.е., последние 11700 лет), глина откладывалась в защищенных лагунах за прибрежными дюнами, и впоследствии в этих местах часто образовывалась торфяная почва. Если торфяная почва была смыта морем или вырыта людьми (для производства топлива и соли), образовывались озера. Многие из них были восстановлены в более поздние века (как упоминалось выше), в то время как другие теперь образуют высоко ценимые зоны отдыха на открытом воздухе.

Климат

Климат Нидерландов умеренный, с мягкой зимой, прохладным летом и дождями в любое время года.Преобладают южные и западные ветры, а море смягчает климат за счет береговых ветров и влияния Гольфстрима.

Расположение страны — между областью воздушных масс высокого давления с центром на Азорских островах и областью низкого давления с центром на Исландии — делает Нидерланды зоной столкновения теплых и полярных воздушных масс, что создает нестабильную погоду. Ветры не имеют большого сопротивления над равниной, хотя холмы на юге значительно уменьшают скорость сильного ветра, преобладающего вдоль побережья.В среднем заморозки бывают 60 дней в году. Средняя температура июля составляет около 17 ° C, а в январе — 2 ° C. Годовое количество осадков в среднем составляет около 31 дюйма (790 мм), при этом только около 25 ясных дней в году. Среднее количество осадков наиболее высокое летом (август) и осенью, а наименьшее — весной. Страна известна — не в последнюю очередь благодаря великолепным пейзажам голландских художников — своими тяжелыми облаками, и в среднем за день три пятых неба затянуто облаками.

Растительный и животный мир

Большинство диких голландских видов растений произрастают в Атлантическом регионе в пределах Евро-Сибирской фитогеографической области.Градиенты соленой и зимней температуры вызывают относительно незначительные зональные различия как у диких, так и у садовых растений от побережья до более континентальных регионов. Эффект от возвышения незначителен. Растительность прибрежных песчаных дюн, илистых прибрежных территорий, слегка солоноватых озер и дельт рек особенно скудна в соседних странах. Озера, болота, торфяники, леса, пустоши и сельскохозяйственные угодья определяют основные виды растений. Глина, торф и песок являются важными почвенными факторами для внутренних растительных регионов.

Животный мир распределен по регионам в соответствии с растительностью. Морские птицы и другие морские обитатели, такие как моллюски, встречаются особенно в мутной местности Ваддензее и на крайнем юго-западе. Мигрирующие птицы в огромных количествах проходят через Нидерланды или остаются на летнее или зимнее пребывание. Многочисленны виды водоплавающих, болотных и пастбищных птиц. Более крупные млекопитающие, такие как косуля, благородный олень, лисы и барсуки, в основном обитают в заповедниках. Некоторые виды, такие как кабаны, бобры, лани, муфлоны и ондатры, были интродуцированы или повторно интродуцированы.Некоторые рептилии и земноводные находятся под угрозой исчезновения. Многие виды речных рыб и речных омаров стали редкостью из-за загрязнения воды. Существует множество солоноватоводных и пресноводных животных, населяющих множество озер, каналов и дренажных канав, но уязвимые виды, обитающие в водах с дефицитом питательных веществ, стали редкостью.

Заповедники сформированы государственными и частными организациями. Известные заповедники включают Наардермейр в Амстердаме, Национальный парк Хоге-Велюве и Остваардерсплассен в центре страны.Некоторые исчезающие виды охраняются законом.

Нидерланды | История, флаг, население, языки, карта и факты

Британская викторина

Какая страна больше по численности населения? Викторина

Эта викторина покажет вам две страны. Определите тот, у кого больше населения. Эта викторина основана на списке народов мира, составленном Britannica, поэтому просмотрите его перед тем, как начать.

Изучите население Голландии, водные пути и обширную программу скрещивания и выращивания тюльпанов

Узнайте о географии, сельском хозяйстве и торговле Нидерландов.

Encyclopædia Britannica, Inc. Посмотрите все видео к этой статье

Страна действительно низменная и удивительно плоская, с обширными озерами, реками и каналами. Около 2,500 квадратных миль (6500 квадратных километров) Нидерландов состоят из мелиорированных земель, что является результатом процесса тщательного управления водными ресурсами, восходящего к средневековью.Вдоль побережья земли были отобраны у моря, а внутри были осушены озера и болота, особенно вдоль многих рек. Вся эта новая земля была превращена в польдеры, обычно окруженные дамбами. Первоначально для осушения земель использовались человеческие ресурсы и лошадиные силы, но позже они были заменены ветряными мельницами, такими как сеть мельниц в Киндердейк-Эльшауте, который сейчас является объектом Всемирного наследия ЮНЕСКО. Самые масштабные схемы регулирования водопользования были реализованы во второй половине 19-го и в 20-м веках, когда начали применяться паровые насосы, а затем электрические или дизельные насосы.

Обзор Амстердама.

Contunico © ZDF Enterprises GmbH, Майнц Посмотреть все видеоролики к этой статье

Несмотря на поощряемую правительством эмиграцию после Второй мировой войны, которая побудила около 500 000 человек покинуть страну, Нидерланды сегодня являются одной из самых густонаселенных стран мира.Несмотря на то, что население в целом быстро «седеет», многие люди старше 65 лет, Амстердам остается одним из самых оживленных центров международной молодежной культуры. Здесь, пожалуй, больше, чем где-либо еще в стране, легко можно встретить голландскую традицию социальной терпимости. Проституция, употребление «легких наркотиков» (марихуана и гашиш) и эвтаназия — все это законно, но тщательно регулируется в Нидерландах, которые также были первой страной, легализовавшей однополые браки.

Эта относительная независимость мировоззрения была очевидна еще в 16-17 веках, когда голландцы отвергли монархический контроль и относились к другим культурам относительно просвещенно, особенно когда они принесли богатство и капитал в торговые центры страны.В то время голландские торговые суда путешествовали по миру и помогли заложить основы великой торговой страны, отличающейся энергичным духом предпринимательства. В последующие века Нидерланды продолжали иметь одну из самых развитых экономик в мире, несмотря на скромные размеры страны. Голландская экономика открыта и в целом интернационалистична. Вместе с Бельгией и Люксембургом Нидерланды являются членом экономического союза Бенилюкса, который в 1950-х и 1960-х годах служил моделью для более крупного Европейского экономического сообщества (ЕЭС; теперь входит в Европейский союз [ЕС]), из которого страны Бенилюкса страны являются членами.Нидерланды также являются членом Организации Североатлантического договора (НАТО) и Организации экономического сотрудничества и развития (ОЭСР), а также принимают у себя ряд международных организаций, особенно в юридическом секторе, таких как International Суд справедливости.

Получите подписку Britannica Premium и получите доступ к эксклюзивному контенту. Подпишитесь сейчас

Земля

Рельеф

Дренаж и дамбы

Узнайте, как Нидерланды боролись с повышением уровня моря и наводнениями с помощью проекта Delta Works

«Борьба с наводнениями» в Нидерландах.

Encyclopædia Britannica, Inc. Посмотреть все видео к этой статье

Почвы

Климат

Растительный и животный мир

Голландское движение живописи Золотого века Обзор

Урок анатомии доктора Николаеса Тулпа (около 1632)

Художник: Рембрандт ван Рейн

На этой культовой картине доктор Тулп проводит урок анатомии, как щипцы справа Поднимите рукой сухожилие частично рассеченной руки человека, казненного этим утром за вооруженное ограбление. Тулп смотрит на семерых мужчин, собравшихся вокруг трупа, когда его левая рука жестикулирует, чтобы объяснить анатомический момент.Мужчины в белых воротничках и красивой одежде, свидетельствующие об их богатстве, смотрят в разные стороны. Трое, находящиеся ближе всего к центру, наклоняются вперед, словно наблюдая за руками Тулпа, а двое сзади смотрят на зрителя. Двое крайних слева, изображенные в профиль, обращены лицом к Тулпу, но, кажется, смотрят дальше него, за пределы рамки картины. В результате возникает ощущение динамичного движения и психологической сложности, поскольку никто не отвечает на взгляд Тулпа и не смотрит прямо на бледный труп. umbra mortis , или тень смерти, заполняет центр холста.Тело мужчины, его гениталии, покрытые куском белого полотна, вызывают в памяти иконографию смерти Христа, хотя здесь тело забыто, в то же время его рассеченная рука мрачно передает реальность смерти.

В этой работе Рембрандт новаторски преобразовал групповую портретную живопись, резко сосредоточив внимание на событии в середине действия, а не просто представив поставленную сцену. В результате произведение становится мизансценой , своеобразным графическим документальным фильмом и мастерским портретом.

Амстердамская гильдия хирургов заказала групповой портрет, первый важный портрет Рембрандта в городе. Мужчины присутствовали на ежегодном публичном вскрытии Гильдии в 1632 году, на котором председательствовал доктор Тулп, городской анатом. В Голландии 17, ^{-го и}-го века уроки анатомии были отмечены как общественные мероприятия, сопровождаемые музыкой, беседой, едой и вином, проводимые в лекционных залах театра и посещаемые теми, кто мог позволить себе входную плату. Хорошо одетая внешность этих мужчин, их белые воротнички и прекрасные платья свидетельствуют об их социальной значимости, и тем не менее, они представлены как сенсационные и отвлеченные, их человечность затмевает их статус.

Мане написал копию этой картины в 1856 году, изучив ее во время поездки в Нидерланды, и американский реалист Томас Икинс также испытала влияние этого рисунка в своей картине The Gross Clinic (1875). Казненный Киндт также начал своеобразную более позднюю культурную жизнь, о которой говорится в книге У. Г. Себальда Кольца Сатурна (1999) и в книге Нины Сигал Урок анатомии (2014), в которой рассказывается его история.

«Голландский век» — EGO

История Нидерландов в 17 веке обычно описывается в превосходной степени — «Золотой век» или «Зеркальное чудо», если назвать лишь два названия из наиболее важных исследований.И, кажется, далеко за пределами Нидерландов современники знали о развитии страны и восхищались им. Однако, если посмотреть на эту историю успеха с общеевропейской точки зрения, также станет ясно, что подъем Нидерландов в 17 веке не происходил изолированно, а был встроен в важнейшие и взаимосвязанные экономические, социальные и культурные трансграничные процессы. В этом свете некоторые превосходные степени должны быть оговорены. И знаменательно, что даже современные наблюдения за возвышением Нидерландов были сделаны с европейской точки зрения.С примерами, взятыми из исторических документов и текущих научных дискуссий, этот вклад интерпретирует голландский 17-й век с точки зрения истории европейских взаимосвязей и самовосприятия.

Нидерланды в контексте европейской и мировой истории

Das Goldene Zeitalter ( Золотой век ), Phönix aus der Asche ( Феникс из пепла ), Зеркальное чудо или Загадка республики — это некоторые из названия и заголовки глав в важных исследованиях по истории Нидерландов, которые не жалеют превосходных степеней.¹ Уже в 1932 году Йохан Хейзинга (1872–1945) спросил в своей культурной истории Нидерландов, как это возможно «daß ein so kleines und ziemlich abgelegenes Gebiet, wie Holland im Europa des 17. Jahrhunderts es war, als Staat, как Handelsmacht и Quelle der Kultur so sehr im Vordergrund hat stehen können «. ² И действительно, даже в XVII веке это развитие с удивлением воспринимали и наблюдали далеко за пределами республики. Например, в 1669 году британец Уильям Аглионби (умер в 1705 году) в предисловии к своей истории Нидерландов писал:

Вряд ли какой-либо предмет встречается больше в ученом дискурсе изобретательного человека, чем в изумительном прогрессе этого маленького государства … которое выросло до высоты, бесконечно превосходящей все древние республики Греции, но не намного уступающей в некоторых отношениях даже величайшим монархиям этих последних веков.³

В своей попытке объяснить этот феномен Аглионби указал на ряд причин: политическая конституция, успех в торговле, совершенная инфраструктура, основанная на многочисленных водных путях, каналах и море, религиозная свобода, процветание и рвение к работе. «[Они] более склонны к торговле и добыче, и кажется, что они втолковали своим молоком ненасытное желание приобретения». ⁴ В своем бестселлере Наблюдения за Соединенными провинциями Нидерландов сэр Уильям Темпл (1628–1699), английский посол в Гааге в 1660-х годах, объяснил успех маленькой республики схожими факторами и выразил суждение о том, что страна не разбогатела

любыми местными товарами, но силой промышленности; путем улучшения и производства всего внешнего роста; будучи основным журналом всей Европы и снабжая все части всем, что Рынок хочет или инвестирует; и их моряками, являющимися, как их правильно называют, от мира сего.⁵

Но даже если современные образы и суждения следует рассматривать в контексте лежащих в основе ментальных и интеллектуальных предубеждений и установок, а также с учетом конкретных политических и социальных констелляций, все же существует ряд тенденций в восприятии Нидерландов в 17 веке. можно обобщить. В эпоху раннего Нового времени наблюдатели со всей Европы были в целом впечатлены разнообразием новинок и изобретений, обнаруженных почти во всех сферах жизни, и восхищались техническими новшествами и экономическим успехом Нидерландов, а также их чистотой и порядком, их искусством. и архитектура, рельеф и религиозное разнообразие.⁶

Нередко такое восхищение смешивалось с ужасом по поводу незнакомых манер и обычаев, которые казались посетителям эксцентричными, если не смешными или просто неправильными. Так, Аглионби забавным тоном описывает пресловутую чистоплотность голландцев:

Замужние Женщины и служанки очень честны и целомудренны. Они очень заботятся о своем доме и держат все свои шкафы, шкафы и даже полы в очень чистом виде: некоторые из них настолько любопытны, что не позволяют вам заходить в их забитые комнаты, не надев пару одежды. Тапочки, или сделать свою обувь очень чистой.⁷

И, наконец, восхищение могло превратиться в свою противоположность, когда, например, коммерческий успех Голландской республики столкнулся с экономическими амбициями Англии и ее претензиями на политическое господство. ⁸ Анонимная лондонская газета назвала «Hogg-lander» «Похотливыми, толстыми, двухногими сырными червями» ⁹ и обвинила их в достижении процветания за счет других; баллада с названием The Dutch Bribe воспевала их «нечестно нажитое богатство».¹⁰ Торговый конфликт в Азии между Голландской республикой и англичанами также повлиял на современные представления. В английской брошюре осуждались «самые жестокие и варварские жестокости, которые применялись к английским купцам… в Ост-Индии». ¹¹ Хотя религиозная терпимость неоднократно превозносилась, последствия этого религиозного разнообразия, тем не менее, подвергались резкой критике. Так, анонимный автор высмеивал религиозное разнообразие Нидерландов, восхваляя его, как рыночный глашатай:

Если вы неуверены в своей религии, вы можете здесь попробовать все и, наконец, взять то, что вам больше нравится; Если вам ничего не нравится, у вас есть Образец для подражания из двух, которые были бы Церковью для самих себя: Это Ярмарка всех Сект, где все Разносчики Религии могут продавать свои Игрушки, Ремни и Погремушки Фанатика: их Республиканец для них больше, чем рай; и Бог может быть оскорблен там более безопасно, чем Генеральные штаты.¹²

Стирание социальных границ встретило непонимание. Современные наблюдатели с удивлением отметили, что служанки одевались, как их любовницы ¹³, а в эпоху абсолютизма и правления князей государство без монарха и без четких иерархических структур казалось весьма своеобразным. С презрением было сказано, что «там, где каждый бургер — король, каждый министр должен быть епископом». ¹⁴ Но, несмотря на критические замечания в адрес молодой республики, превалировали восхищение и симпатия.Француз Жан-Николя де Паривал (1605–1669), проживший в Нидерландах более 40 лет, был, конечно, не одинок в своем мнении: «Действительно, тот, кто никогда не видел Голландии, не может похвастаться тем, что видел вообще». ¹⁵

Аглионби в своем общем позитивном описании делает еще одно наблюдение и приписывает репутацию и успех Голландской республики в 17 веке ее сетям торговли и миграции как внутри Европы, так и по всему миру. Голландцы, которых долгое время называли «тупицами» и «едоками сыра и молока» и считались глупыми, теперь считались такими же чувствительными и умными, как и другие европейцы.¹⁶

Я думаю, это проистекает из той торговли, которую они проводят по всему миру, и из смеси, созданной между ними различными Чужестранцами, поселившимися в этих краях; ибо более половины жителей Города либо Чужеземцы, либо потомки их. ¹⁷

Недавние исследования подтвердили это суждение. ¹⁸ По сравнению с Северной Европой в Голландской республике был самый высокий уровень иммиграции в 17 веке — в основном кальвинисты из южных Нидерландов, где доминировали испанцы, и сефардские евреи, которые, начиная с конца 16 века, начали селиться в Амстердаме и других городах. провинция Голландия.Наряду с сезонными рабочими из соседних немецких территорий, кальвинисты из южных Нидерландов и евреи составляли самую большую группу иностранцев, работающих в Нидерландах. ¹⁹ В пределах республики провинция Голландия испытала самый высокий уровень иммиграции и самый большой экономический и культурный рост. ²⁰ Благодаря своему морскому положению и привилегиям и обширной религиозной свободе, которые он предоставил иммигрантам, в Амстердаме был зарегистрирован самый большой рост населения.²¹ В 1616 году английский посол Дадли Карлтон, виконт Дорчестерский (1573–1632) очень точно описал меняющийся облик будущего мегаполиса:

Я увидел весь город и заметил это отличие от Антверпена, что там был город без людей, а здесь люди как бы без города. Таково количество всех наций, всех профессий и всех религий, собравшихся здесь, но только для одного дела, торговли. ²²

Многие современники считали, что религиозная терпимость сыграла важную роль в возвышении Амстердама.Так, автор забавного английского трактата о Нидерландах прокомментировал:

они одобряют только кальвинизм, но ради торговли они терпят всех остальных, кроме папистов, что является причиной того, что сокровища и запасы большинства наций перевозятся туда, где есть полная свобода совести: вы можете быть тем дьяволом, каким хотите там, так что будьте спокойны: Амстердам — это «Университет всех религий», которые беспорядочно растут здесь, не прибегая ни к Порядку, ни к Сокращению. ²³

Эту толерантность восприняли и иммигранты.Один из самых известных еврейских ученых Амстердама Барух де Спиноза (1632–1677) дал следующую положительную оценку свободе вероисповедания и ее влиянию на экономическое процветание:

Амстердам пожинает плоды этой свободы в своем великом процветании и в восхищении всех остальных людей. Ибо в этом наиболее процветающем государстве и в самом великолепном городе люди всех наций и религий живут вместе в величайшей гармонии и не задают вопросов, прежде чем доверить свое имущество сограждане, за исключением того, богат он или беден, и не задумывается ли он обычно действует честно, или наоборот.Считается, что его религия и его секта не имеют никакого значения: поскольку они не имеют никакого эффекта перед судьями в получении или проигрыше дела, и нет секты, столь презираемой, чтобы ее последователи, при условии, что они никому не причиняют вреда, платили бы каждому его должное и живут честно, лишены защиты судебной власти. ²⁴

Миграционные перемещения, которые не ограничивались северными Нидерландами, были тесно связаны с политическими, экономическими и социальными изменениями в Европе. К концу 16 века эти события превратили северную Европу с ее мировыми торговыми отношениями в один из важнейших экономических регионов.Таким образом, Северная Европа достигла экономического превосходства, которое ранее принадлежало Юго-Западной Европе. ²⁵ Недавние исследования интерпретировали подъем Голландской республики в контексте этого общеевропейского процесса и, таким образом, квалифицировали старую точку зрения, в которой Нидерланды казались особым случаем, и чудом .

Еще до создания республики Нидерланды как часть «регионов Балтийского и Северного морей» были переплетены в транснациональной экономической культуре, динамика которой проявлялась в обмене идеями и знаниями, а также в:

Расширение экономических и социальных сетей, коммерческие и технические инновации, мобильность товаров, капитала и рабочей силы, и даже в дипломатии и мобилизации средств принуждения.²⁶

Когда Антверпен перестал быть торговым и экономическим центром, Амстердам немедленно вступил во владение, и условия изменились:

Откровенно говоря, купцы, стекавшиеся в Амстердам, принесли с собой капитал, опыт и контакты, но теперь они использовали эти активы иначе, чем раньше, поскольку они вступили в прямой контакт с новыми ресурсами, учреждениями и возможностями. ²⁷

Одним из фундаментальных отличий Амстердама была решительная морская ориентация, которая оказала глубокое влияние на всю республику.Будучи частью «Атлантического мира» ²⁸ и как участник торговли с Азией, Нидерланды были вовлечены в тесную сеть глобальных торговых отношений. Основываясь на агрессивной торговой политике и нововведениях в судостроении и организации торговли, на рубеже 17 века Голландская республика ограничила господство Испании и Португалии на море. Между 1595 и 1601 годами в общей сложности восемь Vorcompagnien голландской Ост-Индской компании (VOC) отправили 65 судов на острова Специй (Молуккские острова) в Индийском океане.С основанием VOC в 1602 году республика снабжала Европу пряностями и доминировала в торговле между Европой, Индией и Азией в 17 веке, пока Англия не стала морской сверхдержавой и серьезным конкурентом. Успех VOC был основан на различных факторах: частично он был обусловлен тем, что он был организован как капиталоемкое акционерное общество, но также зависел от создания всемирных торговых баз и создания внутриазиатской торговли. сети. ²⁹ В отличие от торговли с Азией, в атлантической торговле не доминировали привилегированные государственные торговые компании, а находились в руках отдельных частных компаний, ³⁰, среди которых важную роль играли торговые сети сефардских евреев.³¹

Решающими предпосылками для возвышения Амстердама были экономическая инфраструктура и очень эффективная информационная система, разработанная в начале 17 века. Основание Амстердамского банка в 1609 году позволило быстро и безопасно обрабатывать безналичные платежи. В 1612 г. была создана городская палата морского страхования, а в 1614 г. — кукурузная биржа. Примерно к 1612 году уже было 300 специализированных и лицензированных брокеров, которые вели реестры всех товаров, состояние спроса и предложения и прайс-листы; так сказать, они координировали деятельность как отечественных, так и зарубежных трейдеров.В 1613 году началась публикация официальных еженедельных прайс-листов, которые можно было получать по подписке.

Эти торговые связи и их структурные предпосылки не были «национальным феноменом», а, скорее, привели к почти неизвестной до сих пор мобильности товаров и, прежде всего, людей. Великие торговые компании XVII века, Голландская Ост-Индская компания и Английская Ост-Индская компания — с учетом акционеров, директоров и экипажей судов с их окружением из врачей, духовенства, ремесленников, пекарей и переводчиков — состояли из европейцев и переводчиков. людей со всего мира.Экипажи кораблей действовали как агенты культурного переноса, и их отчеты о поездках, письма и изображения демонстрируют эту интернациональную композицию и документируют восприятие и построение мира в процессе взаимодействия между образами себя и «другого». Эти процессы интеграции особенно ярко представлены в отчетах путешественников, стремящихся получить образование и бизнес, а также в отчетах рабочих-мигрантов. Так, Иоганн Якоб Саар (1625–1664), немецкий моряк на одном из торговых судов голландской Ост-Индской компании, экипаж которого состоял из представителей многих национальностей, писал:

Unser Provoß [Aufpasser / Vorgesetzter] auf unserm Schiff war ein Christlich und von vielen Sprachen gebohrner Mohr: aber aus West-Indien / Einem Ort / Angola Namens / und der erste / den Ich mein Tag gesehen hatte / gantsen vielen schwinitz Haaren / grosser breiter Nasen / von zimlichen Lippen / und so roth als Blut / schneeweisen Zähnen… Zu Middelburg war Er zum Christlichen Glauben gebracht / auch daselbst getauft / und mit einer Seeländischen Frauen verheyrathetie… können… Welche Sprachen Er / durch Sein Reisen hin und wieder an solche Ort / erlernet hatte.Ich habe Mich sonderlich an Ihn gemacht / und Freundschaft gesucht / ein und anders zu erfahren / die Er Mir auch so getreu / so beständig / und redlich erwiesen / als meine rechte Blutverwanten können und mögen. ³²

Но даже если некоторые исследования по-прежнему придерживаются концепции особого положения голландской экономики как «первой современной экономики», ³³ большая часть исследований поддерживает выводы, которые объясняют подъем Нидерландов в 17 веке в контексте переплетение трансграничных экономических, социальных и культурных процессов.³⁴

Исследования, посвященные политической структуре Голландской республики, были более сдержанными в отношении пересмотра общепринятых исторических взглядов. В историографии долгое время доминировали интерпретации 19-го и начала 20-го веков, которые рассматривали республику, как и Священную Римскую империю германской нации, как неадекватно развитое государство и конституционное чудовище. Но теперь этот негативный имидж сменился более нейтральным акцентом на инаковости Нидерландов.Таким образом, ее республиканская конституция описывается как выходящая за рамки европейской нормы, ³⁵ Голландская республика, как утверждается, занимала «явно аномальное положение как торговая республика, зажатая между абсолютистскими монархиями», ³⁶ или даже одна, которая измерялась против «стандарты современного государства с его централизованным принятием решений и бюрократическим аппаратом» были «политическим уродом». ³⁷ В Нидерландах формирование государства характеризовалось не централизованным правлением с сильным монархом наверху, централизованной бюрократией и единой системой законов и налогов, а политической и правовой независимостью семи провинций и отдельных лиц. сообществ, а также всеобъемлющей политической структурой Генеральных штатов в Гааге.На этом фоне рождение Нидерландской Республики было охарактеризовано как «противоречие в терминах, поскольку они возникли как нация специально для того, чтобы избежать превращения в государство». ³⁸ Только с критикой абсолютизма в последние годы и повторным открытием республиканских традиций в политической теории раннего Нового времени стало возможным рассматривать политическую структуру Нидерландов в контексте истории XVII века. идеи, вместо того, чтобы интерпретировать это как экзотический частный случай.³⁹ Хотя современники часто критиковали политическую структуру Нидерландов, они также обнаружили много положительных сторон. ⁴⁰

Переоценка процесса формирования Нидерландов подчеркивает, что:

Республика была уникальным сочетанием старого и нового: уникальным не потому, что подобные сочетания не встречались где-либо еще, а из-за того периода истории, в котором она проявлялась. ⁴¹

Подобно экономическому и культурному подъему Голландской республики, создание государства, начиная с его освобождения от господства Габсбургской Испании и кончая учреждением республики без правящего монарха, было тесно связано с европейской историей.В процессе национального самоопределения новая республика, с одной стороны, искала свои корни в мифах о Батавии, а с другой — изображала республику как протестантскую, свободолюбивую нацию. В отличие от католической Испании, которая, согласно колониальной «Черной легенде», изображалась как тираническая и жестокая в противостоянии борьбе Нидерландов за свободу. ⁴²

В следующих разделах процесс интеграции, описанный выше, — образы и восприятие Голландской республики — будет объяснен более подробно с акцентом на создание республики, ее политическую культуру, миграцию и общество, глобализацию и коммерция и, наконец, раннее Просвещение.

Образование Голландской республики и ее политическая культура

Центр Нидерландов был образован в 16 веке процветающими и густонаселенными провинциями Фландрия, Брабант, Эно и Артуа с их многочисленными городами. На севере, разделенные озерами и реками, находились провинции Фрисландия, Зеландия, Голландия и Утрехт; на востоке и северо-востоке были малонаселенные провинции Оверэйссел, Лимбург, Гелдерланд, Намюр, Люксембург и Гронинген.Кроме того, были города-государства Турне и Мехелен; на юге регион был ограничен владениями Габсбургов Франш-Конте и Лотарингия. В начале периода Нового времени северная Италия и городской ландшафт южных Нидерландов были наиболее развитыми в культурном и экономическом отношении областями Европы. ⁴³ Нидерланды, в общей сложности 17 провинций и площадь 90 000 квадратных километров, были частью империи Габсбургов до тех пор, пока семь северных провинций не отделились в результате восстания против правления и религиозной политики Габсбургской Испании и в 1579 г. положил начало Республике семи объединенных Нидерландов с Утрехтским союзом.

Несмотря на то, что формирование республики, похоже, протекало незамысловато, вначале такого развития не предполагалось. Первоначально Утрехтский союз был просто удобным военным союзом с целью изгнания испанских войск из страны; политически это было мотивировано желанием быть более независимым от Испании. Это требование теоретически поддерживалось доктриной монархомаха о праве противостоять тирании. Основываясь на этой позиции, в 1581 году Генеральные штаты (собрание сословий) семи провинций свергнули испанского короля Филиппа II (1527–1598) [] и его генерал-губернатора в качестве правителя северных Нидерландов.Этот шаг ознаменовал окончательное разделение двух политически, культурно и конфессионально очень разных сфер власти в Нидерландах — южные провинции находились под руководством Брабанта, а северные провинции — под руководством Голландии, — которые во время восстания образовали два соперничающих союза. , так что ученые говорят о «восстании в стиле Голландии» и «восстании в стиле Брабанта». ⁴⁴ Общая цель политики южных провинций заключалась в том, чтобы католические Нидерланды имели сильное представительство поместий под испанской короной.Север, однако, боролся под руководством статхолдера Вильгельма I, принца Оранского (1533–1584) за протестантский Север, за религиозную терпимость на преимущественно католическом Юге, за смещение испанского короля и его генерал-губернатора, за конституционное монархия с сильной политической позицией Генеральных штатов и, наконец, единство Нидерландов под руководством Брабанта. ⁴⁵ Умиротворение Гента в 1576 году должно было заложить основу для этих целей.Умиротворение, которому предшествовал несанкционированный призыв Генеральных штатов в обход короля, потребовал возвращения беженцев (что равносильно фактическому признанию реформатских деноминаций) и вывода испанских войск. Поскольку видение Нидерландов, объединенных этими условиями, было разрушено из-за сопротивления испанской короны и разобщенности южных провинций, Вильгельм, принц Оранский, возглавил восстание в северных провинциях.

Однако простое свержение испанского короля не привело к республиканской структуре в северных Нидерландах. Вместо этого начались интенсивные поиски нового монарха для управления семью объединенными провинциями. В 1580 году поместья, объединенные в союз, предложили корону герцогу Анжуйскому, брату французского короля, и в то же время оговорили, что имения должны иметь сильный голос в процессе принятия политических решений. После смерти герцога и убийства Вильгельма I, принца Оранского в 1584 году, монархия была предложена сначала Генриху III, королю Франции (1551–1589), а затем Елизавете I, королеве Англии (1533–1603). , однако оба отказались.Елизавета I не хотела без надобности обострять конфликт с Испанией, поскольку правление Генриха III над протестантскими Нидерландами создало бы внутриполитические проблемы. Елизавета, однако, рекомендовала своего фаворита Роберта Дадли, графа Лестерского (ок. 1532–1588), в качестве генерал-губернатора Нидерландов и одновременно пыталась обеспечить английское влияние, назначая важные политические должности. «Государственный совет» как высший орган собрания поместий должен был быть дополнен двумя английскими членами.Английская корона закрепила за собой право голоса при назначении будущих акционеров (представителей семи провинций). Но поместья не выполнили эти договоренности и назначили Мориса, принца Оранского (1567–1625), на смену убитому Уильяму без согласия английской короны. Уже к 1587 году время Лестера в качестве стэдхолдера подошло к концу, и Генеральные штаты наконец отказались от попыток найти преемника. Ни разу не провозглашалось существование нового государства; Между 1580 и 1609 годами Голландская республика просто стала реальностью.

Семь провинций сформировали политическую основу новой республики, каждая со своим собственным собранием поместий. Большинство политических решений принималось на этом уровне. Генеральные штаты в Гааге отвечали за вопросы внешней политики, национальной обороны и военного управления, а также за управление Землями Общинства, которые были преимущественно католическими и которым не разрешалось иметь свои собственные собрания поместий. Исполнительный орган возглавил акционер совместно с Государственным советом.⁴⁶ Только после того, как Вестфальский мир положил конец Восьмидесятилетней войне между Испанией и Нидерландами (1568–1648), Голландская республика получила международное признание как независимое государство. В 1798 году вступила в силу первая конституция республики. После бурной политической истории — с 1651 года, периода отсутствия стэдхолдеров, амбициозных регентов и повторного введения стадхольдерата в 1672 году — Республика Нидерланды стала конституционной монархией в 1814 году, и республиканская конституция была пересмотрена.

Процесс формирования республики на рубеже XVII веков сопровождался публичными дебатами и размышлениями о законности и культурно-исторических основах политического действия. В связи с этим ученые также обсуждают вопрос о том, можно ли в начале республики говорить о северных и южных Нидерландах под властью Испании как о едином культурном пространстве, и в этом случае последующее разделение было искусственным и неестественным, или различия существовали между севером и югом до разделения, которое просто проявилось, когда произошло разделение.⁴⁷ Применение «Черной легенды» к войне между Испанией и Нидерландами и изображение актов насилия в Испании в письменной и графической пропаганде было сделано для того, чтобы оправдать разрыв с Испанией. Помимо этого, политические деятели и теоретики того времени прилагали все усилия, чтобы продемонстрировать исторические корни республики, чтобы предположить преемственность или даже предположить, что рождение молодой республики на самом деле было возрождением ранее существовавшей республиканской структуры.Таким образом, то, что имело место, было не «Selbsterfindung der Republik» (изобретением республики), как иногда утверждают, ⁴⁸, а отслеживанием преемственности и взаимосвязей. ⁴⁹ Результатом было, во-первых, доведение идеи свободы до абсолюта, которая наложила свой отпечаток на политическую культуру Нидерландов. Во-вторых, стилизация свободолюбивого и героического батавского принца Клавдия Цивилиса (батавское восстание против римлян 69–70 гг. Н.э.), которое изображает его и его племя как непосредственных предшественников и образцов качеств, которые Нидерланды хотели реализовать, и, в-третьих, , Кальвинизм.В хрониках, ежедневной прессе, пьесах и эпосах центральные элементы истории Батавов были вплетены в протонационалистический текст и предложены чрезвычайно неоднородному обществу северных Нидерландов в качестве общей платформы для построения культурной идентичности. Интересно, что здесь проявляются качества, которые наблюдатели приписывали жителям Голландской республики в 17 веке. ⁵⁰ Таким образом, анализ соответствующих документов позволяет сделать следующий вывод:

Согласно этой преформационной версии национальной идентичности, большинство особых характеристик, по которым голландцы отличались от других народов, присутствовали в древней Батавии в зачаточной или зарождающейся форме.⁵¹

Другой причиной привлекательности Батавии было ее местоположение, которое при условии, что оно вообще может быть определено, простиралось далеко за пределы Голландской Республики и, таким образом, давало иммигрантам из южных Нидерландов исторические ориентиры. Тем не менее, поиск «прото-национального текста» ⁵² упускает из виду диссонанс, возникший из-за неоднородности голландского общества и культуры, а также из-за того, что он нес печать иммигрантов, аспект, который также рассматривался в прессе и литература.В качестве репрезентативного текста этой тенденции мы можем указать на сонет Fürstliche Präsentation der Tiere , опубликованный в 1617 году, в котором Йост ван ден Вондел (1587–1679), сам отпрыск семьи иммигрантов, описал ситуацию в северных Нидерландах. что создали иммигранты:

Veel volvkren zijn zoo wilt, zoo woerst en onbesuyst, Dat d’arme vreemdling niet bij haet magh zijn gehuyst. Al hebben zij een land tot haet behoef ghewonnen, Een ander zullen zij het aerdrijck noch misgonnen.⁵³

Наряду с возрождением батавских добродетелей и той особой роли, которую играли свобода и религия, вода — ее постоянная угроза и непрекращающаяся борьба с ней — сыграла важную роль в поисках аспектов идентификации, в которых неоднородное общество Нидерланды могли идентифицировать себя с. В различных литературных и политических текстах и картинах победа над водой приравнивалась к поражению иностранных врагов. Даже такой критический обозреватель, как англичанин Оуэн Феллтэм (1602–1668), который не только описал Нидерланды географически как «общую морскую землю», как «равновесие», состоящее из «грязи и воды», и как место, где человек живет в постоянной опасности утонуть, признал, что народ Нидерландов «в некотором роде боги, потому что они установили границы с Океаном и позволяют ему приходить и уходить по своему усмотрению.»⁵⁴

Но даже если основные линии конфликта в истории роста Голландской республики проходили между Испанией и северными провинциями, другие европейские государства и регионы по-разному участвовали в революции и освобождении Нидерландов от власти. Габсбургской Испании. ⁵⁵ Такое участие варьировалось от конкретной военной помощи и пропагандистской поддержки протестантов, восставших против испанского «католического террора», до бегства, миграции и ремиграции тысяч людей из южных Нидерландов в северную Европу.В 1672 году анонимная английская брошюра подробно напомнила об этих связях и подчеркнула тесную причастность Англии к судьбе Нидерландов:

Спустя какое-то время, когда вы все были охвачены суевериями Рима и начали желать Реформации и за это были жестоко преследованы испанской инквизицией, пять тысяч семей покинули свои дома и бежали из графства; это наш народ принял большинство из них, назначил для них церкви и предоставил им здесь множество благородных привилегий.… В 1585 году, когда испанцы сильно давили на вашу страну со всех сторон, что вы начали находиться в крайне отчаянном состоянии, Англия сжалилась над ними, взяла их под защиту, прислала им на помощь 5000 футов и 1000 Лошадь одолжила им большие суммы денег, получила для них большую помощь от курфюрста Палатина… ⁵⁶

Примечательно, что в этом описании Англии отводится активная роль в экономическом подъеме новой республики. Согласно презентации анонимного автора, английские торговцы текстилем переместили рынок текстильных изделий из Антверпена в Делфт, тем самым заложив основу для его последующего богатства:

[Англия] вывезла из Антверпена в Дельфт в Голландии великий штапель английской одежды, что привело к тому, что в наши дни там можно увидеть большое богатство и множество прекрасных зданий.⁵⁷

Во времена кризиса — например, во время войн между европейскими державами и торговых соперничеств в Мировом океане — эта поддержка хранилась в коллективной памяти, чтобы обвинить голландцев также в неблагодарности:

Они забыли всю прежнюю Доброту и Дружбу и начали не только предательски и нечестиво подрывать нас, чтобы вытеснить нас в нашей торговле там, но также и полностью исключать нас из тех частей. ⁵⁸

Кроме того, против голландцев также было предъявлено обвинение в том, что они прибегали к насилию в своих торговых колониях «более жестоким и ужасным образом, чем когда-либо Терки использовали христиан».⁵⁹

Еще одно измерение европейского переплетения возникло, когда Вильгельм III Оранский (1650–1702), землевладелец Нидерландов, стал королем Англии в 1689 году после «Славной революции», которая успешно свергнула католического наследника династии Стюартов. Поначалу многие англичане считали Уильяма, вступившего на престол в результате династических связей, политической надеждой, «протестантским борцом» из Республики Нидерланды. Но этот образ в английской прессе изменился за 14 лет его правления.Его противники, в частности, изображали его как «landes- und dynastiefremder Ausbeuter britischer Finanzen und Soldaten» («эксплуататор британских финансов и солдат, который приехал из чужой страны и из чужой династии»), которого подозревали в тиране. ⁶⁰ В Нидерландах Вильгельм III Оранский, который был первым акционером после длительного пребывания на этой должности (1651–1672 гг.), Также подвергся критике. С тех пор многие люди называли «вар врайхейд» (истинная свобода), не имеющая статдхолдера.Его противники обвиняли его в том, что он правит в республике как монарх, а в Англии как стэдхолдер, а не наоборот. С другой стороны, в то же время квазимонархические претензии Дома Оранжевых на право правления были частью политической культуры Нидерландов, а почитание Дома Оранжевых было аспектом повседневной гражданской жизни. ⁶¹

Особенно большое транснациональное влияние оказали полиграфическая промышленность и широкая свобода печати в Нидерландах, которые, по крайней мере косвенно, также сформировали политическую культуру других стран, особенно Англии, в первой половине 17 века.В то же время он обеспечил фундаментальную предпосылку экономического подъема Нидерландов и Амстердама до позиции «информационного обмена». ⁶² Цензура прессы в Англии побуждала многих авторов печатать свои политические и религиозно-политические сочинения и брошюры анонимно или под псевдонимом в Амстердаме, которые затем были перевезены в Англию. Сохранившиеся рукописные заметки печатника и писателя Мэтью Симмонса «Заметки о том, что я наблюдал в Нидерландах», описывают скрытые пути торговли в неразрешенных печатных изданиях между Голландской республикой и Англией.⁶³ Эти процессы обмена относятся не только к артефактам; они также были результатом передвижения людей.

Миграция и общество

Как современники 17 века, так и современные ученые согласны с тем, что миграция в северные Нидерланды оказала решающее влияние на экономическое и культурное развитие республики, даже если недавние исследования скорректировали процент иммигрантской части населения в сторону уменьшения. ⁶⁴ Это влияние было основано не редко на высоком экономическом потенциале иммигрантов или их большом количестве — около 1600 года в некоторых городах, например в Харлеме или Лейдене, иммиграция привела к удвоению населения.⁶⁵ Это также основывалось на том факте, что они были очень хорошо связаны в предпринимательстве и что богатые среди них культивировали образ жизни, который был привлекательным для городского среднего класса северной республики и которым они подражали. Многие иммигранты имели доступ к разветвленным сетям экономических и семейных отношений, центр которых они переместили из мест происхождения на юге Нидерландов, Португалии или Франции, в северную Европу и Скандинавию, и таким образом создали новые сети вне корпоративной торговли. такие структуры, как Ганзейский союз или крупные торговые компании.В то же время они продолжали использовать уже существующие экономические контакты и сети. ⁶⁶ Отчасти благодаря иммигрантам, отчасти независимо от них, возникли коммерческие дома, которые действовали на международном уровне и превратились в обычные коммерческие династии. ⁶⁷

Считая себя ведущим социальным классом, старая и новая экономическая элита выражали свое богатство в показной архитектуре, в книжных и художественных коллекциях, в моде и в большом разнообразии символов статуса.⁶⁸ Благодаря мобильности и широкому кругу контактов многие предприниматели, связанные с другими странами, стали «культурными агентами» и законодателями мод в вопросах вкуса для всей Европы. ⁶⁹ Одним из них был «Гравер и художественный агент» Мишель Ле Блон (1587–1656), находившийся на службе у канцлера Швеции Акселя Оксеншерна (1583–1654). Ле Блон передавал в Швецию не только последние политические новости, но, действуя от имени канцлера, также отправлял картины, книги, скульптуры, монеты, карты и т. Д. И быстро стал желанным агентом шведского двора.⁷⁰ Но небольшие суды в более сельских районах также имели своих агентов в Амстердаме. Неудивительно (хотя этот вопрос почти не исследовался), что владения Йевер и княжество Ангальт-Цербст, восточно-фризские князья, двор Ольденбурга и меньшие территории и княжества поддерживали связи с отдельными купцами и агентами. которые обычно стратегически располагались в Бремене, Гамбурге или Амстердаме. Агенты должны были снабжать различные суды предметами роскоши, держать их в курсе последних тенденций и использовать свои обширные торговые связи для достижения этих целей.В этом отношении наиболее информативной является регулярная переписка, содержащая заказы, которые Иоганн Людвиг II, князь Ангальт-Цербстский (принадлежавший Йеверу) (1688–1746) разместил купцу Дидериху Гарлиху в Амстердаме в 1744 году. Гарлих использовал свои многочисленные связи в Амстердаме и Лейдене, чтобы составить каталог книг, изготовить необычные ленты по заданному образцу или получить «магнитный камень» для принца и держать его в курсе «рекламных объявлений» в Голландские газеты. ⁷¹

Современные наблюдатели показывают, что влияние инноваций Амстердама в области искусства, моды и курьезов не было секретом.Жан ле Лабурёр (1623–1675), секретарь Луизы-Марии Гонзаги (1611–1667), которая впоследствии стала королевой Польши, вела дневник во время своего первого Гранд-тура в 1648 году, в котором описал культурную достопримечательность Амстердама. в следующих словах: «Le Marché du Monde, e la Boutique des Raretez de tout l’Univers». ⁷²

Это судебное решение относилось не только к торговле товарами. Вдохновленная притоком художников из южных Нидерландов, республика создала рынок искусства, количество и качество которого намного превзошли все известные до сих пор рынки искусства.⁷³ Количество картин, созданных между 1580 и 1800 годами, по оценкам, составляло от восьми до девяти миллионов. Было установлено, что в период с 1640 по 1659 год, в период расцвета голландского искусства, было произведено от 1 300 000 до 1 400 000 картин, при этом годовой объем производства от 63 000 до 70 000 художников составлял до 750. ⁷⁴ Картины не только отражают различные темы, включая повседневную жизнь, социальную жизнь на всех уровнях, потребление и роскошь, мировые торговые отношения и репрезентативные желания городской элиты, но также и тех, кто купил картины. были разнообразны, происходили почти из всех социальных слоев и из всех частей Европы.⁷⁵ Искусство, стилизовавшее повседневную жизнь, стало частью повседневной жизни. Путешественники, преисполненные восхищения, описывали дома, богато украшенные картинами, в том числе жилища среднего класса.

Некоторые современники с беспокойством и издевательской снисходительностью наблюдали за показным образом жизни многих выходцев из южных Нидерландов. ⁷⁶ В частности, иммигранты из Брабанта, которых критиковали в пьесах и сатирах за их предполагаемый роскошный образ жизни, мошенничество, лицемерие и близость к ненавистным испанцам.Один отрывок из книги Гербрана Адриансоона Бредеро (1585–1618) Spanischem Brabanter ( испанский брабантский ) из 1610 года гласит:

Вот как обстоят дела среди жителей Брабанта, как мужчин, так и женщин. Они ведут себя как джентльмены и дамы-космополиты, но в кошельке у них нет ни гроша. ⁷⁷

голландских женщин высмеивали за то, что они подпали под влияние модных дам из Брабанта, и теперь они ежедневно меняли одежду.⁷⁸ Но если иммигранты считали голландских женщин лишенными благодати ( bot ), женщин Брабанта обвиняли в беспечности, распущенности и непредсказуемости. ⁷⁹ В отношении Соединенных Штатов был выдвинут тезис о том, что процессы аккультурации имели место между городскими правящими классами и иммигрантами как носителями культуры более высокоразвитых южных Нидерландов, и что этот процесс также был одним из процессов социальной сегрегации и исключительности со стороны высших классов.Таким образом, обширная критика иммигрантов и их роскошной жизни, выраженная в проповедях, пьесах и брошюрах, была также направлена против собственного высшего класса, который перенимал образ жизни иммигрантов — так сказать, «культурная алхимия» была происходит.

В исследованиях Нидерландов вопрос о реальной степени роли иммигрантов в культуре и экономике Голландской Республики является спорным. ⁸⁰ Недавние исследования показали, что во многих областях экономический успех Нидерландов был результатом успешного сотрудничества между старой и новой экономической элитой.⁸¹ Но бесспорно, что социальные и культурные изменения, произошедшие в северных Нидерландах, были результатом иммиграции и восприятия различных стилей жизни и взглядов, которые были связаны с экономическими изменениями. Современный обозреватель Аглионби, которого уже цитировали, также сослался на эти изменения, когда указал, что голландские «сыроеды» теперь стали искушенными людьми. ⁸² Современное представление об образе жизни богатых купцов и предпринимателей в Голландской республике дает календарь путешествий 17-го века директора канцелярии Пфальца Кристиана Норра, фрейхера фон Розенрота (1636–1689), который посетил почти все коллекции и частные дома богатых купцов Амстердама провели инвентаризацию произведений искусства и подробно описали их.⁸³

Помимо так называемых буржуазных патрициев, богатых купцов, крупных судовладельцев, предпринимателей и высших государственных чиновников, существовал относительно большой городской средний класс, состоящий из проповедников, учителей, врачей, городских властей, мастеров-ремесленников, моряков и других людей. более богатые торговцы. Они извлекли выгоду из экономического подъема Нидерландов в разной степени, в зависимости от провинции, в которой они жили, и были частью общества, в котором росло потребление и расширялось образование.⁸⁴ Динамика, которая может развиваться в городском среднем классе, стремящемся к богатству и исключительности, иллюстрируется «тюльпаноманией» начала 17 века. ⁸⁵ После того, как тюльпаны были завезены в Нидерланды из Османской империи ок. В 1550 году и успешное выращивание привело к появлению бесконечного количества разновидностей, цветок стал желанным символом статуса из-за своей редкости, что спровоцировало повсеместную манию тюльпанов в 1630-х годах. Развивалась процветающая торговля тюльпанами и запасами тюльпанов, и спрос поднял цены до невероятных высот, пока в 1637 году не лопнул спекулятивный пузырь и не вызвал один из первых крупных финансовых и экономических кризисов современности.

Класс младших государственных служащих, клерков, ремесленников, лавочников, моряков и самозанятых, а также поденщиков, матросов, солдат и различных мастеров сыграл относительно небольшую роль в быстром экономическом росте, хотя они и пользовались основным преимуществом. образование. Самый низкий социальный класс составляли нищие, инвалиды и мигранты. ⁸⁶ К 17 веку почти 50 процентов населения проживало в городах и только треть — в сельской местности.

Дворянство, которое вместе с регентами стояло на вершине социальной пирамиды, составляло лишь небольшой процент населения, которое в течение 17 века продолжало сокращаться, в первую очередь из-за того, что практика возвышения отдельных лиц к знати перестали.Среди важных дворянских семейств 17 века — Вассенаеры ван Дювенвоирде, Бредеродес, ван Ульрум и ван дер Майл. В первую очередь они были крупными землевладельцами, которые могли поддерживать свой статус вдали от крупных городских центров в провинциях Гелдерланд и Оверэйсел, где они продолжали пользоваться феодальными привилегиями и в некоторых случаях владели до одной трети земли. ⁸⁷ Кроме того, сельское население было дифференцировано само по себе и включало простых поденщиков, а также крупных фермеров, которые в силу прав крестьянской собственности могли сравниться с дворянами по богатству, социальному и политическому статусу.⁸⁸

Религия, образование и наука

Феномен, широко обсуждавшийся еще в 17 веке, — религиозная множественность, которая одновременно очаровывала и тревожила современников: «истину трудно отличить от лжи, а Христа — от дьявола». ⁸⁹ Историки традиционно описывали Нидерланды как «прототипное общество множественных миров, конфессионального сосуществования и религиозной терпимости». ⁹⁰ Правовой основой этого множественности была свобода религии, установленная статьей 13 Утрехтского союза (1579 г.), которая запрещала деноминациям принуждать людей становиться членами, запрет, который также включал официальную реформатскую церковь.Однако свобода вероисповедания ограничивалась частной практикой веры; публичная сфера была зарезервирована для кальвинизма. Помимо этой правовой основы, религиозное многообразие в отдельных городах и провинциях было результатом ряда других факторов. С одной стороны, это было вызвано миграцией, с другой — результатом религиозно-политических и социальных изменений, а также конфликтов, вызванных Реформацией. Религиозные привилегии и финансовые стимулы были частью основных стратегий голландских городов, которые боролись за хорошо образованных иммигрантов.Например, Харлем, потерпев поражение от Испании в 1573 году, отправил агентов в южные Нидерланды и, в частности, нанял ткачей, а также членов других квалифицированных профессиональных групп, предлагая им премии для поселения, стартовый капитал и религиозные привилегии. К 1622 году население выросло с 14000 (1570) до более 39000. ⁹¹ К началу 17 века 20 процентов населения принадлежало к реформатским церквям, 12 процентов были католиками, 14 процентов принадлежали к религиозной общине меннонитов и 2 процента были лютеранами.⁹² Остальная часть населения не определилась или принадлежала к так называемым последователям реформатской церкви. Они участвовали в жизни церкви и посещали службы, но не были официально признаны членами церковной общины, что освобождало их от Вечери Господней, но также и от церковной дисциплины. ⁹³

Географическое распределение крупных конфессий и отдельных религиозных общин в Голландской республике 17-го ^{-го века было очень несбалансированным.⁹⁴ Также невозможно однозначно назначить конфессиональную принадлежность по социальному классу, полу или профессии. Во всех семи провинциях республики, а также в Генеральных штатах, разделенных внутренне конфликтом между ремонстрантами и контра-ремонстрантами, кальвинизм утвердился в качестве официальной религии, но без развития государственной церкви и религиозного принуждения. Кроме того, терпимо относились к католикам, лютеранам, меннонитам и евреям, хотя им не разрешалось открыто исповедовать свою религию или занимать государственные должности.⁹⁵ Реформатская церковь численно стала доминирующей только в начале 18 века, в то время как, несмотря на ограничения, другие конфессии становились все более институционализированными.}

Как «общественная церковь» Голландская реформатская церковь сыграла интересную роль в религиозной и светской жизни. Реформатские ритуалы и церемонии были перенесены в публичную сферу и часто составляли основу политических событий и составляли кодекс ценностей, регулирующих общественную жизнь, «религиозный дизайн гражданской жизни».»⁹⁶ Тем не менее, только постепенно общество и публичная сфера оказались под контролем деноминаций. Повседневная жизнь религий, живущих вместе, определялась не столько деноминационными границами или четкой конфессиональной принадлежностью, сколько восприятием и опытом религиозного плюрализма. ⁹⁷ Кроме того, недавние исследования отметили разнообразие форм религиозного притворства, а также неопределенность людей в отношении их собственной деноминации или религиозной принадлежности.Тематические исследования показывают, что формы религиозного сосуществования, которые имели место в повседневной жизни, приходилось постоянно пересматривать. ⁹⁸ Эти новые открытия также привели к переосмыслению вопросов, касающихся взаимоотношений общества, культуры и религии. Можно ли различить конкретный кальвинистский характер в Нидерландах 17 века? ⁹⁹ Было показано, что некоторые особенности кальвинизма были адаптированы другими деноминациями и религиозными общинами, затем освободились от деноминационных связей и превратились в условности без религиозной основы.

Хотя кальвинистская церковь была неотъемлемой частью политической и социальной идентичности Голландской республики, тем не менее, голландское гражданское сообщество и его культура были в то же время более широкими и разными. ¹⁰⁰

Школьная система также характеризовалась этим религиозным и культурным разнообразием. Только после Дортского Синода в 1619 году строгая школьная власть была введена по всей стране, и предварительным условием для принятия человека в профессию учителя стала его четкая приверженность «основам единства».¹⁰¹ Однако во многих местах люди сопротивлялись и пытались уклониться от этого требования, особенно в частных школах, которые финансировались семьями учащихся и которые часто были конфессиональными. Кроме того, были французские школы, которые были основаны в 16 веке, в основном для сыновей купцов, и которые в течение 17 века распространились из-за иммиграции из южных Нидерландов. Как и в других европейских странах, проблемой был низкий образовательный уровень учителей, а их в целом низкие зарплаты вынуждали их получать дополнительный доход.Среди прочего, этот вопрос решался путем приема на работу хорошо образованных иммигрантов, которые в некоторых городах составляли более половины преподавательского состава. ¹⁰²

В дополнение к программам конфессиональных и частных школ были созданы учебные пособия, учитывающие интересы городских патрициев и потребности отдельных профессий. Среди наиболее важных из них были учебники иностранных языков для английского, немецкого, голландского или испанского языков, которые были написаны с позднего средневековья как следствие растущего значения местных языков.¹⁰³ Недавние исследования подчеркнули их важность для процессов культурного переноса. ¹⁰⁴ Учебники иностранного языка были написаны для судов, адвокатских контор, представителей среднего и высшего классов городов, стремящихся получить образование, и особенно для дипломатов, торговцев и предпринимателей, занимающихся транснациональной деятельностью, которым для общения необходимо быть полиглотом. В 17 веке была написана серия англо-голландских учебников, из которых мы можем сделать вывод, что владение двуязычным языком считалось необходимостью.В некоторых учебниках мы находим отрывки, касающиеся повседневной школьной жизни, которые дают советы по изучению и практике английского и французского языков наряду с обязательной латынью. В учебниках, которые часто используют диалоги, мы находим разговоры между торговцами разных национальностей, которые передают конкретные культурные особенности, а также предпринимательские ноу-хау. Как правило, эти учебники иностранного языка были двуязычными. Учебник Den Engelschen School-Meester — The English Schole-Master , изданный в Амстердаме в 1646 году, адресован английским и голландским читателям.¹⁰⁵ Он содержит полный раздел грамматики с примечаниями по фонетике, тексты двуязычных упражнений, взятые из церковной истории и Библии, пословицы, правила этикета и, наконец, раздел «Диалоги и обычные беседы среди мужчин — T’samen-sprekingen en gemeyne coutingen onder de menchen «. Здесь можно найти такие разнообразные темы, как «Усердие ученого отца в обучении своих детей дома» (с информацией о повседневной жизни в школе и семье), «Обед на десять человек» (включая покупку ингредиентов, накрытие стола, встреча гостей и др.) или «Как научиться покупать и продавать», «Как требовать долга», «Форма написания писем и принятия обязательств, выдачи и тому подобного» и, наконец, «Один друг советует другому, как добро пожаловать в мерчандайзинг, который он только что начал ». В дополнение к растущей системе образования были созданы университеты и различные учебные и исследовательские учреждения, призванные служить интересам граждан и способствовать свободе.

Университеты Голландской Республики сформировали интеллектуальную жизнь Нидерландов и остальной Европы.Даже во время восстания против испанского владычества первый университет был основан в Лейдене в 1575 году провинциальным штатом по инициативе Вильгельма Оранского «как интеллектуальный оплот против тирании и религиозного угнетения». ¹⁰⁶ В своем воззвании к сословиям он сформулировал цели университета и подчеркнул его важность для гуманитарных и естественных наук, а также для богословских поисков истины. ¹⁰⁷ В течение 17 века последовали и другие университеты — Франекер в 1585 году, Гронинген в 1614 году и Утрехт в 1636 году.Кроме того, среди других мест в Амстердаме, Утрехте, Дордрехте, Мидделбурге и Роттердаме был создан ряд так называемых школ Illustre Scholen или Athenaea , которые не включали все факультеты и не имели права учиться. присуждайте докторские степени. Некоторые из этих школ вскоре были преобразованы в университеты, например, Утрехт. И, наконец, существовала широкая сеть семинарий, частных и государственных институтов теологии, права или медицины, а также научных кругов, которые несли знания и интеллектуальную жизнь далеко за пределы университета в само общество.Лейден, в частности, пользовался репутацией, выходящей далеко за пределы границ, как место научных дискуссий и отличного образования. Особую роль в этом образовательном ландшафте сыграл Athenaeum Illustre в Амстердаме. Эта схола не была посвящена укреплению кальвинизма; вместо этого его факультеты включали философию, историю, математику и астрономию, право и восточные языки. Лишь позже стали преподавать медицину, и факультет смог использовать давнюю традицию анатомических исследований, которая в 17 веке была связана с именем Николая Тулпа (1593–1674) [].

Цель этого амстердамского учреждения заключалась в том, чтобы оказать влияние на общество, что было ясно выражено Каспаром Барлеусом (1584–1648) в его вступительной лекции. Преследуя свою цель пробудить любовь к философии среди городских купцов, этот ученый, родом из Лейдена, прочитал свою публичную лекцию под названием « Образованный торговец». О связи между торговлей и философией 90 164. ¹⁰⁸ Уже указывалось, что крупные предприниматели и торговцы играли активную роль в интеллектуальной и культурной жизни своего времени, и прямое обращение Барлеуса является частным выражением и примером этого факта.

В целом можно сказать, что в течение 17 века европейские студенты обладали относительно высоким уровнем мобильности, от чего также извлекали выгоду Нидерланды. Так называемая peregrinatio academica, служившая интересам людей к образованию и увеличению знаний, нашла широкую поддержку. Особое значение имел прямой диалог с известными учеными, и молодые ученые отправились в путь с рекомендательными письмами в руках.

Когда мы пытаемся обрисовать научные достижения Нидерландов и их европейское измерение, в дополнение к европейскому составу университетов и научных кругов, мы должны отметить, среди прочего, инновации в картографии, медицине и естественных науках.Было показано, что научный успех в медицине и естественных науках в середине XVII века был неразрывно связан с мировыми связями Нидерландов, особенно с их связями с Азией, а также с ролью взаимодействия материальности, интеллектуальное проникновение в реальность и глобальный обмен информацией. Таким образом, фокус исследований сместился с исследований, ориентированных на университеты и науку, на исследования, связанные с глобальной сетью, которая установила связь между знаниями и «первой» глобализацией .

Экономические преобразования первой эпохи глобальной торговли придавали большое значение тщательной описательной информации об объектах, [которые] определяли приоритеты в познании природы. ¹⁰⁹

Путешествие доктора Якоба де Бондта (1592–1631) в Индию, например, иллюстрирует, как собирались новые знания, претерпевали изменения и обменивались ими в рамках всемирной информационной сети. ¹¹⁰ Открытая культура обсуждения в Нидерландах, фундаментальная идея религиозной терпимости и, наконец, что не менее важно, интеграция науки в глобальную сеть Нидерландов послужили важными стимулами для раннего Просвещения.¹¹¹

Дагмар Фрайст

Приложение

Источники

Аглионби, Уильям: Современное состояние Соединенных провинций Нидерландов в виде правительства, законов, сил, богатства, нравов, обычаев, доходов и территории голландцев в трех книгах: Собрано членом Королевского общества из Вашингтона. , Лондон, 1669 г., онлайн: http://gateway.proquest.com/openurl?ctx_ver=Z39.88-2003&res_id=xri:eebo&rft_id=xri:eebo:image:64416 [10.07.2012].

[Аноним]: Голландский кабан вскрыт, или Описание Хогг-Лэнда, Лондон, 1665 г., онлайн: http: // gateway.proquest.com/openurl?ctx_ver=Z39.88-2003&res_id=xri:eebo&rft_id=xri:eebo:image:186961 [10.07.2012].

[Аноним]: Голландская взятка, баллада, без места, без года, онлайн: http://gateway.proquest.com/openurl?ctx_ver=Z39.88-2003&res_id=xri:eebo&rft_id=xri:eebo:image: 184534.

[Аноним]: Знакомая беседа между Джорджем, искренним английским джентльменом: и Гансом, голландским купцом: о нынешних делах Англии, Лондон, 1672 г., онлайн: http: // gateway.proquest.com/openurl?ctx_ver=Z39.88-2003&res_id=xri:eebo&rft_id=xri:eebo:image:49207:2 [10.07.2012].

[Аноним]: Призрак доктора Дорислава, представленный временем, чтобы разоблачить визардов голландцев […] с подробностями благородных обычаев Англии для них в их необходимости […], Лондон 1652, онлайн: http: // gateway.proquest.com/openurl?ctx_ver=Z39.88-2003&res_id=xri:eebo&rft_id=xri:eebo:image:122607 [10.07.2012].

[Аноним]: Голландцы, привлеченные к жизни, Лондон, 1664 г., онлайн: http: // gateway.proquest.com/openurl?ctx_ver=Z39.88-2003&res_id=xri:eebo&rft_id=xri:eebo:image:40895 [10.07.2012].

[Аноним]: сувенир для Голландии, без места 1653, онлайн: http://gateway.proquest.com/openurl?ctx_ver=Z39.88-2003&res_id=xri:eebo&rft_id=xri:eebo:image:170004 [10 / 07/2012].

[Аноним]: Den Engelschen School-Meester — Английский Schole-Master, Амстердам 1646.

Barleus, Caspar: Mercator sapiens: Oratie gehouden, автор: de inwijding van de Illustere School te Amsterdam op 9 Januarii 1632, ed.Сапе ван дер Вуде, Амстердам, 1967.

Benthem, Heinrich Ludolf: Holländischer Kirch- und Schulen-Staat, Leipzig 1698 vol. 1–2.

Феллтэм, Оуэн: Батавия: Или показанный Холландер […], Амстердам, 1677 г., онлайн: http://gateway.proquest.com/openurl?ctx_ver=Z39.88-2003&res_id=xri:eebo&rft_id=xri:eebo:image: 151552 [10.07.2012].

Гроций, Гюго: Трактат о древности Содружества Баттаверов, ныне холландцев, впервые написано на латыни Гуго Гроцием, Лондон, 1649 г., онлайн: http: // gateway.proquest.com/openurl?ctx_ver=Z39.88-2003&res_id=xri:eebo&rft_id=xri:eebo:image:114771 [10.07.2012].

Knorr von Rosenroth, Christian: Aus dem Itinerarium des Christian Knorr von Rosenroth, ed. Арнольд Фукс: Met eeneinleidung en eenehollandschevertaling van den latijnschentekst door Dr. Joh. К. Брин, в: Jaarboek van de Vereenigung Amstelodamum 1916–1917.

Саар, Иоганн Якоб: Ost-Indianische-Fünfzehnjährige-Kriegsdienste und wahrhafftige Beschreibung was sich biß solcher Zeit [1644–1659] […] begeben habe, 2.изд., Нюрнберг, 1672 г. (1. изд. 1662 г.).

Спиноза, Барух де: Теолого-политический трактат, Нью-Йорк, 1951.

Темпл, Уильям: Наблюдения за Соединенными провинциями Нидерландов, Лондон, 1673 г., онлайн: http://gateway.proquest.com/openurl?ctx_ver=Z39.88-2003&res_id=xri:eebo&rft_id=xri:eebo:image:48787 [10.07.2012].

Библиография

Aerts, Remieg et al. (ред.): De stijl van de burger: Over Nederlandsburgerlijkecultuurvanaf de middeleeuwen, Kampen 1998.

Arndt, Johannes: Das Heilige Römische Reich und die Niederlande 1566–1648, Cologne et al. 1998.

Бейлин, Бернард: Атлантическая история: концепции и контуры, Кембридж, Массачусетс, 2005 г.

Барфут, Седерик Чарльз и др. (ред.): Великий торговый центр: низкие страны как культурный перекресток в эпоху Возрождения и в восемнадцатом веке, Амстердам и др. 1992 (Литературные исследования 10).

Бавель, Бас ван: Структуры землевладения, мобильность земель и размеры ферм: разные тенденции в северной части низких стран, в: Бас ван Бавель (изд.): Землевладение и передача земель в районе Северного моря (позднее средневековье – XIX век), Turnhout 2004, стр. 131–148.

Bientjes, Julia: Holland und der Holländer im Urteil deutscher Reisender 1400–1800, Гронинген 1967.

Biesboer, Pieter et al. (ред.): Вламинген в Харлеме, Харлем 1996.

Брэнд, Ханно (ред.): Торговля, дипломатия и культурный обмен: преемственность и изменения в районе Северного моря и Балтийского моря c. 1350–1750, Hilversum 2005 (Исследования Гронингера Ганза 1).

Brand, Hanno et al. (ред.): Динамика экономической культуры в регионе Северного моря и Балтии: в период позднего средневековья и раннего Нового времени, Hilversum 2007.

Briels, Jan: Gerardus Carolus Antonius: Zuidnederlandse onderwijskrachten in Noordnederland 1570–1630: Een bijdrage tot de kennis van het schoolwezen in de Republiek, в: Archief voor de Geschiedenis van de Katholieke Kerk (277–1972). 298.

Брилс, Ян: Фламандские шильдеры в нордельке Недерланден в хет-Бриле ван де Гуден Иув (1585–1630), Гарлем, 1987 год.

Briels, Jan: Zuid-Nederlanders in de Republiek 1572–1630: Een demografische en cultuurhistorische Studie, Sint-Niklaas 1985.

Брук, Тимоти: Шляпа Вермеера: семнадцатый век и рассвет глобального мира, 2-е изд., Лондон, 2009 г.

Bunge, Wiep van (ed.): Раннее Просвещение в Голландской Республике 1650–1750, Лейден 2003.

Карлос, Энн М. / Магуайр, Карен / Нил, Ларри: мошенники: лондонское еврейство и фондовый рынок во время пузыря в Южном море, в: История бизнеса 50,6 (2008), стр.728–748.

Чепмен, Стэнли Д .: Международные дома: континентальный вклад в британскую торговлю, 1800–1860 гг., В: Журнал европейской экономической истории 6 (1977), стр. 5–48.

Claydon, Tony: Europe and the Making of England 1660–1760, Cambridge 2007.

Кук, Гарольд Джон: Вопросы обмена: торговля, медицина и наука в голландский золотой век, New Haven et al. 2007.

Cools, Hans et al. (ред.): Your Humble Servant: Agents in Early Modern Europe, Hilversum 2006.

Коттрет, Бернард и др. (ред.): Гугеноты в Англии: иммиграция и поселение (ок. 1550–1700), Кембридж, 1991.

Davids, Karel et al. (ред.): Отраженное чудо: Голландская республика в европейской перспективе, Кембридж, 1995.

Deursen, Arie Theodorus von: Mensen van klein vermogen: Het kopergeld van de Gouden Eeuw, Amsterdam 1991.

Дерсен, Арье Теодорус фон: Простые жизни в золотой век: популярная культура, религия и общество в Голландии семнадцатого века, Кембридж, 1991.

Доррен, Габриель: Eenheid en verschiedenheid: De burgers van Haarlem in de Gouden Eeuw, Амстердам 2001.

Доррен, Габриель: De eerzamen: Zeventiende-eeuws burgerschap в Харлеме, в: Remieg Aerts et al. (ред.): De stijl van de burger: Over Nederlands burgerlijke cultuur vanaf de middeleeuwen, Kampen 1998, стр. 60–79.

Энтховен, Виктор: Ранняя голландская экспансия в Атлантическом регионе, 1585–1621 гг., В: Johannes Postma et al. (ред.): «Богатства от атлантической торговли: голландская трансатлантическая торговля и судоходство», 1585–1817 гг., Лейден и др.2003. С. 17–47.

Энтховен, Виктор: Обзорная статья: Мышь, которая рычит: голландская атлантическая история, в: Журнал образовательных мультимедиа и гипермедиа (JEMH) 10,3 (2006), стр. 221–230.

Эсер, Райнгард: «Константин Редививус»: Вильгельм III. in der englischen Geschichtsschreibung seiner Zeit, in: Christoph Kampmann et al. (ред.): Бурбон, Габсбург, Ораниен: Konkurrierende Modelle im dynastischen Europa um 1700, Cologne et al. 2008, с. 58–73.

Eßer, Raingard: Niederländische Exulanten im England des 16.und frühen 17. Jahrhunderts, Berlin 1996.

.
Эсер, Райнгард: От провинции к нации: иммиграция в Голландской республике в конце 16-го и начале 17-го веков, в: Стивен Г. Эллис и др. (ред.): Imaging Frontiers, Contesting Identities, Пиза 2007, стр. 263–276.
Feenstra, Hidd: Een vergeten plattenlandselite: Eigenerfden in het Groninger Westerkwartier van de vijftiende tot zeventiend eeeuw, Леуварден 2004.
Forclaz, Bertrand: Возникновение конфессиональных идентичностей: семейные отношения и религиозное сосуществование в Утрехте семнадцатого века, in: C.Скотт Диксон и др. (ред.): «Жизнь с религиозным разнообразием в Европе раннего Нового времени», Фарнхэм, 2009 г. (Сент-Эндрюс «Исследования истории Реформации»), стр. 249–266.
Freist, Dagmar: Absolutismus, Darmstadt 2008 (Kontroversen um die Geschichte).
Фрайст, Дагмар: Арт. «Südniederländische calvinistische Flüchtlinge in Europa seit der Frühen Neuzeit», in: Klaus J. Bade et al. (ред.): Enzyklopädie Migration in Europa: Vom 17. Jahrhundert bis zur Gegenwart, Munich et al. 2007, с. 1020–1029.
Freist, Dagmar: Migration und Handel: Wirtschaftsverflechtungen Nordwestdeutschlands im 17. und 18. Jahrhundert, in: Niedersächsisches Jahrbuch für Landesgeschichte 81 (2009), стр. 223–250.
Фрайст, Дагмар: Управляемое мнением: политика, религия и динамика коммуникации в Стюарте Лондон 1637–1645, Лондон 1997.
Фриджхофф, Виллем: Насколько многочисленны были религиозные миры в Европе раннего Нового времени? Критические размышления о нидерландском опыте, в: C.Скотт Диксон и др. (ред.): Жизнь в условиях религиозного разнообразия в Европе раннего Нового времени, Фарнхэм, 2009 г., стр. 21–51.
Frijhoff, Willem / Spies, Marijke: 1650: Hard-Won Unity, Лондон 2004.
Гелдерблом, Оскар: Zuid-Nederlandse kooplieden en de opkomst van de Amsterdamse stapelmarkt (1578–1630), Hilversum 2000.
Гелдерблом, Оскар: Антверпенские купцы в Амстердаме после восстания (1578–1630), в: Peter Stabel et al. (ред.): Международная торговля в Нидерландах (14–16 вв.): купцы, организации, инфраструктура: материалы Международной конференции Гент-Антверпен, 12–13 января 1997 г., Лёвен 2000, стр.223–241.
Голдгар, Анна: Тюльпаномания: деньги, честь и знания в золотой век Голландии, Чикаго и др. 2007.
Гусь, Найджел и др. (ред.): Иммигранты в Англии эпохи Тюдоров и Ранних Стюартов, Брайтон, 2005 г.
Groenhuis, Gerrit: De Predikanten: De sociale positie van de gereformeerde predikanten in de Republiek der Verenigde Nederlanden voor 1700, Groningen 1977.
Häberlein, Mark et al. (ред.): Fremde Sprachen in frühneuzeitlichen Städten: Lernende, Lehrende und Lehrwerke, Wiesbaden 2010.
Huizinga, Johan: Holländische Kultur im siebzehnten Jahrhundert: Eine Skizze, Мюнхен 2007.
Хант Юнгблут, Лаура: Незнакомцы поселились здесь, среди нас: политика, восприятие и присутствие инопланетян в елизаветинской Англии, Лондон и др. 1996.
Израиль, Ионафан I. Диаспоры внутри диаспоры: евреи, криптоевреи и мир морских империй 1540–1740, Лейден и др. 2002 (Серия Брилла по иудаике 30).
Израиль, Ионафан I.: Голландская республика: ее подъем, величие и падение 1477–1806 гг., 4.изд., Oxford 1998.
Джейкоб, Маргарет и др. (ред.): Самовосприятие капиталистов раннего Нового времени, Лондон, 2008.
Каплан, Бенджамин Дж .: Разделенные верой: религиозный конфликт и практика терпимости в Европе раннего Нового времени, Кембридж, Массачусетс и др. 2007.
Kuijpers, Erika: Migrantenstad: Immigratie en sociale verhoudingen в 17eeuws Amsterdam, Hilversum 2005.
Ладемахер, Хорст: Phönix aus der Asche? Politik und Kultur der niederländischen Republik im Europa des 17.Jahrhunderts, Münster et al. 2007.
Lesger, Clé: Ответственные купцы: самовосприятие амстердамских купцов (ок. 1550–1700), в: Margaret Jacob et al. (ред.): Самовосприятие капиталистов раннего Нового времени, Лондон, 2008, стр. 75–97.
Lesger, Clé: Подъем рынка Амстердама и обмен информацией: торговцы, расширение торговли и изменения в пространственной экономике низких стран c. 1550–1630, Олдершот, 2006.
Lottum, Jelle van: Некоторые аспекты миграции в регионе Северного моря (ок.1550–1800), в: Hanno Brand et al. (ред.): Динамика экономической культуры в регионе Северного моря и Балтии в период позднего средневековья и раннего Нового времени, Liversum 2007, стр. 170–184.
Meeus, Hubert: Integratie van Zuidnederlandse schrijvers in de Republiek, in: Hugo Soly et al. (ред.): Миндерхеден в Westeuropese Steden (16de – 20ste eeuw), Turnhout 1995, стр. 91–113.
Mijers, Esther et al. (ред.): Переосмысление Вильгельма III: Влияние короля-штатхолдера в международном контексте, Олдершот 2007.
Mittenzwei, Ingrid (ed.): Hugenotten in Brandenburg-Preußen, Berlin 1987 (Studien zur Geschichte 8).
Мёрке, Олаф: «Штатхолдер» или «Штатхолдер»? Die Funktion des Hauses Oranien und seines Hofes in der politischen Kultur der Republik der Vereinigten Niederlande im 17. Jahrhundert, Münster 1997 (Niederlande-Studien 11).
Murris, Roelof: La Hollande et les Hollandais au XVIIe et au XVIIIe siècles vus par les Français, Париж, 1925.
Нагель, Юрген: Abenteuer Fernhandel: Die Ostindienkompanien, Дармштадт 2007.
Noldus, Badeloch: Loyalty and Betrayal: Artist-Agents Michel Le Blon, Pieter Isaacsz, and Chancellor Axel Oxenstierna, in: Hans Cool / Marika Keblusek / Badeloch Noldus (eds.): Agents in Early Modern Europe, Hilversum 2006, pp. 51–64.
Нолдус, Баделох: Работа в политике и искусстве: агенты между Амстердамом, Стокгольмом и Копенгагеном, в: Scandinavian Journal of History 28 (2003), стр. 215–225.
Noldus, Badeloch: Trade in Good Taste: Relations in Architecture and Culture between the Dutch Republic and the Baltic World in Seventeen Century, Turnhout 2004.
North, Michael (ed.): Kunstsammeln und Geschmack im 18. Jahrhundert, Berlin 2002.
North, Michael: Deutsche Wirtschaftsgeschichte: Ein Jahrtausend im Überblick, 2. ed., Munich 2005.
North, Michael: Das Goldene Zeitalter: Kunst und Kommerz in der niederländischen Malerei des 17. Jahrhunderts, 2. ed., Cologne et al. 2001.
Ормрод, Дэвид: Расцвет торговых империй: Англия и Нидерланды в эпоху меркантилизма (1650–1770), 3-е изд., Кембридж, 2008 г.
Паркер, Чарльз Х .: Вера на обочине: католики и католицизм в голландский золотой век, Кембридж, Массачусетс, 2008 г.
Polenz, Peter von: Deutsche Sprachgeschichte vom Spätmittelalter bis zur Gegenwart, Berlin et al. 1994, т. 2: 17. и 18. Jahrhundert, стр. 49–106.
Поллманн, Юдифь: религиозный выбор в Голландской республике: Реформация Арнольда Бучелиуса (1565–1641), Манчестер, 1999.
Прак, Маартен: Голландская республика в семнадцатом веке, Кембридж 2005.
Радемейкер, Корнелис Симон Мария: Leven en werk van Gerardus Joannes Vossius (1577–1649), Hilversum 1999.
Розевер, Генри: Рынки и торговцы конца семнадцатого века: Письма Мареско-Дэвида (1668–1680), Оксфорд, 1985.
Schäfer, Christoph: Die Geschichte der Niederlande im 16. bis 18. Jahrhundert: VII: Ein Bündnis von sieben Provinzen: Die politische Struktur der Republik, 2004, онлайн: http://www.uni-muenster.de/NiederlandeNet/nl -wissen / geschichte / vertiefung / anfaenge / structur.html [10.07.2012].
Шама, Саймон: Смущение богатством: интерпретация голландской культуры в золотой век, Нью-Йорк, Нью-Йорк 1997.
Schaser, Angelika: Städtische Fremdenpolitik im Deutschland der Frühen Neuzeit, in: Alexander Demandt (ed.): Mit Fremden leben: Eine Kulturgeschichte von der Antike bis zur Gegenwart, Мюнхен, 1995, стр. 137–157.
Schilling, Heinz: Niederländische Exulanten im 16. Jahrhundert: Ihre Stellung im Sozialgefüge und im Religion Leben deutscher und englischer Städte, Gütersloh 1972 (Schriften des Vereins für Reformationsgeschichte 187).
Schramm, Manuel: Die Entstehung der modernen europäischen Landschaftswahrnehmung in den Niederlanden im 17. Jahrhundert, in: Themenportal Europäische Geschichte (2008), URL: http://www.europa.clio-online.de/322/Article= 20.11.2012].
Schulte Beerbühl, Margrit: Deutsche Kaufleute в Лондоне: Welthandel und Einbürgerung (1660–1818), Мюнхен 2007.
Selzer, Stephan / Ewert, Ulf Christian: Verhandeln und Verkaufen, Vernetzen und Vertrauen: Über die Netzwerkstrukturen des Hansischen Handels, in: Hansische Geschichtsblätter 119 (2001), стр.136–161.
Subrahmanyam, Sanjay (ed.): Merchant Networks in the Early Modern World, Aldershot 1996.
Светчински, Даниэль: Сопротивляющиеся космополиты: португальские евреи семнадцатого века Амстердам, Лондон, 2000.
Тадден, Рудольф фон и др. (ред.): Die Hugenotten 1685–1985, Мюнхен 1985.
Вермейлен, Филип: Живопись для рынка: коммерциализация искусства в золотой век Антверпена, Brepols 2003 (Исследования европейской городской истории 2).
Vries, Jan de / Woude, Ad van der: Первая современная экономика: успех, неудача и стойкость голландской экономики (1500–1815 гг.), Cambridge et al. Saar, Beschreibung 1672, «Нашим начальником на корабле был христианин, говоривший на многих языках и родившийся мавром: но из Вест-Индии / из места / названного Ангола / и первый / который я видел во всем мои дни / который был полностью черным / с короткими вьющимися волосами / большим плоским носом / и такими же плоскими губами / красным, как кровь / и с белоснежными зубами … Он был обращен в христианскую веру в Мидделбурге / был крещен в в том же месте / и женился на женщине из Зеландии /, от которой у него было двое детей … Он говорил на семи языках … которые он / выучил во время неоднократных путешествий в места, где на них говорили. Barfoot, The Great Emporium 1992; Бунге, Раннее Просвещение, 2003..
Значение натюрморта в золотой век Голландии
Рейксмузеум Амстердама хранит множество художественных сокровищ Золотого века Голландии | © Andriy Kravchenko / Alamy Stock Photo
Детали, искусно нарисованные в натюрмортах, выставленных в Рейксмузеуме Амстердама, являются воротами к пониманию основного смысла и символизма, связанных с жизнью в Золотой век Голландии.
Посетители толпятся у «Ночного дозора» Рембрандта в Государственном музее | © Leisa Tyler / Alamy Stock Фото
«Доярка» Йоханнеса Вермеера, ок. 1660 г., в Государственном музее | © Peter Barritt / Alamy Стоковое Фото
В 17 веке Нидерланды испытали беспрецедентное богатство, научный прогресс и творческий потенциал. Следовательно, историки позже окрестили эту эпоху «золотым веком Голландии». В 1648 году 80-летняя борьба Голландии за независимость от правления Габсбургов была официально признана в Мюнстерском мире.К тому времени молодая нация мореплавателей уже создавала заморскую империю. Торговля принесла богатство и внешние стимулы со всего мира, факторы, которые способствовали развитию творчества в художественных кругах.
Тем не менее, несмотря на научные и медицинские достижения той эпохи, люди продолжали страдать от внезапных, необъяснимых болезней. Вспышки чумы происходили в Амстердаме несколько раз в течение столетия. Большинство людей боялись бога и знали о своей смертности. Даже Рембрандт, якобы богатый художник, потерял троих из четырех своих детей, прежде чем они достигли совершеннолетия.Неслучайно многие натюрморты времен Золотого века Голландии изображают мух, сидящих на фруктах или цветах; Помимо демонстрации навыков художников рисовать сложные детали, они были интерпретированы как символ коррупции и смертности.
Натюрморт Vanitas , написанный в 1660 году Н. Л. Пешером, изображает человеческий череп, покоящийся на смятых нотах, рядом с песочными часами и скрипкой. Картины Vanitas символизируют неизбежность смерти, изображая предметы, доставляющие удовольствие при жизни.Эльберт Янс, ван дер Шур, Питер Симонз Поттер и Жак де Клау входят в число художников, писавших похожие сцены.
«Ванитас», натюрморт XVII века (автор неизвестен) | © Альфредо Дагли Орти / Shutterstock
Для необразованного глаза многие голландские и фламандские натюрморты XVII века могут показаться «одинаковыми» и чрезмерно стилизованными. Появился особый стиль, получивший название pronkstilleven , что означает «показной натюрморт». В них есть столы с фруктами, мертвыми животными, сырами и цветами.Картины представляют собой предметы, доступные состоятельным людям, но иногда содержат элемент фантазии.
Ян Брейгель Младший написал Натюрморт с цветами в стакане в конце 1620-х годов. На картине изображена крупная муха на столе под стеклом и божья коровка на восковом листе. Моника де Руйтер, гид-фрилансер из Рейксмузеума, объясняет, что изображенные цветы на самом деле цвели в разное время года.
«Букет цветов в деревянной вазе», натюрморт Яна Брейгеля Младшего, 1606–1607, масло на панели | © Universal History Archive / UIG / Shutterstock
Четыре века назад экзотические цветы, изображенные на натюрмортах, были бы значительно дороже, чем их аналоги сегодня.Относительно немногие дома были бы украшены живыми цветами, и многие виды были бы незнакомы европейским глазам, некоторые были завезены кораблями, возвращающимися из заграничных путешествий.
Глядя на «Натюрморт с сыром» Флориса ван Дейка, написанный в 1615 году, Моника обращает внимание на текстурированные поверхности сложенных и нарезанных сыров. В то время, когда это было написано, изображение сыра поверх сыра было символом; у голландцев была поговорка: «Молочные продукты на молочные продукты приносят дьявола.
«Натюрморт с сыром» Флориса ван Дейка, ок. 1615 | © Всеобщий исторический архив / Shutterstock
Картина почти фотореалистична. Яблоко отражается в полированном олове тарелки на переднем плане. Дневной свет отражается в оправе стаканов. Посередине стола стоит тарелка с голубым узором, напоминающая фаянсовую посуду. Натюрморты давали возможность художникам показать мастерство своего дела.
Клара Петерс была еще одной успешной художницей-натюрмортами.Ее натюрморт с рыбой, устрицами и креветками, созданный в первые годы XVII века, изображает свежие морепродукты, цветы и четыре морские ракушки с блестящей текстурой.
Устрицы изображены на нескольких натюрмортах. Четыре века назад они не считались роскошной едой. В картине «Натюрморт с позолоченной чашкой », написанной в 1635 году, Виллем Класзун Хеда изображает устриц на половинках раковин рядом с хрустящим ломтиком хлеба. Хеда специализировалась на поджанре, известном как тональные банкетные пьесы. Он мастерски улавливает свет, падающий на складки скатерти, и преломление контура оконной рамы в воде стакана.
До Реформации художникам в Нидерландах часто заказывали расписывать святых и запрестольные образы. Произошел отход от этого в протестантской Голландской республике. Все большее значение приобрели бытовые сцены, портреты и натюрморты. Сегодня эти картины дают представление о жизни четырех веков назад.
Есть предположение, что лимоны, изображенные на многих натюрмортах, символически представляют ход времени и даже горечь чрезмерного баловства.Теперь относительно распространенные фрукты, которые достигли Нидерландов в 17 веке, отражали способность страны перевозить товары через моря. В нескольких натюрмортах сердцевина полуочищенных лимонов свисает над краями стола, что также демонстрирует мастерство художника в изображении формы и текстуры.
Натюрморты Золотого века Голландии представляют собой средство расшифровки того, как люди 17-го века видели свой мир. Еще одна картина с изображением черепа или висящего лимона? Те, что в Рейксмузеуме, — это способ понять эпоху.
Посетители стекаются, чтобы увидеть все шедевры Рембрандта на выставке Rijksmuseumin в 2019 году, посвященной 350-летию со дня его смерти | © Kay Ringwood / Alamy Стоковое Фото
Саймон Шама, интерпретируя голландскую культуру золотого века
От китов до червей, от сыра до детей, от тюльпанов до пирогов.
Саймон Шама, несмотря на всю его раздражающую волнистую голову и покачивающиеся плечи во время трансляции, — писатель грациозности и воодушевления, тот, кто может заинтересовать свою аудиторию, никогда не проявляя превосходства или снисходительности.Он известен как историк, который считает, что его дисциплина должна быть больше, чем площадка для тайных споров среди ученых, которые считают, что она имеет более широкое значение и, следовательно, должна быть доступной. И
От китов до червей, от сыра до детей, от тюльпанов до пирогов.
Саймон Шама, несмотря на всю его раздражающую волнистую голову и покачивающиеся плечи во время трансляции, — писатель грациозности и воодушевления, тот, кто может заинтересовать свою аудиторию, никогда не проявляя превосходства или снисходительности.Он известен как историк, который считает, что его дисциплина должна быть больше, чем площадка для тайных споров среди ученых, которые считают, что она имеет более широкое значение и, следовательно, должна быть доступной. И доступно то, что он делает.
Здесь он намеревается исследовать культурную историю голландского Золотого века, описывая и интерпретируя их убеждения и поведение, их «умственные безделушки», их культурную «мебель», их национальную личность или менталитет.Основой для его чтения являются трактаты и справочники, дневники, счета-фактуры и инвентарные списки, и, прежде всего, тысячи гравюр и картин, созданных в это самое плодотворное время — почти все воспроизведены на иллюстрациях, хотя бы в черно-белом цвете.
Он действительно заставляет UP семнадцатого века чувствовать себя единственным местом и временем, которое вы могли бы выбрать для посещения, если путешествия во времени когда-либо станут возможны. Люди в целом хорошо питались разнообразной диетой, включая рыбу, мясо и сыр, хорошо жили, улицы были чистыми, города были организованными местами, где уровень насильственных преступлений и грабежей был намного ниже, чем в других крупных городах Европы. , (просмотреть спойлер) [«Путешественники неоднократно хвалили свое изумление тем, что могли спокойно ходить по улицам ночью или с твердым знанием, что, если бы они напали на преступника, их быстро задержали бы и разобрали» (скрыть спойлер)] имел бы больше шансов, чем в других странах, принадлежать к среднему типу людей, к той «brede middenstand», которая, как он настаивает, не является синонимом буржуазии, концепции, которая несет в себе свои определяющие параметры и марксистский багаж.А если и не было, то была, по крайней мере, широко распространенная система социальных институтов. Здоровый, благотворительный, прагматичный.
Звучит немного безвкусно? Слишком хорошо отрегулированы строго одетыми бюргерами в черном шелке и высоких белых воротничках?

Frans Hals: De regentessen van het oudemannenhuis
(просмотреть спойлер) [aka: Beaky, Peaky, Sappy, Servile and Dour (скрыть спойлер)]
Однако Шама обнаруживает основной конфликт: невообразимое богатство засасывается в эту крошечную страну у устья Европы, в широко кальвинистскую культуру, которая рассматривала удачу как знак Божьей благодати, да, и в то же время гремела против упадка и разврата, превозносимого воздержания, бережливости и скромности.
Экономия в теории, но не на практике. Голландцы были печально известными траншейниками, пристрастившимися к табаку (часто с добавлением чего-то покрепче) и к крепким напиткам — голландской храбрости. Пьяницы, мороженые и курильщики.
Одна из основных тем этой книги — метод, который, как было установлено, регулирует эти аппетиты, помещая их в нарратив добродетели. Один из способов заключался в создании ритуалов вокруг снисходительности, чтобы регулировать самые показные демонстрации еды и питья, заключать их в набор правил и предписаний, выставлять напоказ материальное богатство в гражданских проявлениях пышности.«Традиционно ошибочно принимается за приукрашенный роялизм, — добавляет г-н Шама, — на самом деле это республиканизм приукрашен».
Картина Соединенных провинций, которая вырисовывается, отличается поразительной сплоченностью. Чувство общности нации, которое, как говорит Шама во введении, является «сущностью, которой не должно было существовать до Французской революции». Тем не менее, он находит писателей и проповедников, которые говорят о «vaderlands gevoel», патриотических чувствах, а почему бы и нет? Ибо маленькая Голландия была стойким героем, который противостоял наводнению, оторвал землю от воды посредством строительства дамб и насосных ветряных мельниц, кузницы общинных чувств, если они когда-либо существовали.Добавьте к этому их раннее освобождение от ига иностранной державы, и ингредиенты в горниле патриотизма объединяются в сильное чувство национальной принадлежности.
Мне больше всего понравился раздел, посвященный женщинам. Если вынудить жить прошлым, кажется, что это не будет худшим выбором для женщины, по крайней мере, в качестве одного из «предков». Например, вдовы обычно сохраняли за собой право на возмещение ее полной брачной доли плюс личное имущество, приобретенное в браке, женщины могли заключать коммерческие контракты и нотариально заверять документы, а правовая система Нидерландов не совсем сочувствовала женщинам, предъявляющим иски против их обидчики-мужчины.Например, иски об установлении отцовства в Лейдене, пока женщина подавала иск против мужчины примерно ее собственного социального положения, имели довольно хорошие шансы выиграть дело в пользу женщины — 57 выигравших дела против 21 проигравшего в период с 1671 года. и 1795 год — хотя горе, если бы вы были простой горничной, оплодотворенной вашим хозяином. И вообще, кажется, что в отношениях между мужчинами и женщинами есть свобода и неформальность, и акцент на привязанности как прочной основе для брака и дружеских отношений так прекрасно выражен в этом замечательном свадебном портрете Изабеллы Кейпман Франса Халса, игриво предлагающего выросла к своему новому мужу.
Шама — скрупулезный историк, возможно, временами чересчур скрупулезный, предлагающий чрезмерное изобилие (насколько уместно, учитывая предмет) материала, который лишь изредка может испытать терпение, по крайней мере, этого читателя. Он не человек грандиозного повествования, широкой, всеобъемлющей теории всего, но детали повседневной жизни. Его сила в его привлекательном стиле, и эта великолепная книга действительно играет ему на руку. [«Br»]> [«br»]> [«br»]> [«br»]> [«br»]> [» br «]> [» br «]> [» br «]> [» br «]> [» br «]> [» br «]> [» br «]> [» br «]> [» br » ]> [«br»]> [«br»]> [«br»]> [«br»]> [«br»]> [«br»]> [«br»]> [«br»]> [«br»]> [«br»]> [«br»]>
Расцвет Голландской республики и их золотой век: история и хронология — стенограмма видео и урока
Независимость от Габсбургской Испании
До того, как голландцы сделали большую часть всего, что можно было бы назвать «золотым», голландцы сначала должны были получить независимость от Габсбургской Испании , правившей голландскими провинциями.Восстание было сначала спровоцировано религиозными мотивами, поскольку голландские провинции были в подавляющем большинстве протестантскими, и многие поддерживали радикальное, кальвинистское толкование Библии. В 1568 году голландский штатхолдер, Вильгельм Оранский , попытался вырвать контроль над голландскими провинциями у испанцев, но в конечном итоге потерпел неудачу.
Хотя испанцы сохраняли номинальный контроль над территориями, мятежные настроения провинций сохранились, и в 1572 году группа, известная как «Морские нищие » , дала толчок для дальнейшего восстания, когда они захватили северный город Бриэль.Несколько северных провинций немедленно заявили о своей верности повстанцам, а в 1579 году голландские провинции разделились между северными повстанцами и южной группой, которая предпочла остаться верной испанцам.
Сражения продолжались до 1609 года, когда между мятежными северными провинциями и испанской короной было объявлено 12-летнее перемирие. Хотя между двумя сторонами были предприняты попытки установить прочный мир, война возобновилась в 1621 году в разгар Тридцатилетней войны в соседней Священной Римской империи.Несколько решающих голландских военных побед в конце 1630-х — начале 1640-х годов устранили финансово больной аппетит Испании к войне, и в 1648 году Испания была вынуждена официально признать Голландскую республику в качестве независимого государства.
Экономический рост
Несмотря на уникальное положение Голландской Республики как республики, окруженной абсолютистскими монархиями, на первый взгляд, Республика в 17 веке не обладала характеристиками, часто необходимыми для экономического успеха.Территория, контролируемая Голландской республикой, содержала мало полезных ископаемых или природных ресурсов, а значительная часть ее территории находилась ниже уровня моря, что могло вызвать затопление в случае выхода из строя дамб или насосов ветряных мельниц.
В ответ голландцы стимулировали рост внутренней промышленности, такой как текстильная, переработка сахара и выдувание стекла. Но самое главное, что голландцы были искусными кораблестроителями и торговцами. Их традиционные лодки, называемые «флейтами», могли перевозить больше груза, чем среднее торговое судно 17 века, но при этом требовали меньшего количества экипажа.
Голландцы также стали пионерами финансовых рынков, сначала создав публичный банк Амстердам в 1609 году для стимулирования инвестиций и дальнейшего развития торговли и промышленности. Голландцы также создали товарный рынок , на котором товары, загружаемые и отправляемые в доках, могли продаваться публично.
Внешняя экспансия
Внутренний и европейский успех стимулировал голландские исследования и колонизацию за рубежом. В Америке голландцы торговали рабами и сахаром и основали свои собственные колонии, включая нынешний Нью-Йорк, который впервые был заселен голландскими торговцами мехом в начале 17 века.Голландцы расширили свою торговую империю на Африку и Юго-Восточную Азию, в основном благодаря Голландской Ост-Индской компании, основанной в 1602 году.
Одна из первых и наиболее успешных акционерных компаний в мире, Голландская Ост-Индская компания, основала колонии. на Батавии (нынешняя Джакарта) и в других местах в южной части Тихого океана, чтобы получить прибыль от прибыльной торговли специями . По мере того как шел 17 век и компания становилась еще более успешной, торговые посты были открыты на азиатском континенте в Персии и Индии , где голландцы сражались с португальцами за важные торговые права.
Общество и искусство
Наряду с экономическим процветанием за рубежом, голландское общество и высокая культура также пережили период замечательных успехов. Голландский философ Спиноза , которого часто считают одним из отцов современного рационализма, и некоторые из величайших художников раннего современного периода, такие как Ван Дайк, Рембрандт, Вермейер и Франс Хальс, были произведениями этого периода.
Голландская республика также отличалась уникальным социальным строением, не похожим ни на что другое в тот период.В то время как остальная часть европейского общества имела власть и патронаж, централизованные в монархии, отсутствие в республике монархии позволило успешному классу купцов стать самыми могущественными и влиятельными членами общества.
Кроме того, экономическое процветание и децентрализованный характер власти способствовали росту среднего класса — беспрецедентной особенности любого европейского общества раннего Нового времени. В свою очередь, республика демонстрировала большую степень социальной мобильности между классами, поскольку богатство ценилось выше, чем место рождения.
Краткое содержание урока
В заключение, хотя 17-й век начался с голландских провинций, все еще борющихся за свое право на самоуправление, он завершил век как одна из великих держав Европы и одна из величайших историй экономического успеха в мире. Голландская инженерная и финансовая изобретательность сыграли большую роль в ее экономическом росте, и этот экономический рост способствовал созданию общества, в котором родились великие философы и художники, а также, возможно, самому эгалитарному обществу в Европе 17-го века.Поистине, век, достойный прозвища: Голландский золотой век .
Результаты обучения
После этого урока вы сможете:
Обобщить, как и почему голландцы получили независимость от Габсбургской Испании
Опишите методы, которые голландцы использовали для экономического роста в 17 веке
Объясните, как голландцы расширяли торговлю в 17 веке
Определите ключевые фигуры голландской философии и искусства и объясните, как успехи в обществе были связаны с экономическим процветанием
.
No related posts.

Голландское Искусство 17 Века. Общая характеристика голландской живописи в 17 веке.

Голландская живопись 17 века

20. Искусство Голландии XVII века. Хальс, Рембрандт, Вермеер.

Голландское искусство XVII века

Искусство Голландии 17 века, бытовая живопись, пейзажный жанр, малые голландцы

Ранняя нидерландская живопись – HiSoUR История культуры

Исторические условия

Утрехтские караваджисты

Характерные черты

Офорт в XVII веке

Картины художников. Голландская жанровая живопись XVII века

Аристократизация искусства в конце XVII века

Голландская живопись 17 века

Источники

Литература

Мир в раннее Новое время

Тульская Библиотечная Система

Ян Ван Эйк

Иеронимус Босх

Питер Брейгель Старший

Франс Хальс

Рембрандт Харменс ван Рейн

Ян Вермеер Дельфтский

Франс Хальс

Рембрандт ван Рейн

Ян Вермеер

Нидерланды | История, флаг, население, языки, карта и факты

Земля

Рельеф

Дренаж и дамбы

Почвы

Климат

Растительный и животный мир

Нидерланды | История, флаг, население, языки, карта и факты

Земля

Рельеф

Дренаж и дамбы

Почвы

Климат

Растительный и животный мир

Голландское движение живописи Золотого века Обзор

Урок анатомии доктора Николаеса Тулпа (около 1632)

«Голландский век» — EGO

Нидерланды в контексте европейской и мировой истории

Образование Голландской республики и ее политическая культура

Миграция и общество

Религия, образование и наука

Приложение

Источники

Библиография

Значение натюрморта в золотой век Голландии

Саймон Шама, интерпретируя голландскую культуру золотого века

Расцвет Голландской республики и их золотой век: история и хронология — стенограмма видео и урока

Независимость от Габсбургской Испании

Экономический рост

Внешняя экспансия

Общество и искусство

Краткое содержание урока

Результаты обучения

alexxlab

Добавить комментарий Отменить ответ